REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Vyprávění příběhů s fotografiemi:Jak zaujmout své publikum jako profesionál

Vyprávění příběhů s fotografiemi:Jak zaujmout své publikum jako Pro

Fotografie je více než jen zachycení obrázku; Jde o zachycení okamžiku, emoce, vyprávění. Jde o vyprávění příběhu, který rezonuje s publikem a zanechává trvalý dojem. Ať už jste profesionální fotograf nebo právě začínáte, zvládnutí umění vizuálního vyprávění může zvýšit vaši práci a spojit se s vašimi diváky na hlubší úrovni.

Zde je rozpis toho, jak vyprávět podmanivé příběhy s vašimi fotografiemi:

1. Pochopení základu vyprávění vyprávění:

* Identifikujte svůj příběh: Jaký příběh chcete vyprávět? Je to o radosti, ztrátě, odolnosti nebo objevu? Mít jasné vyprávění povede vaše rozhodnutí o složení, osvětlení a předmětu.

* zvažte protagonista: Kdo nebo jaká je ústřední postava ve vašem příběhu? Zaměřte na ně svou pozornost a ujistěte se, že jejich přítomnost je na obrázku silná.

* Nastavení nastavení: Kde se příběh odehrává? Prostředí může poskytnout kontext a výrazně přispět k celkové náladě a atmosféře.

* rozvíjet konflikt nebo výzvu (volitelné): Příběh má často ústřední konflikt, kterému čelí protagonista. Zvažte, jak můžete vizuálně reprezentovat tuto výzvu.

* ukázat rozlišení (nebo jeho nedostatek): Jak příběh končí? Překoná protagonista výzvu, nebo jsou ponecháni nevyřešeni? Vaše konečné obrázky by měly nabídnout pocit uzavření nebo otevřeného odrazu.

2. Složení:Vedení oka diváka:

* Pravidlo třetích: Rozdělte svůj rám na devět stejných částí dvěma horizontálními a dvěma svislými čarami. Umístění klíčových prvků podél těchto linií nebo na jejich křižovatkách vytváří vizuálně vyvážený a poutavý obraz.

* Vedoucí řádky: Pomocí přirozených linií (silnice, řeky, ploty) vede k oku diváka k hlavnímu předmětu a vytvořte hloubku.

* rámování: Pomocí prvků v popředí vytvořte rám kolem vašeho předmětu, upozorněte na něj a přidejte hloubku. (např. Střelba oknem, obloukem nebo listoví).

* negativní prostor: Prázdný prostor kolem vašeho předmětu může být stejně důležitý jako samotný subjekt. Může vytvořit pocit klidu, izolace nebo zdůraznit význam subjektu.

* perspektiva: Experimentujte s různými úhly a pohledy, abyste vytvořili vizuální zájem a vyprávěli příběh z jedinečné perspektivy. Zkuste střílet z nízkých úhlů, aby se váš předmět jeví jako silný, nebo vysoké úhly, abyste ukázali zranitelnost.

3. Světla a barva:Nastavení nálady a tónu:

* přirozené světlo: Naučte se pozorovat a využívat přirozené světlo ve svůj prospěch. Zlatá hodina (hodinu po východu a před západem slunce) poskytuje teplé, měkké světlo ideální pro portréty a krajinu.

* umělé světlo: Pochopte, jak používat zdroje umělého světla, jako jsou stroby a světle světla, pro tvarování a ovládání světla. Experimentujte s různými modifikátory (softboxy, deštníky, reflektory), abyste dosáhli požadovaných účinků.

* Paleta barev: Mějte na paměti paletu barev. Teplé barvy (červené, pomeranče, žluté) evokují pocity tepla, energie a vzrušení. Chladné barvy (blues, greeny, fialové) evokují pocity klidu, vyrovnanosti a smutku.

* černá a bílá: Převod obrázků na černou a bílou může odstranit rozptýlení a zdůraznit textury, tvary a emoce.

4. Zachycení emocí a autentičnosti:

* Připojte se k vašemu předmětu: Ať už fotografujete osobu, zvíře nebo krajinu, zkuste se s ním spojit na osobní úrovni. Porozumění vašemu předmětu vám pomůže zachytit jejich podstatu a vyprávět jejich příběh autentičtěji.

* trpělivost je klíčová: Nespěchejte proces. Udělejte si čas pozorovat, experimentovat a čekat na perfektní okamžik, než zachytí obraz.

* být pozorný: Věnujte pozornost detailům, jako jsou výrazy obličeje, řeč těla a environmentální narážky, které přispívají k příběhu.

* dokument, nepředstavujte (někdy): Zatímco představované portréty mohou být krásné, upřímné okamžiky často odhalují autentičtější emoce a vyprávějí přesvědčivější příběh.

* zaměřit se na oči: Oči jsou okny k duši. Ostré zaměření na oči může diváka vtáhnout a vytvořit spojení s subjektem.

5. Sekvenování a kurátor:Budování fotografické eseje:

* Začněte zavedením výstřelu: Tento obrázek nastavuje scénu a poskytuje kontext pro příběh.

* Zahrnout detailní záběry: Tyto záběry se zaměřují na konkrétní prvky, které přispívají k vyprávění hloubky a zájmu.

* ukázat akci: Zachyťte obrázky, které ukazují hlavní událost nebo aktivitu.

* změňte své perspektivy: Zahrňte kombinaci širokých výstřelů, středně výstřelů a detailních výstřelů, aby divák zůstal zapojený.

* končí závěrečným výstřelem: Tento obrázek poskytuje pocit uzavření nebo nabízí poslední myšlenku na příběh.

* kriticky upravujte svou práci: Vyberte pouze nejsilnější obrázky, které přispívají k celkovému vyprávění. Nebojte se vystřihnout slabší obrázky, i když se vám líbí jednotlivě.

* zvažte přidání titulků: Zatímco vaše obrázky by měly mluvit samy za sebe, titulky mohou poskytnout další kontext a vylepšit vyprávění.

6. Tipy pro konkrétní žánry:

* dokumentární fotografie: Zaměřte se na zachycení autentických okamžiků a vyprávění příběhů o skutečných lidech a událostech. Etické úvahy jsou prvořadé.

* Street Photography: Sledujte každodenní život města a zachyťte upřímné okamžiky, které odhalují lidský stav.

* Portrait Photography: Zachyťte osobnost a podstatu vašeho předmětu prostřednictvím pózování, osvětlení a výrazu.

* Krajina: Zachyťte krásu a vznešenost přírody, pomocí kompozice a světla vytvořte pocit úcty a zázraku.

* Fotografie produktu: Vyprávějte příběh svého produktu a zdůrazňujte jeho funkce a výhody vizuálně přitažlivým způsobem.

7. Praxe a inspirace:

* cvičit důsledně: Čím více trénujete, tím lépe se stanete na vidění a zachycení příběhů pomocí fotoaparátu.

* Studujte práci mistrovských fotografů: Učte se z toho nejlepšího studiem práce renomovaných fotografů ve vašem zvoleném žánru. Analyzujte jejich složení, osvětlení a techniky vyprávění.

* hledat zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s ostatními a požádejte o konstruktivní kritiku.

* Zůstaňte zvědaví: Buďte otevřeni novým nápadům a perspektivám. Svět je plný příběhů čekajících na vyprávění.

Zvládnutím těchto technik a neustálým honičem svých dovedností se můžete naučit vyprávět silné a podmanivé příběhy se svými fotografiemi, spojit se s publikem na hlubší úrovni a zanechat trvalý dopad. Hodně štěstí a šťastné střelby!

  1. Jak vytvářet dramatické portréty se Shadow Photography [Video]

  2. 50 mm vs 85 mm:Který je nejlepší pro portrétní fotografii?

  3. Jak přidat pocit rozsahu vašich fotografií v krajině

  4. Je formátování portrétu vždy nejlepší pro portréty?

  5. Jak udělat portréty směny naklonění

  6. Jak vytvořit ohromující širokoúhlé portréty (pomocí blesku mimo kameru)

  7. Jak pracovat s poměry stran ve fotografování krajiny

  8. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  9. 50 mm vs 85 mm:Který je nejlepší pro portrétní fotografii?

  1. Vanessa Joy o umění zachytit něčí velký den

  2. Pomocí časosběrné kalkulačky vytvořte mistrovskou sekvenci

  3. Fotografický digitální tisk [RECENZE]

  4. Jak používat sociální média k propagaci své fotografie

  5. Tipy pro noční fotografii HDR pro zachování maximálních detailů obrazu

  6. 5 pravidel fotografování, které mohou maminky [a tatínkové] ignorovat

  7. 5 věcí, které můžete udělat pro zlepšení své fotografie

  8. Jak začít s vedlejším podnikáním v produktové fotografii

  9. Proč nejste ve fotografickém byznysu – jste v byznysu s lidmi

Fotografické tipy