Jak vytvořit ohromující environmentální portréty:Tipy a příklady
Environmentální portréty vyprávějí příběh mimo tvář subjektu. Umístí osobu do svého kontextu a odhalují svou osobnost, profese, koníčky nebo životní styl skrze jejich okolí. Díky tomu jsou poutavější a informativní než standardní portréty.
Zde je komplexní průvodce vytvářením přesvědčivých environmentálních portrétů:
i. Pochopení konceptu:
* definice: Environmentální portrét je portrét, kde okolí subjektu hraje klíčovou roli při předávání informací o nich.
* cíl: Prozradit něco o charakteru, zaměstnání, zájmu nebo životním stylu osoby prostřednictvím jejich prostředí.
* klíčové prvky:
* subjekt: Osoba, kterou fotografujete.
* prostředí: Poloha, rekvizity a atmosféra.
* Vztah: Jak subjekt interaguje s jejich prostředím.
ii. Plánování a příprava:
* 1. Vývoj výzkumu a konceptu:
* Poznejte svůj předmět: Mluvte s nimi o jejich profesi, koníčcích, vášních a hodnotách. Co je činí jedinečnými?
* Umístění brainstorm: Zvažte místa, která mají smysl pro váš předmět. Přemýšlejte o jejich pracovišti, domově, oblíbeném parku, studiu atd.
* vyvinout koncept: Jak může životní prostředí vizuálně reprezentovat osobnost nebo příběh subjektu? Zvažte rekvizity, osvětlení a pózování.
* 2. Skautingové polohy:
* Navštivte potenciální umístění: Skaut předem posoudí osvětlení, složení a potenciální rozptýlení.
* zvažte denní dobu: Zlatá hodina (krátce po východu a před západem slunce) často poskytuje krásné, měkké světlo.
* Získat nezbytná povolení: V případě potřeby zabezpečete oprávnění k fotografování ve zvoleném místě.
* 3. Úvahy o zařízení:
* kamera: DSLR, Mirrorless nebo dokonce smartphone s dobrým fotoaparátem může fungovat.
* objektiv: Často je ideální univerzální objektiv zoomu (např. 24-70 mm nebo 24-105 mm). Prime čočky (např. 35 mm, 50 mm, 85 mm) mohou nabídnout širší otvory pro mělkou hloubku ostrosti a mohou vyniknout při slabém světle.
* osvětlení: Přirozené světlo je často preferováno, ale zvažte, že reflektor odrazí světlo a vyplní stíny. Pro větší kontrolu může být užitečný přenosný blesk nebo západ s modifikátory (Softbox, Deštník).
* stativ: Užitečné pro udržení ostrosti při slabém světle nebo při použití pomalejších rychlostí závěrky.
* rekvizity: Zvažte rekvizity, které jsou relevantní pro subjekt a vylepšují příběh.
iii. Techniky střelby:
* 1. Složení:
* Pravidlo třetích: Umístěte předmět mimo střed a vytvořte dynamičtější složení.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k vedení oka diváka k předmětu.
* rámování: Použijte prvky v prostředí k rámci subjektu a upozorňují na ně.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem subjektu a vytvořte pocit rovnováhy a zaostřněte.
* zvažte pozadí: Ujistěte se, že pozadí není rušivé a doplňuje subjekt.
* 2. Osvětlení:
* přirozené světlo:
* Golden Hour: Poskytuje teplé a lichotivé světlo.
* otevřený stín: Nabízí měkké, rozptýlené světlo.
* Vyvarujte se drsného slunečního světla: Způsobuje drsné stíny a šilhání.
* umělé světlo:
* vyplňte flash: K vyplnění stínů a vyvážení expozice použijte blesk.
* flash mimo kameru: Poskytuje větší kontrolu nad směrem a kvalitou světla. Pro změkčení světla použijte modifikátory.
* 3. Pózování a interakce:
* Natural pózy: Povzbuďte subjekt, aby byl sám sebou a přirozeně interagoval s jejich prostředím.
* Směr, ne diktát: Veďte subjekt s návrhy spíše než je nutit je do nepřirozených pozic.
* oční kontakt: Zvažte, zda chcete přímý oční kontakt nebo zda by měl být subjekt odvrácen. Přímý oční kontakt může vytvořit silné spojení s divákem, zatímco odvrácení může vytvořit pocit ohleduplnosti nebo tajemství.
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se trapných nebo rušivých pozic rukou.
* 4. Nastavení kamery:
* clona: Vyberte clonu, která poskytuje požadovanou hloubku pole. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. U užší clony (např. F/8, f/11) vytvoří větší hloubku ostrosti a zaostřuje více prostředí v zaměření.
* rychlost závěrky: Použijte rychlost závěrky, která je dostatečně rychlá, aby se zabránilo chvění kamery. Zvažte ohniskovou vzdálenost čočky a použijte vzájemné pravidlo (např. Pro objektiv 50 mm použijte rychlost závěrky nejméně 1/50 sekundy).
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte ISO pouze v případě potřeby k udržení správné expozice.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala podmínkám osvětlení (např. Denní světlo, zakalená, wolfram). Vyvážení bílé můžete také upravit při následném zpracování.
iv. Poprocesování:
* základní úpravy: Upravte expozici, kontrast, zvýraznění, stíny a vyvážení bílé.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* redukce šumu: Snižte hluk, zejména u snímků s vysokou ISO.
* korekce barev: Upravte barvy a vytvořte požadovanou náladu a pocit.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení.
* retušování: Odstraňte rozptýlení a vady.
v. Příklady a analýza:
Analyzujeme několik příkladů environmentálních portrétů:
* Příklad 1:Šéfkuchař v jejich kuchyni:
* prostředí: Rušná kuchyně s hrncemi, pánvemi a ingrediencemi.
* předmět: Šéfkuchař na sobě kabát a klobouk šéfkuchaře.
* příběh: Kuchyňské prostředí a oděv jasně naznačují profese subjektu. Složení by se mohlo zaměřit na šéfkuchař připravuje jídlo, předvádět jejich dovednosti a vášeň.
* Příklad 2:Hudebník v nahrávacím studiu:
* prostředí: Nahrávání studia s nástroji, mikrofony a zvukovou odolností.
* předmět: Hudebník drží kytaru nebo sedí na míchací konzole.
* příběh: Nastavení studia odhaluje profese subjektu. Póza a nástroj naznačují jejich hudební styl.
* Příklad 3:Spisovatel v jejich domácí kanceláři:
* prostředí: Domácí kancelář s knihami, stolem a počítačem.
* předmět: Spisovatel sedí u jejich stolu, psal nebo držel knihu.
* příběh: Kancelářské nastavení navrhuje profese subjektu. Knihy a nástroje pro psaní dále posilují příběh.
* Příklad 4:Umělec v jejich studiu:
* prostředí: Umělecké studio s stojany, plátnami, barvami a kartáči.
* předmět: Umělec držel štětec nebo se díval na jejich umělecké dílo.
* příběh: Studio a umělecké potřeby identifikují předmět jako umělce. Póza a výraz zprostředkovávají svůj tvůrčí proces.
vi. Tipy pro úspěch:
* komunikujte s vaším předmětem: Vysvětlete svou vizi a aby se cítili pohodlně.
* věnujte pozornost detailům: K příběhu přispívá každý prvek v prostředí.
* být trpělivý: Nechte čas na odpočinek a být sami sebou.
* Experimentujte s různými úhly a perspektivami: Zkuste střílet z vysokých a nízkých úhlů.
* Nebojte se porušit pravidla: Experimentujte s různými technikami a styly, abyste našli svůj vlastní hlas.
* praxe, praxe, praxe: Čím více střílíte, tím lépe se stanete.
* Získejte zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci a požádejte o konstruktivní kritiku.
* Najít inspiraci: Studujte práci jiných fotografů portrétu v oblasti životního prostředí.
vii. Etické úvahy:
* respektujte váš předmět: Získejte jejich souhlas před jejich fotografováním a pomocí jejich obrázků.
* je reprezentujte upřímně: Vyvarujte se manipulace s životním prostředím nebo představujte subjekt způsobem, který je zavádějící nebo neúctivý.
* Zvažte dopad vašich obrázků: Přemýšlejte o tom, jak by mohly být vaše obrázky interpretovány a potenciální důsledky pro váš předmět.
Dodržováním těchto tipů a pokynů můžete vytvořit přesvědčivé environmentální portréty, které vyprávějí příběh a zachycují podstatu vašich předmětů. Hodně štěstí!