i. Plánování a konceptualizace:
* inspirace: Sledujte klasický film Noir filmy jako „The Maltse Falcon“, „Double Indemnity“, „The Big Sleep“, „Laura“ nebo „Out of the Past“. Věnujte pozornost osvětlení, složení a archetypů charakteru. Pochopte náladu a atmosféru.
* charakter: Definujte svou postavu. Jsou to femme fatale, tvrdě vařený detektiv, zkorumpovaný politik nebo oběť chycená v síti intrik? To ovlivní jejich výraz, pózu a skříň.
* příběh: Dokonce i portrét by měl naznačovat příběh. Přemýšlejte o tom, co se právě stalo nebo co se stane vaší postavě. Tím se povede výraz a náladu, na kterou se zaměřujete.
* skautingové polohy: Hledejte místa, která evokují období a atmosféru. Myslete na tmavé uličky, slabě osvětlené tyče, ulice s deštěm nebo ozdobené interiéry se stíny. Dokonce i obyčejná zeď může pracovat se správným osvětlením.
* skříň: Oblečení je zásadní. Zvážit:
* muži: Tmavé obleky, příkopové kabáty, fedoras, rozepnuté límce, vazby askew.
* ženy: Elegantní šaty, kožešinové kabáty, klobouky se závojem, tmavou rtěnkou, šperky. Vzhled je často sofistikovaný, ale lehce rozcuchaný.
* rekvizity: Rekvizity mohou přidat kontext a intriky. Zvažte cigarety, zbraně, brýle whisky, noviny, telefony, psací stroje nebo hotovost.
ii. Osvětlení (nejdůležitější prvek):
* vysoký kontrast: Toto je charakteristický znak filmového noir osvětlení. Extrémní rozdíl mezi nejjasnějšími vrcholy a nejtemnějšími stíny vytváří drama.
* chiaroscuro: Přijměte použití silného světla a stínu k vyřezávání tváře a vytvoření pocitu tajemství. Pomyslete na obrazy Caravaggia.
* klíčové světlo: Na stranu subjektu obvykle jeden, tvrdý světelný zdroj (jako je rychlý svět nebo studio bez šíření). To vytváří silné, dramatické stíny. Zvážit:
* úhel: Dolní úhly se mohou cítit hrozivě, zatímco vyšší úhly mohou být lichotivější (ale stále dramatičtější).
* vzdálenost: Čím blíže světlo, tím tvrdší stíny.
* Stínové vzory: Použijte předměty, jako jsou okenní žaluzie, benátské žaluzie nebo dokonce jednoduchý gobo (šablona umístěná před světlem), abyste vrhli zajímavé stínové vzory přes obličej nebo pozadí subjektu. Toto je klíčový prvek žánru. Tyto stíny mohou zprostředkovat uvěznění, nejistotu nebo nebezpečí.
* ráfkové světlo (volitelné): Světlo ráfku, umístěné za předmětem, je může pomoci oddělit je od pozadí a přidat dotek elegance. Buďte jemný!
* plněné světlo (minimální): Používejte střídmě, pokud vůbec. Reflektor na stínové straně může mírně změkčit stíny, ale vyhýbejte se jejich úplnému zmizení. Cílem je drama, ne osvětlení krásy.
* Praktická světla: Začleňte stávající zdroje světla, jako jsou lampy, neonové značky nebo pouliční světlomety, aby se přidaly pravosti a atmosféru.
* Teplota barev: Zvažte použití mírně chladné nebo teplé teploty barvy pro zvýšení nálady. Experimentujte a uvidíte, co se cítí dobře.
iii. Složení a pózování:
* rámování: K rámci předmětu použijte prvky v prostředí. Dveře, okna nebo dokonce stíny mohou vytvořit pocit uvěznění.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k přitahování oka diváka k subjektu.
* Úhel kamery: Experimentujte s různými úhly, abyste vytvořili pocit neklidu nebo síly. Nízké úhly mohou způsobit, že se subjekt jeví jako impozantní, zatímco vysoké úhly mohou vypadat zranitelné.
* pózování: Udržujte představy přirozené, ale úmyslné. Zvážit:
* výraz obličeje: Jemný úšklebek, brázděný čelo, pohled nebo pronikavý pohled může vyvolat správnou náladu.
* ruce: Co dělají? Držíte cigaretu, upravujete kravatu, svírá zbraň nebo odpočívá na stole?
* řeč těla: Je předmět uvolněný nebo napjatý? Dívají se přímo na fotoaparát nebo vypnou do vzdálenosti?
* Pravidlo třetích: Zvažte klasický kompoziční pokyny. Může pomoci vyrovnat obraz a vytvořit vizuálně přitažlivější výsledek.
iv. Střelba (technické úvahy):
* RAW FORMAT: Stojte v RAW, abyste si poskytli maximální flexibilitu v následném zpracování.
* clona: Experimentujte s otvorem pro kontrolu hloubky pole. Mělká hloubka pole může izolovat subjekt a vytvořit pocit dramatu.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a správně odhalte obrázek.
* Balance White: Upravte vyvážení bílé, abyste dosáhli požadované teploty barev.
v. Posvoření (zásadní pro film Noir):
* Černobílá konverze: Většina filmových noir portrétů je černobílá (i když někteří používají jemné tónování).
* photoshop: Pro maximální kontrolu nad tonálním rozsahem použijte vrstvu černobílé nastavení. Experimentujte s úpravou úrovní různých barev, abyste dosáhli požadovaného kontrastu a vzhledu.
* Lightroom: Pomocí panelu B&W upravte barevné posuvníky a dosažení podobného efektu.
* kontrast: Zvyšte kontrast významně a vytvořte tento klasický filmový noir vzhled. Buďte opatrní, abyste příliš nesekli, že nejdůležitější body nebo stíny.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu použijte nástroje vyhýbání se a pálení. To lze použít k vyřezávání obličeje, zlepšení stínů a vytvoření dramatičtějšího efektu.
* zrno: Přidejte jemné množství filmového zrna, které poskytne obrazu více vintage.
* ostření: Zaknětím obrázek a vynese detaily.
* vigNetting (volitelné): Přidejte jemnou vinětu, která přitáhne oko diváka do středu obrazu.
* TONING BARVA (Volitelné): Pokud se rozhodnete použít barvu, zvažte přidání jemného tónu sépie nebo chladného modrého tónu pro zvýšení nálady.
* místní úpravy: Použijte kartáče nastavení v Lightroom nebo podobných nástrojích k provedení cílených úprav do konkrétních oblastí obrazu (např. Ztmaní stíny, rozjasněte oči).
vi. Důležité úvahy a tipy:
* praxe a experimentování: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení, pozicemi a technikami následného zpracování. Nejlepší způsob, jak se učit, je dělat.
* Směr modelu: Jasně komunikujte s vaším modelem a poskytněte jim konkrétní pokyny. Pomozte jim pochopit postavu, kterou zobrazují, a náladu, kterou se snažíte vytvořit.
* Pozor na detail: Věnujte pozornost každému detailu, od skříně po rekvizity až po pozadí. Tyto malé detaily mohou mít velký rozdíl.
* jemnost: Zatímco styl je dramatický, vyhýbejte se překročení. Cílem je vytvořit uvěřitelný a evokující portrét, ne karikaturu.
* nálada je klíčová: Nezapomeňte upřednostňovat náladu a atmosféru především. To je to, co dělá film Noir tak přesvědčivým.
Pečlivě zvážením těchto prvků můžete vytvořit ohromující hollywoodské filmové portréty noir, které zachycují podstatu tohoto ikonického žánru. Hodně štěstí!