1. Posun myšlení:zpomalte a buďte úmyslní
* úmyslné složení: Film vás povzbuzuje, abyste před každým výstřelem pečlivě mysleli. Napodobujte to tím, že si vezměte čas, zamyšleně se skládáte a nejen vyrazíte.
* Manuální režim přijetí: Uspokojte se s úpravou clony, rychlosti závěrky a ISO ručně. Zjistěte, jak tato nastavení ovlivňují vaši expozici a hloubku pole. To vás nutí, abyste se více zapojili do procesu.
* omezené záběry: Místo postřiku a modlitby se vyzvěte, abyste pořídili stanovený počet fotografií na „roli“ (např. 24 nebo 36). Zkontrolujte své obrázky méně často.
* objetí nedokonalost: Odolejte nutkání okamžitě šimpanzi (podívejte se na zadní stranu fotoaparátu po každém výstřelu). Film není dokonalý; Přijměte mírné nedokonalosti a neočekávané výsledky.
2. Nastavení a techniky kamery:
* Prime čočky: Použití prvotní objektivu (pevná ohnisková vzdálenost) vás povzbuzuje k tomu, abyste přesunuli nohy, aby zarámovali výstřel, stejně jako u filmových kamer s pevnými čočkami. Často také mají širší clony (dolní F-číslo), které umožňují krásný bokeh (rozostření na pozadí). Objektivy 35 mm nebo 50 mm jsou skvělé výchozí body.
* natáčet v JPEG (někdy): Slyš mě! Zatímco Raw je obecně lepší pro úpravy, natáčení v JPEG může napodobovat omezení filmu. Nemůžete tlačit a vytáhnout stíny a zdůraznit, až v Raw, a nutí vás, abyste zabili expozici ve fotoaparátu. Vyberte profil JPEG, který vás osloví (více na níže).
* Nastavte simulaci filmu (pokud je k dispozici): Mnoho moderních fotoaparátů (zejména Fujifilm a některé další) má vestavěné filmové simulace, které napodobují vzhled klasických filmových zásob, jako je Velvia, Provia, Astia nebo dokonce černé a bílé filmy jako Neopan nebo Tri-X. Experimentujte a najděte, co se vám líbí. Tyto simulace mění kontrast, barvu a celkový vzhled vašich obrázků přímo ve kamerách.
* Experimentování vyvážení bílé: Hrajte s různým nastavením vyvážení bílé bílé. Film má jedinečný způsob vykreslování barev. Možná zjistíte, že mírně teplejší nebo chladnější nastavení vyvážení bílé vyvážení evokuje pocit více filmu.
* ISO disciplína: Ve filmových dnech jste uvízli s ISO filmu, který jste naložili. Vyberte ISO (např. 100, 400, 800) a zkuste se ho držet. Pochopte, jak funguje fotoaparát na vyšších ISO a přijímá zrno (hluk), spíše než se ho pokusit úplně eliminovat.
* úmyslné měření: Film má jiný dynamický rozsah než digitální. Věnujte pozornost svému měření a naučte se, jak vystavit různé části scény (zvýraznění nebo stíny), abyste dosáhli požadovaného vzhledu. Nereexpozice nebo nadměrné expozice vám může poskytnout konkrétní estetiku podobnou filmu.
3. Poprocesování (Digital Darkroom):
* Předvolby emulace filmu: Lightroom, Capture One a další editační software nabízejí předvolby emulace filmu, které se pokoušejí replikovat vzhled konkrétních filmových zásob. VSCO je pro ně populárním zdrojem, ale mnoho dalších existuje.
* třídění barev:
* jemné posuny barev: Film má často jemné barvy. Zavádějte mírné posuny v barevných kanálech (např. Dotek zelené ve stínu, dotek purpurové ve zvýraznění).
* desaturace: Mírně desaturujte určité barvy pro tlumenější, filmovou paletu.
* úpravy kontrastu: Film má často plynulejší, méně drsný kontrast než digitální. Mírně snižte kontrast, zejména ve zvýraznění. Zvedněte černé, aby se snížily hluboké, inkoustové stíny, které může digitální produkovat.
* zrno (šum): Přidejte jemné množství obilí. To je zásadní pro dosažení filmového vzhledu. Experimentujte s různými vzory a množstvím zrna a zjistěte, co vypadá přirozeně a přitažlivě. Příliš mnoho může vypadat uměle.
* Halation Effect: Některé pluginy nebo techniky mohou simulovat Halalation, což je záře, která se někdy objevuje kolem jasných vrcholů na filmových fotografiích.
* Borders and Stracket Otčeny: Pokud chcete skutečně nostalgický vzhled, můžete při následném zpracování přidat hranice se simulovanými otvory pro řetězové kola.
4. Úvahy o zařízení (pokud chcete investovat):
* starší digitální kamery: Kamery z prvních dnů digitálního (koncem 90. a začátkem dvacátých let) mají často jiné vykreslování senzorů, které může být více podobné filmu. Jejich omezení vás také může nutit, abyste byli úmyslnější.
* Adaptování vintage čoček: Použijte adaptéry k připojení starých filmových čoček na digitální fotoaparát. Vintage čočky mají často jedinečné vlastnosti, jako je měkčí zaměření, zajímavé bokeh a více charakteru.
* vyhrazené filmové simulace kamer: Jak již bylo zmíněno dříve, fotoaparáty Fujifilm jsou známé svými filmovými simulacemi. Podívejte se na modely jako řada X100, řada X-T nebo řady X-Pro.
klíčové s sebou:
* Jde o proces, nejen o výsledku. Myšlenku je stejně důležité jako technické aspekty.
* experimentujte a zjistěte, co pro vás funguje. Neexistuje nikdo „správný“ způsob, jak dosáhnout vzhledu filmu.
* Nebojte se přijmout nedokonalosti. To je součást kouzla filmu!
* Studijní filmová fotografie. Podívejte se na fotografie pořízené na filmu a analyzujte, co se vám o nich líbí. Pochopte charakteristiky různých filmových zásob.
Kombinací těchto technik a přijetím pomalejšího a úmyslnějšího přístupu se můžete s digitálním fotoaparátem překvapivě blízko zážitku z filmové fotografie. Hodně štěstí!