REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvářet fotografie krajiny, které vyprávějí příběhy

Vytváření krajinných fotografií, které vyprávějí příběhy:Beyond the Hezký obrázek

Krajina fotografie může být více než jen dokumentování krásného výhledu. Může to být mocné médium pro vyprávění vyprávění, zprostředkování emocí a spojení s diváky na hlubší úrovni. Zde je návod, jak vytvářet fotografie krajiny, které vyprávějí příběhy:

1. Pochopte svůj příběh:

* Co je vyprávění? Před zvednutím fotoaparátu se zeptejte sami sebe, co chcete komunikovat. Snažíte se ukázat sílu přírody, odolnost života, samotu místa, dopad lidstva nebo něco jiného úplně?

* zvažte kontext: Zkoumejte historii, ekologii a kulturu umístění. Znalost pozadí může informovat vaše složení a přidat hloubku vyprávění.

* osobní spojení: Proč jste přitahováni k této scéně? Vaše osobní spojení naplní vaši práci s pravosti a vášní.

2. Složení - vedení diváka prostřednictvím vašeho příběhu:

* Vedoucí řádky: Použijte cesty, řeky, ploty nebo dokonce světlo a stín, abyste divákovi vedli oko skrz scénu a směrem k ohniskovému bodu, což zvyšuje smysl pro hloubku a perspektivu.

* Pravidlo třetích: Umístění klíčových prvků mimo střed vytváří dynamičtější a poutavější kompozici.

* zájem v popředí: Zahrňte objekty do popředí a přidejte hloubku a kontext. To pomáhá uzemnit diváka na scéně a vytvářet pocit měřítka. Přemýšlejte o použití skal, květin nebo dokonce padlého stromu.

* vrstvení: Vytvořte hloubku složením scény s více vrstvami (popředí, střední, pozadí). To pomáhá budovat pocit místa a přitahuje diváka dále do obrazu.

* rámování: Použijte přírodní prvky, jako jsou stromy, oblouky nebo dokonce stíny, k ohraničení předmětu, upozornění na něj a izolace od rozptýlení.

* Balance: Snažte se o vizuální rovnováhu. Zvažte váhu prvků ve scéně a uspořádejte je způsobem, který se cítí harmonický. To nemusí nutně znamenat symetrii; Asymetrie může být stejně efektivní.

* jednoduchost: Někdy je méně více. Čisté, přehledované kompozice může být působivější než rušná. Zaměřte se na základní prvky, které vyprávějí váš příběh a eliminují rozptýlení.

3. Světlo a atmosféra - Nastavení nálady:

* Zlatá hodina (a modrá hodina): Jedná se o hodiny po východu slunce a před západem slunce a nabízí měkké a teplé světlo, které může zlepšit krásu a drama krajiny. Modrá hodina (těsně před východu a po západu slunce) poskytuje chladnější a éteričtější atmosféru.

* počasí: Přijměte různé povětrnostní podmínky. Mlha, mlha, déšť, sníh a mraky mohou na vaše fotografie přidat drama, tajemství a emoce. Dramatická bouře může být mnohem přesvědčivější než slunečný den.

* sluneční světlo a stíny: Věnujte pozornost tomu, jak slunce osvětluje krajinu. Boční osvětlení může odhalit texturu a hloubku, zatímco podsvícení může vytvářet siluety a atmosféru. Stíny mohou přidat drama a kontrast.

* denní čas: Denní doba dramaticky ovlivňuje světlo a náladu. Polední světlo je často drsné a nelichotivé, ale lze jej také použít k vytvoření ostrých, dramatických obrazů.

4. Předmět a detail - přidání specifičnosti příběhu:

* Najděte ohnisko: Každý obrázek potřebuje ohnisko, aby upoutala pozornost diváka. Může to být vrchol hor, osamělý strom, budova nebo jakýkoli jiný předmět, který vyniká z okolní krajiny.

* zahrnuje lidi (nebo důkaz lidí): Přidání lidské postavy do vaší krajiny může vytvořit pocit rozsahu a perspektivy. K příběhu může také přidat lidský prvek a ukazuje vztah mezi lidmi a zemí. Dokonce i opuštěné struktury nebo zbytky lidské činnosti mohou vyprávět příběh.

* Podrobnosti o zachycení: Nepřehlédněte malé detaily, které přidávají znak do krajiny. Detailní záběry textur, vzorů a detailů mohou zvýšit váš celkový příběh. Hledejte podrobnosti, které přispívají k vašemu příběhu, jako jsou květy na louce, kůra starého stromu nebo vzorec hornin v potoku.

* pohyb: Zachyťte pohyb a přidejte pocit energie a dynamiky. Použijte dlouhé expozice k rozostření mraků, vody nebo dokonce divoké zvěře a vytvoření pocitu pohybu a času.

5. Následné zpracování - zlepšení, ne transformace:

* jemné úpravy: Následné zpracování by mělo být použity k posílení příběhu, který jste již zachytili, ne k jeho zásadní změně. Zaměřte se na provádění jemných úprav expozice, kontrastu, rovnováhy barev a ostrosti.

* třídění barev: Použijte třídění barev ke zvýšení nálady a atmosféry vašich obrázků. Zvažte použití teplejších tónů pro pocit tepla a štěstí nebo chladnější tóny pro pocit samoty a tajemství.

* Selektivní úpravy: Pro zvýšení specifických oblastí obrazu použijte selektivní úpravy. Například možná budete chtít rozjasnit oblohu nebo zatemnit popředí, abyste vytvořili další kontrast.

* udržujte to skutečné (většinou): Vyvarujte se nadměrné manipulace, která narušuje přírodní krásu krajiny. Cílem je vyprávět příběh, ne vytvořit fantazii.

6. Rozvoj vaší vize:

* Studujte Masters: Podívejte se na práci renomovaných fotografů krajiny a analyzujte, jak používají kompozice, světlo a vyprávění.

* Pravidelně cvičte: Čím více střílíte, tím lépe se stanete na vidění a zachycení příběhů v krajině.

* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové techniky a přístupy. Nejlepší způsob, jak vyvinout svůj vlastní jedinečný styl, je experimentovat a najít, co pro vás funguje.

* Získejte zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s jinými fotografy a požádejte o konstruktivní kritiku. To vám může pomoci identifikovat oblasti pro zlepšení a zdokonalení vašich dovedností vyprávění.

* být trpělivý: Skvělá krajinárna vyžaduje čas a trpělivost. Nenechte se odradit, pokud nedostanete výstřel, který chcete hned. Pokračujte ve střelbě, pokračujte v učení a pokračujte v zkoumání.

Příklady příběhů, které můžete vyprávět:

* Síla přírody: Fotografie tyčících se hor, zuřících řek nebo dramatických bouří.

* Křehkost životního prostředí: Obrázky odlesňování, znečištění nebo ledovců tavení.

* samota divočiny: Fotografie vzdálených krajin bez známek lidského života.

* harmonie mezi lidmi a přírodou: Obrazy udržitelného zemědělství, ekoturistiky nebo lidí žijících v harmonii s jejich prostředím.

* Assiver Time: Fotografie, které ukazují účinky eroze, zvětrávání nebo měnících se ročních období.

Zaměřením na vyprávění vyprávění můžete zvýšit svou krajinnou fotografii z jednoduché dokumentace na mocné a evokativní umění. Nezapomeňte se spojit se zemí, porozumět její historii a sdílet svou jedinečnou perspektivu se světem. Hodně štěstí!

  1. Jak vylepšit portréty pomocí šedých vrstev Dodge a Burn in Photoshop

  2. Jak udělat portrét retušování s Luminarem

  3. Portréty v zataženém dni? Použijte reflektor

  4. Jak rozmazat pozadí portrétu pomocí nástroje Magnetic Lasso ve Photoshopu

  5. Jak najít a používat přírodní refrény pro portréty

  6. 50 mm vs 85 mm:Který je nejlepší pro portrétní fotografii?

  7. Jak [ne] pořídit portrét časovače

  8. Měli by fotografové ještě během COVID-19 stále dělat dosah?

  9. Jak zajistit ostré krajiny se stohováním zaostření

  1. Tipy pro fotografování a zpracování lepších černobílých fotografií

  2. Fotografování uměleckých děl? Tyto tipy vám proces mnohem usnadní!

  3. dPS Ultimate Guide to Food Photography

  4. Jak vnést trochu „jiskru“ do vašich fotografií pomocí Sparkler Photography

  5. Histogram:Objevte, jak pořizovat lepší fotografie expozicí doprava

  6. 10 nejlepších věcí, které můžete udělat, abyste zůstali produktivní i mezi filmařskými zakázkami

  7. Učení digitální fotografie může mít více výhod, než si myslíte

  8. Nejlepší tipy pro úpravu hudební fotografie

  9. Průvodce fotografováním s ND filtrem s 10 zastávkami

Fotografické tipy