Názor:Proč Photoshop ničí krajinnou fotografii
Krajina, kdysi uctívaná umělecká forma oslavující syrovou krásu a sílu přírody, se stále více stává digitální výrobou, frankensteinovský stvoření se spojí ve Photoshopu. Zatímco digitální manipulace byla vždy součástí procesu, současný trend hyperrealismu a přímé fantazie narušuje integritu žánru, rozmazává hranice mezi fotografií a digitálním uměním a nakonec snižuje dopad skutečně výjimečné, přirozeně vyskytující se krajiny.
Případ proti nadměrnému úpravě:
* zkreslená realita: Nejvíce do očí bijícím problémem je zkreslení reality. Fotografové nyní běžně vyměňují oblohu, přidávají prvky, které nebyly přítomny, a dramaticky mění barvy a vytvářejí scény, které prostě neexistují. To vytváří falešné očekávání toho, jak krajina skutečně vypadá, což vede ke zklamání, když se diváci setkávají se skutečnou věcí. Hyperssatovaný západ slunce, dokonale zrcadlené jezero nebo nebe s oblohou neuvěřitelně jasné-jedná se o často digitálně vyráběné fantazie, které nejsou včas zachycené okamžiky.
* ztráta autentičnosti a dovedností: Nadměrná reliance na Photoshopu snižuje význam tradičních fotografických dovedností. Namísto pečlivého plánování natáčení, vyhledávání perfektního umístění, čekání na ideální světlo a zvládnutí nastavení fotoaparátu, někteří fotografové jednoduše „opravte to v příspěvku“. To znehodnocuje umění zachycení ohromujícího obrazu a nahrazuje jej technickou znalostí manipulace s pixely. Skutečné zvládnutí složení, expozice a načasování je zastíněno schopností ovládat nástroje Photoshopu.
* homogenizace stylu: Je ironií, že obrovský potenciál Photoshopu vede k homogenizaci fotografování krajiny. Každý aplikuje stejné techniky - Ortonovy efekty, masky svítivosti, extrémní ostření - což má za následek moře obrazů, které vypadají děsivě podobně. Unikátní vize a individuální umělecký hlas fotografa se ztratí v obecné, přepracované estetice. Individualita je obětována na oltáři lajků Instagramu.
* zavádějící a neetické praktiky: V některých případech manipulace přesahuje estetické vylepšení a otáčí se na neetické území. Odstranění elektrických vedení, klonování rušivých prvků nebo dokonce jemně změny krajiny za účelem vytvoření „přitažlivější“ scény lze považovat za zkreslení. To vyvolává otázky pravdy a integrity v žánru, který by měl být ve svém jádru o zachycení světa tak, jak je. Diváci jsou oklamáni, i když neúmyslně.
* devalvování zážitku: Fotografie by měla evokovat pocity a emoce, které se zažívají na tomto konkrétním místě. Manipulací s obrázkem nad rámec rozpoznávání ztrácí fotograf příležitost vyprávět příběh o životním prostředí. Divák je odpojen od syrové krásy a přirozené nádhery scény.
Counterarguments and Nuance:
Je důležité uznat, že následné zpracování bylo vždy součástí fotografie, dokonce i ve filmové éře. Uhýbání a pálení v temné komoře byly formy manipulace, i když jemnější. Navíc:
* umělecké výraz: Fotografie je umělecká forma a umělci mají právo se kreativně vyjádřit. Pokud chce fotograf vytvořit neskutečnou nebo fantastickou krajinu, je to jejich umělecká výsada. Klíčem je průhlednost a záměr. Pokud je cílem vytvořit realistickou reprezentaci, pak je nadměrná manipulace problematická. Pokud je cílem umění, pak se hranice posunují.
* Posunutí hranic: Experimentování a inovace jsou nezbytné pro vývoj jakékoli umělecké formy. Photoshop umožňuje fotografům prozkoumat nové kreativní možnosti a posouvat hranice toho, co je možné. Některé z nejvíce vizuálně ohromujících a vyvolávajících krajinných obrázků jsou výsledkem kvalifikovaného a nápaditosti následného zpracování.
* technické opravy: Následné zpracování lze použít k opravě technických nedostatků v obraze, jako jsou problémy s expozicí nebo vyvážení bílé. Tyto opravy mohou ve skutečnosti zlepšit zážitek diváka a přinést krásu scény.
* osobní interpretace: Krajina fotografie je ze své podstaty subjektivní. Dokonce i bez rozsáhlé editace si fotograf vybere složení, úhel, denní dobu - to vše ovlivňuje vnímání diváka. Poprocesování lze považovat za rozšíření této osobní interpretace.
Závěr:
Zatímco Photoshop nabízí neuvěřitelný kreativní potenciál, jeho nadměrné využití ve fotografování krajiny zředí integritu žánru a snižuje důležitost tradičních dovedností. Snaha o hyperrealismus a fantazii může vést k zkreslené realitě, homogenizovaném stylům a dokonce i neetickým praktikám. Nakonec jsou nejpřesvědčivějšími krajinářskými fotografiemi ty, které zachycují podstatu místa, vyvolávají pocit zázraku a vyprávějí příběh o přirozeném světě, i když fotograf používal digitální nástroje k posílení obrazu. Klíčem je nalezení rovnováhy mezi uměleckým výrazem a autentickou reprezentací. Krajina by neměla být o * vytváření * krajiny, ale o * odhalení * je. Pro budoucnost této umělecké formy je nezbytný návrat k ocenění přirozené krásy přírody, spojený s vědomým a zručným následným zpracováním.
Stručně řečeno, argumentem je, že nadměrné použití photoshopu ničí fotografování krajiny od:
* Vytváření nerealistických očekávání.
* devalvování tradičních dovedností.
* vedoucí k homogenizaci stylu.
* potenciálně neetický.
Protiargumenty však uznávají uměleckou hodnotu následného zpracování a důležitost experimentování a osobní interpretace.