i. Počáteční nastavení a syrové zpracování (klíčové!)
1. Import a počáteční hodnocení:
* Importujte svůj surový obrázek do Lightroom. Soubory RAW poskytují nejvíce flexibilitu pro po zpracování.
* Podívejte se na obrázek a identifikujte:
* Problémové oblasti: Nadměrně exponované vrcholy, podexponované stíny, oblasti postrádající podrobnosti.
* Vizuální cíle: Jakou náladu se snažíte vytvořit? Vysoký kontrast a dramatický? Měkké a éterické?
2. korekce čočky:
* V modulu vývoje přejděte na panel „Opravy objektivu“.
* Zkontrolujte políčko „Odebrat chromatickou aberaci“.
* Zkontrolujte políčko „Povolit opravy profilů“. To se automaticky opraví zkreslení objektivu a viněty na základě vašeho objektivu.
3. základní panel (před konverzí B&W):
* Balance White: Během B&W neguje barvu, nastavení správné vyvážení bílé je stále užitečné. Pokud má váš obrázek znatelné barvy barvy, opravte jej nejprve. Auto WB je obvykle dobrým výchozím bodem.
* expozice: Upravte celkový jas obrazu. Nebojte se mírně přes nebo podexpon v závislosti na vašem uměleckém záměru.
* Highlights &Shadows: To jsou * kritické * pro B&W.
* zvýraznění: Obnovte co nejvíce detailů v foukaných oblastech. Snižte agresivně posuvník zvýraznění (často -50 nebo více), abyste zjistili, zda můžete přinést informace o zpět. Dávejte pozor, aby obraz nevypadal příliš plochý.
* stíny: Otevřete stíny a odhalujte detaily. Zvýšit stínový jezdec tak, aby rozjasnil tmavší oblasti. Opět buďte opatrní, aby obraz nevypadal příliš plochý.
* Whites &Blacks: Ty ovládají extrémy vašeho tonálního rozsahu.
* bílé: Nastavte bílý bod. Přitahujte klávesu Alt/Option a přitahujte posuvník bílých doprava. Zastavte se, když uvidíte první oblasti oříznutí (zbarví se bílá).
* černé: Nastavte černý bod. Přitahujte klávesu Alt/Option a přitahujte jezdec černých doleva. Zastavte se, když uvidíte první oblasti oříznutí (zčernalé zčervenání). Správný černý bod přidá k obrazu úder a hloubku.
* Clarity: Přidává kontrast středního tónu a vytváří detaily pop. Používejte to střídmě, protože příliš mnoho může vytvořit drsný a křupavý vzhled. Obecně začněte s malou pozitivní hodnotou (+5 až +15) a upravte podle chuti.
* dehaze: Může být velmi efektivní pro krajinu, zejména pro ty s oparem nebo mlhou. Používejte to uvážlivě, protože příliš mnoho může vést k nepřirozenému nebe a artefakty. Začněte s malou pozitivní hodnotou.
* Vibrance &Saturation: Přestože se chystáte do B&W, dočasné zvýšení těchto vám může pomoci identifikovat oblasti, které by mohly později potřebovat konkrétní úpravy v mixéru B&W. Poté je resetujete na nulu.
ii. Konverze na černobílé
1. Panel B&W (srdce vaší konverze):
* Metoda 1:B&W mix: Toto je preferovaná metoda pro přesnou kontrolu.
* Pomocí posuvníků pro každý barevný kanál (červená, oranžová, žlutá, zelená, aqua, modrá, fialová, purpurová) upravte jas těchto barev v černé a bílé konverzi. Například:
* Sky: Často ovládáno modrou a aqua. Snížení těchto jezdců ztmavne oblohu.
* listoví: Ovládáno zelenou a žlutou. Úpravy těchto může způsobit, že listy vypadají jasnější nebo tmavší.
* tóny pleti (pokud jsou přítomny): Ovládáno červenou, oranžovou a žlutou.
* experiment! Neexistuje žádný magický vzorec. Klíčem je přemýšlet o tom, jak každá barva přispívá k celkovému tonálnímu rozsahu a odpovídajícím způsobem se upravit.
* Metoda 2:Profil B&W: Pro předem nastavený vzhled vyberte jeden z profilů B&W (moderní, vintage atd.). Poté dále upřesněte vzhled pomocí posuvníků v základních a B&W mixových panelech.
* Metoda 3:Tlačítko B&W: Klikněte na tlačítko „B&W“ nad barevnými posuvníky v základním panelu. Toto je metoda * nejméně * a obvykle vyžaduje významné úpravy v panelu směsi B&W poté.
2. resetování vibrace a saturace: Po jejich použití jako průvodce v kroku I nastavte vibraci i nasycení zpět na 0 na základní panel.
iii. Zdokonalení a kreativní úpravy
1. křivka tónu:
* Tónová křivka poskytuje přesnou kontrolu nad rozsahem tonálního rozsahu. Použijte jej na:
* Zvýšení kontrastu: Vytvořte křivku „S“ (potemněné stíny, rozjasní zvýraznění).
* Snižte kontrast: Vytvořte obrácenou křivku „s“ (zdvihací stíny, potemnělé zvýraznění).
* Vytvořte matný vzhled: Složte křivku ve stínových oblastech.
* experimentujte s různými režimy křivky (bodová křivka a parametrická křivka), abyste zjistili, které dáváte přednost. Křivka bodů vám dává velmi jemnou kontrolu, ale může být obtížnější ji zvládnout.
2. Detail Panel:
* ostření: Shnit obrázek, ale buďte opatrní, abyste se příliš nepodvořili.
* částka: Začněte s nízkou hodnotou (20-40).
* Radius: Obvykle je nízko (kolem 1,0).
* Detail: Upravte to tak, aby ovládala, kolik jemných detailů je naostřeno.
* maskování: * Zásadně důležité!* Podržte klávesu Alt/Option při přetažení posuvníku maskování doprava. Tím se zabrání ostření hladkých oblastí, jako je obloha, snižuje hluk.
* redukce šumu: Pokud má váš obraz šum (zejména ve stínu), použijte posuvníky s redukcí šumu k jeho snížení.
* Luminance: Řídí se svítidlo (jas) hluk.
* barva: Ovládá hluk barev.
3. Panel efektů:
* zrno: Přidání jemného množství obilí může zlepšit pocit vintage nebo filmu. Experimentujte s množstvím, velikostí a drsností.
* vigNetting: Jemná viněta může přitáhnout oko diváka do středu obrazu. Používejte to střídmě. Zvažte jak pozitivní (zesvětlení okrajů), tak negativní (ztmavnutí okrajů) viněta.
4. místní úpravy (zásadní pro jemné doladění):
* Úpravy štětce (k): Použijte toto k selektivnímu úpravě oblastí obrazu. Běžné použití:
* vyhýbání se a pálení: Rozjasněte (dodge) nebo ztmavněte (popáleniny) specifické oblasti, abyste vedli oko diváka nebo přidali důraz.
* Selektivní ostření: Bortujte pouze nejdůležitější detaily.
* Selektivní jasnost nebo dehaze: Přidejte jasnost nebo dehaze do konkrétních oblastí, aby byly pop.
* odstupňovaný filtr (M): Užitečné pro úpravu oblohy nebo gradientů v krajině.
* zatemňte oblohu: Snižte expozici a/nebo zvýraznění.
* Přidejte kontrast k pohořím: Zvýšit jasnost a/nebo kontrast.
* radiální filtr (Shift+M): Podobně jako u nastavovacího kartáče, ale vytváří kruhovou nebo eliptickou oblast nastavení. Užitečné pro:
* Vytvoření reflektoru.
* rozjasnění nebo ztmavnutí oblasti kolem předmětu.
5. Odstraňování bodů (q): Pomocí nástroje pro odstranění spotu odstraňte všechny vady, prachové skvrny nebo nežádoucí prvky z obrázku. Pro bezproblémové odstranění použijte režim „Heal“.
iv. Konečné doteky a export
1. recenze a upřesnění: Udělejte si pauzu od obrázku a pak se k němu vraťte s čerstvými očima. Přiblížení na 100% za účelem kontroly artefaktů nebo nadměrného ořezávání. Provést jakékoli nezbytné úpravy.
2. Nastavení exportu:
* formát souboru: JPEG (pro web) nebo TIFF (pro archivní/tisk).
* barevný prostor: SRGB (pro web) nebo Adobe RGB (pro tisk).
* rozlišení: 300 DPI pro tisk; 72 DPI pro web.
* kvalita: Pro JPEG použijte nastavení kvality 80 nebo vyšší.
* velikosti: Měnit velikost obrázku na požadované rozměry.
Klíčové tipy pro ohromující černobílé krajiny:
* vizualizujte v černé a bílé při střelbě: Zkuste si představit, jak se barvy překládají na tóny šedé. Hledejte zajímavé textury, tvary a vzory.
* Přijměte vysoký kontrast (ale moudře): Fotografie B&W se často daří na kontrastu, ale nepřehánějí to. Uchovávejte detaily jak ve světlech, tak ve stínu.
* Použijte odstupňované filtry neutrální hustoty (nd grad) v poli: Ty mohou pomoci vyrovnat expozici mezi oblohou a zemí, což vám dává lepší výchozí bod pro následné zpracování.
* Pravidelně cvičte: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete na pozorování potenciálu v obrázcích B&W a při efektivním používání nástrojů Lightroom.
* Studujte Masters: Podívejte se na práci slavných černobílých fotografů krajiny jako Ansel Adams, Edward Weston a Michael Kenna. Analyzujte jejich techniky a pokuste se napodobovat jejich styl.
* Nebojte se experimentovat: Neexistuje nikdo „správný“ způsob, jak zpracovat krajinu B&W. Experimentujte s různými nastaveními a technikami, dokud nezjistíte, co pro vás nejlépe funguje.
* zachování dynamického rozsahu: Upřednostňujte zachycení co nejvíce dynamického rozsahu v surovém souboru. To vám dává nejvíce šířky pro úpravy v následném zpracování.
* Textura je váš přítel: Protože ztrácíte barvu, textura se stává neuvěřitelně důležitým. Zdůrazněte textury ve vaší kompozici a vylepšete je při následném zpracování.
Dodržováním těchto kroků a věnováním pozornosti k detailům můžete pomocí Lightroom vytvořit ohromující a evokující černobílé krajinné fotografie. Pamatujte, že praxe a experimentování jsou klíčem k zvládnutí umění B&W konverze. Hodně štěstí!