Solidní porozumění světlu vás může odlišit od průměrného fotografa. Ve skutečnosti je v portrétní fotografii světlo ještě důležitější než objekt a místo. Je to proto, že bez správného použití světla můžete zničit záběr, a to i s nejlépe vypadajícím objektem, na tom nejúžasnějším místě na světě!
V tomto článku pro vás rozdělím chápání Světla do šesti jednoduchých pojmů. Jakmile pochopíte a použijete tyto koncepty, okamžitě si všimnete zlepšení kvality svých portrétních fotografií.
Šest principů světla je:intenzita, dynamický rozsah, směr, difúze, vyvážení bílé a odraz.
1) Intenzita světla
Intenzita je úroveň jasu světla a rozjasňuje váš objekt. Pro přirozené světlo i pro studiové světlo můžete upravit světelný zdroj a změnit tak intenzitu. Základy modifikátorů světla proberu později, ale nejdůležitějším faktem o intenzitě je, že vzdálenost mezi zdrojem světla a vaším objektem má obrovský vliv na intenzitu světla.
Toto je také známé jako zákon inverzní čtverce.
Je to rovnice, která určuje intenzitu produkce světla v dané vzdálenosti. Uvádí, že intenzita světla se mění nepřímo úměrně (jedna k tomuto číslu) ke druhé mocnině vzdálenosti od zdroje. Význam:
- Na jedné stopě je to 1 nad druhou mocninou jedné nebo 1/1 nebo 100 %
- U dvou stop je to 1 nad druhou mocninou 2 (2×2) nebo ¼ nebo 25 %.
V jednoduché angličtině to znamená, že pokud zdvojnásobíte vzdálenost z jedné na dvě stopy, intenzita světla se sníží o 75 %. Na druhou stranu, pokud zdroj světla přiblížíte ze dvou stop na jednu stopu, intenzita světla se zvýší čtyřikrát.
Se znalostí zákona inverzní čtverce budete schopni určit umístění vašeho objektu pro lepší portrétní fotografii.
2) Dynamický rozsah
Dynamický rozsah a zastávky mají velmi úzký vztah. Dynamický rozsah je rozdíl mezi nejsvětlejšími a nejtmavšími tóny obrazu a stop je měřením tohoto rozsahu. Vzhledem k tomu, že zastávka měří světlo v reprezentaci čísel, jaký je mezi nimi vztah?
Rozdíl jednoho zastavení světla znamená, že světlo je dvakrát (nebo poloviční) tak intenzivní. Lidské oči dokážou detekovat zhruba 10-14 světelných clon, zatímco DSLR fotoaparát dokáže detekovat pouze kolem 8-10. Díky tomu váš fotoaparát vidí mnohem méně než vaše oči. Problémy s dynamickým rozsahem nastávají, když tento rozsah přesahuje to, co dokáže kamera zaznamenat v detailech. Tyto oblasti jsou na fotografii čistě bílé nebo čistě černé.
Obecně má většina lidí tendenci vyhýbat se čistě bílé a černé při portrétní fotografii, pokud to není z uměleckých důvodů. V opačném případě to může vypadat, jako byste snímek exponovali nesprávně.
3) Směr světla
Poloha vašeho světelného zdroje je velmi důležitá, protože určuje, jak světlo dopadne na váš objekt. Má to velký vliv na kvalitu vaší fotografie a několik malých centimetrů nesprávného umístění světla by mohlo způsobit, že váš snímek bude snímek.
Častou otázkou, kterou si lidé vždy kladou, je:„Proč se musím starat o směr světla, když je objekt správně exponován? Každý má jiný názor, ale můj názor je takový, že takto vytváříte náladu, definujete stíny a ukazujete svému předmětu hloubku.
Největší věc, které je třeba se vyhnout u portrétů, jsou ploché snímky (které vznikají nasvícením objektu přímo z úhlu fotoaparátu). Sáhněte do peněženky a vezměte si řidičák. To je příklad plochého obrazu. Obraz je buď příliš světlý, nebo příliš tmavý; na vaší tváři není žádný stín (nebo velmi ostrý), protože záblesk mířil přímo na vás; a nejhorší je, že vypadáš o 10 let starší! Aniž bych dále říkal, jsem si téměř jistý, že je to jeden z nejhorších obrázků vás samých.
Jaké jsou tedy způsoby, jak osvětlit své předměty? Níže jsou uvedeny dva nejběžnější způsoby:
Rozdělené osvětlení – Tento směr světla rozděluje obličej rovnoměrně na polovinu, takže jedna strana je ve stínu, zatímco druhá je směrem ke světlu. Světelný zdroj můžete jednoduše umístit o 90 stupňů vlevo nebo vpravo od vašeho objektu. Pokud používáte přirozené světlo, požádejte objekt, aby se otočil do takového úhlu. Vytváří velmi hluboký dramatický stín, který na váš objekt vrhá silné nálady. Je skvělý pro portrétní snímky uměleckého typu.
Osvětlení smyčky – Snad nejběžnější způsob osvětlení portrétů. Jednoduše umístěte zdroj světla asi 45 stupňů k objektu. Stín, který vrhá, ukáže pěknou hloubku; tato metoda je skvělá pro jednotlivé portréty. Ujistěte se, že světlo umístíte těsně nad úroveň očí, abyste tento styl osvětlení využili co nejlépe.
V portrétní fotografii neexistuje správný nebo špatný směr světla. Jsou spíše osobní preference, smíšené s jiným stylem a účelem. Hlavní věc je, aby váš objekt vypadal před kamerou dobře.
4) Difúze světla
Difúze se vztahuje k tvrdosti a měkkosti světla. Určuje také intenzitu stínu. Obecně platí, že čím větší je zdroj světla a čím blíže je k objektu, tím je světlo měkčí.
Když fotografové mluví o tvrdém světle, znamená to, že mezi světlými a tmavými oblastmi na fotografii dochází k rychlému poklesu a vytvářejí ostré stíny s ostrými hranami. Fotografie jako taková nevypadá pro diváka tak lákavě.
Příkladem tvrdého světla může být fotografování za jasného slunečného dne nebo přeexponování studiového světla při fotografování vašeho objektu. Obecně platí, že tvrdé světlo není něco, co byste při portrétní fotografii měli hledat, pokud to není z uměleckých důvodů.
Jak jste možná uhodli, naproti tvrdému světlu je měkké světlo. Tento druh světla má mírný pokles mezi světlými a tmavými oblastmi na fotografii. Světlo je rovnoměrně rozprostřeno a vypadá to, že obklopuje objekt.
Příkladem měkkého světla může být fotografování za zataženého dne nebo použití studiového světla s modifikátory. Portrét působí na diváka příjemněji a fotografie nevykazuje příliš kontrast.
5) Vyvážení bílé
Vyvážení bílé je barevná teplota nastavení vašeho fotoaparátu. Shoda správné teploty barev v prostředí, které fotografujete, je velmi důležité. Tímto způsobem odstraníte nerealistický barevný nádech, aby vaše fotografie představovala skutečnou barvu, kterou vidíte ve skutečnosti.
V závislosti na modelu fotoaparátu byste měli mít na výběr různé předvolby vyvážení bílé:Žárovka, Zářivka, Denní světlo, Blesk, Vnitřní, Zataženo, Stín, Vlastní (PRE) a Kelvin (K).
Jako fotograf se musíte ujistit, že bílá je bílá a ne žlutá/oranžová na horkém konci a modro/zelená na studeném konci na Kelvinově stupnici.
Pokud fotografujete ve formátu RAW, můžete během následného zpracování snímků upravit vyvážení bílé. To lze také snadno změnit v Adobe Lightroom nebo Photoshop. To je mimochodem jeden z důvodů, proč je důležité místo JPEG fotit RAW.
6) Odraz světla
Světlo má jedno velmi odlišné chování; jezdí v přímých liniích. To znamená, že bez ohledu na to, zda používáte přirozené světlo nebo studiové světlo, bude se pohybovat pouze jedním směrem, dokud nedosáhne povrchu.
Jakmile světlo dosáhne povrchu, odráží se pod stejným úhlem, do kterého dopadá. Množství odraženého světla bude určeno barvou a strukturou povrchu.
Proč je tedy odraz světla pro portrétní fotografii důležitý?
Jakmile pochopíte chování světla, můžete jej upravit tak, abyste řídili, kolik světla chcete pro svůj objekt. Pokud chcete například měkké světlo a nemáte žádné další vybavení, můžete světlo odrazit od stěny. Jak již bylo zmíněno dříve, čím větší je zdroj světla, tím je světlo měkčí, nyní tak můžete ovládat směr i intenzitu světla pro své portrétní fotografie.
Dalším běžným způsobem úpravy světla je použití softboxu, jako je brolly box (deštník softbox). Jedná se o typ softboxu, kde je externí blesk umístěn uvnitř. Při odpálení blesku se světlo odráží všude kolem uvnitř krabice, dokud nevystoupí z bílého difuzoru na přední straně. Máte-li pomocníka, který drží krabičku na brolly, máte nyní přenosný zdroj světla, který produkuje měkké světlo, ať jste kdekoli. To je pro portrétní fotografii nutností.
Doufám, že rozdělením chápání světla do šesti kategorií budou schopni vylepšit vaše dovednosti portrétního fotografa. Určitě cvičte, jak jen můžete, ale hlavně si tento proces užijte a bavte se při focení.