i. Příprava je klíčová:Nastavení jeviště
* Vymažte prostor: Garáž zcela vyprázdněte. Potřebujete prostor pro pohyb, založení osvětlení a pro váš předmět pohodlně. Zamete a vyčistěte podlahu! Prach a pavučiny jsou nepřáteli dobrých fotografií.
* ovládat světlo (nebo jeho nedostatek): Garáže jsou často netěsné se světlem. To je skvělé pro běžnou garáž, ale ne pro dramatické portréty. Zakryjte okna a praskliny s:
* Blackout záclony/tkanina: Nejlepší možnost. Silný, neprůhledný materiál zablokuje téměř veškeré světlo.
* karton: Řešení přátelské k rozpočtu. Ořízněte lepenku tak, aby se bezpečně vešly do oken a pásky.
* těžké tmavé přikrývky: Dočasná oprava, ale může pracovat v špetce. Ujistěte se, že jsou bezpečně připojeny.
* výběr pozadí: Vaše pozadí silně ovlivní náladu. Zvažte tyto možnosti:
* bezproblémový papír: Profesionální volba. Dodává se v různých barvách (černá, šedá, bílá standardy), snadno se valí a vytváří čisté, rovnoměrné pozadí. Budete potřebovat stojan na pozadí.
* Fabric Backdrop: Mušelín, samet nebo dokonce tmavý podložka může fungovat. Zavěste to rovně a bez vrásek.
* garážové stěny: Pokud jsou vaše garážové stěny zajímavé (cihla, beton, malované konkrétní barvu), můžete je přímo použít. Ujistěte se, že jsou čisté a přehledné. Rust může být také zajímavým pozadím, pokud máte rádi grunge.
* tapisestry/přikrývka: Přidejte texturu a vizuální zájem.
* DIY pozadí: Buďte kreativní! Maloval velký kus překližky, použijte texturovou tapetu nebo vytvořte koláž.
* Power Proutlets: Ujistěte se, že máte dostatek dostupných vývodů pro vaše světla a další vybavení. Bezpečně používejte prodlužovací kabely.
* nejprve bezpečnost: Ujistěte se, že prostor je bez rizik. Zajistěte jakékoli volné dráty nebo objekty.
ii. Zvládnutí světla:Srdce dramatických portrétů
Dramatické portréty jsou o světle a stínu. Budete muset pochopit, jak formovat světlo, abyste vytvořili požadovaný efekt. Zde je rozdělení možností a technik osvětlení:
* Zdroje světla:
* Studio Strobes (Speedlights/Flashes): Nejsilnější a všestrannější možnost. Nabízejí výbuch intenzivního světla, což vám umožňuje zamrznout pohyb a ovládat expozici nezávisle na okolním světle. Budete potřebovat spoušť, abyste je synchronizovali s fotoaparátem.
* kontinuální světla (LED panely, softboxy): Snadnější se učit, protože vidíte účinek světla v reálném čase. Dobré pro začátečníky, ale méně silné než stroby.
* upínací světla s LED žárovkami: Skvělá, levná metoda pro kutily, zejména pokud si koupíte žárovky různých wattů a teploty Kelvinu.
* přirozené světlo (kontrolováno): Pokud nemůžete zablokovat * Všechno * světlo, můžete použít malý prasknutí světla, který prochází trhlinou nebo otevřením jako klíčový zdroj světla pro vysoce kontrast, náladové obrázky. Použijte reflektory k odrazení a utváření světla.
* modifikátory světla: Tyto nástroje tvarují a změkčují světlo a vytvářejí různé efekty.
* softboxy: Vytvářejte měkké, rozptýlené světlo. Skvělé pro lichotivé portréty.
* deštníky: Další způsob, jak rozptýlit světlo. Reflexní deštníky odrazí světlo zpět, zatímco průběžné deštníky zjemňují.
* reflektory: Odskočit světlo pro vyplnění stínů. Stříbrné reflektory jsou jasnější, zatímco bílé reflektory jsou měkčí. Zlaté reflektory přidávají teplo. Jako reflektor pracuje kus bílého Foamcore nebo lepenky.
* snoots: Zaměřte světlo na úzký paprsek a vytvořte reflektor. Můžete dokonce udělat snoot z kartonu.
* gobo (přejděte mezi objektem): Slouží k blokování světla z určitých oblastí. Černá vlajka nebo kousek lepenky může působit jako gobo.
* mřížky: Přesně ovládejte rozlití světla a přímé světlo.
* scrim: Světlo zjemňuje dále. Chlémová na rámu může působit jako scrim.
* Techniky osvětlení pro drama:
* Rembrandt Lighting: Vyznačuje se malým trojúhelníkem světla na tváři naproti klíčovému světlu. Vytváří hloubku a rozměr. (Klíčové světlo, reflektor)
* Split osvětlení: Jedna strana obličeje je osvětlena, druhá je ve stínu. Velmi dramatické a lze jej použít k zdůraznění funkcí obličeje. (Jednorázové světlo)
* LOOP Lighting: Podobně jako Rembrandt, ale stín z nosu se nedotýká rohu úst. (Klíčové světlo mírně nad a na stranu)
* osvětlení motýlů: Také známý jako Paramount Lighting. Klíčové světlo umístěné přímo vpředu a mírně nad subjektem vrhá symetrický stín ve tvaru motýla pod nosem. (Klíčové světlo, reflektor pod bradou)
* podsvícení (osvětlení ráfku): Zdroj světla je za předmětem a vytváří halo efekt. (Klíčové světlo za sebou, potenciálně reflektor vpředu)
* vysoký kontrast: Zdůrazněte tmavé stíny a jasné vrcholy. Použijte jediný zdroj světla a minimalizujte výplňové světlo.
* Lízké osvětlení klíče: Většina obrázku je tmavá, s pouze malými plochami světla. Použijte tmavé pozadí a opatrně ovládejte světlo.
iii. Nastavení a techniky kamery
* kamera: Jakýkoli DSLR nebo zrcadlový fotoaparát bude fungovat. S dobrým osvětlením lze použít i chytrý telefon.
* objektiv: Pro portréty je často upřednostňována prvotřídní čočka (50 mm, 85 mm). Mají tendenci být ostřejší a mají širší otvory (nižší F-nuly) pro mělkou hloubku ostrosti.
* clona: Pomocí širokého otvoru (např. F/1,8, f/2,8, f/4) vytvořte mělkou hloubku ostrosti, rozmazání pozadí a upozorňování na tvář subjektu.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Začněte na ISO 100 a zvyšte pouze v případě potřeby pro správnou expozici.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte množství světla vstupujícího do kamery. Začněte na 1/125. sekundy a upravte se podle potřeby. Pokud používáte stroby, ujistěte se, že jste v rámci řady Sync Cameras X.
* režim měření: Použijte měření spotu k měřiči z tváře subjektu.
* Focus: Pečlivě se zaměřte na oči.
* natáčení v Raw: Zachyťte obrázky v surovém formátu, aby měly maximální flexibilitu při následném zpracování.
iv. Práce s vaším předmětem
* Komunikace je klíčová: Vysvětlete svou vizi svému předmětu a udělejte jasný směr.
* pózování: Výzkumný portrét představuje předem. Proveďte svůj předmět do lichotivých pozic. Věnujte pozornost umístění rukou, držení těla a výrazů obličeje.
* relaxace: Pomozte svému předmětu relaxovat. Přehrajte hudbu, chatujte a vytvářejte pohodlnou atmosféru.
* důvěra: Sebevědomí projektu. Váš předmět se bude cítit pohodlněji a důvěřovat vašemu směru.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různé pozice, nastavení osvětlení a výrazy.
v. Následové zpracování:rafinace obrazu
* software: Adobe Photoshop, Lightroom, Gimp (bezplatná alternativa), zachytit jeden.
* základní úpravy: Expozice, kontrast, zvýraznění, stíny, bílé, černoši.
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé a barevné tóny a dosáhnete požadovaného vzhledu.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* dodge and vypalovat: Jemně odlehčte a ztmavněte oblasti, abyste vyřezali obličej a zdůraznili hlavní body a stíny.
* retušování: Odstraňte vady a rozptýlení. Buďte opatrní, abyste se nedostali.
* oříznutí: Ořízněte obraz pro zlepšení složení.
* Černobílá konverze: Převeďte na černou a bílou pro klasický, nadčasový vzhled. Experimentujte s různými konverzními technikami B&W.
Tipy pro úspěch:
* Start Simple: Začněte základním nastavením jednoho světla a postupně přidávejte složitost.
* praxe: Praxe je perfektní. Čím více střílíte, tím lépe se stanete.
* učit se od ostatních: Studujte práci portrétních fotografů, které obdivujete. Analyzujte jejich techniky osvětlení a pózování.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla.
* bavte se: Fotografie by měla být příjemná. Uvolněte se a nechte svou kreativitu proudit.
* testovací záběry: Často zkoušíte výstřely a zkontrolujte nastavení osvětlení a fotoaparátu.
* použijte měřič světla: Měřič světla vám může pomoci dosáhnout přesné expozice.
Tím, že sledujete tyto kroky a důsledně praktikujete, můžete svou garáž transformovat na profesionální portrétní studio a vytvořit ohromující dramatické portréty. Hodně štěstí!