1. Prohloubené porozumění a spojení:
* znát subjekt uvnitř a ven: Když jste důvěrně obeznámeni s předmětem (osobou, místem, předmětem), rozvíjíte hlubší pochopení jeho nuancí. Znáte jeho nejlepší úhly, způsob, jakým ho světlo zasáhne v různých denních dobách, jeho jemné textury a jeho jedinečné vlastnosti. To vám umožní zachytit podrobnosti, které by ostatní mohly chybět.
* emocionální spojení: Znalost může vést k emocionálnímu spojení s vaším předmětem. Toto spojení se překládá do autentičtějších a evokativních obrázků. Neustáláte jen focení; Vyprávíte příběh.
2. Vylepšené pozorování a vnímání:
* Vidění mimo zřejmé: Zpočátku byste mohli zachytit standardní výstřely dokonalé pohlednice. Opakovaná expozice vám však umožňuje dívat se za zřejmé. Začnete si všimnout malých, často přehlížených detailů, které na vaše fotografie přidávají hloubku a zájem.
* porozumění vzorům a změnám: Znalost umožňuje pozorovat vzorce v chování vašeho subjektu nebo v prostředí. To vám umožní předvídat momenty a zachytit je na jejich vrcholu. Například vědět, kdy se pták s největší pravděpodobností posadí na konkrétní větvi nebo kdy světlo vytvoří konkrétní stín.
3. Experimentování a inovace:
* Riziko a kreativní průzkum: Se známostí přichází důvěra. Méně se bojíte experimentovat s různými kompozicemi, technikami a perspektivami, protože subjektu rozumíte dostatečně dobře, abyste věděli, co by mohlo fungovat.
* porušení pravidel: Jakmile znáte „pravidla“ fotografování předmětu, můžete je úmyslně rozbít a vytvořit jedinečné a přesvědčivé obrázky. To často vede k inovativním a uměleckým výsledkům.
4. Trpělivost a načasování:
* čekání na perfektní okamžik: Výjimečné fotografie často vyžadují trpělivost. Znalost umožňuje čekat na perfektní světlo, perfektní výraz nebo perfektní zarovnání prvků v rámci.
* Porozumění nejlepšímu času na střelbu: Znalost vašeho předmětu dobře znamená vědět, kdy je světlo nejlepší, kdy je aktivita nejvyšší, nebo kdy pravděpodobně dojde k konkrétní události nebo změně.
5. Budování těla práce:
* Vývoj konzistentního stylu a tématu: Fotografování stejného předmětu vám opakovaně umožňuje vyvinout konzistentní styl a prozkoumat konkrétní téma do hloubky. To vytváří soudržné množství práce, která vypráví příběh.
* dokumentace změny v průběhu času: Revizí stejného předmětu můžete zdokumentovat jeho změny v průběhu času - roční období, stárnutí, vývoj atd. To vytváří silný příběh o vývoji subjektu.
Příklady známosti ve fotografii:
* Fotografování vaší rodiny: Znáte jejich osobnosti, vtípky a okamžiky, které skutečně zachycují jejich podstatu.
* fotografování vašeho rodného města: Rozumíte jedinečným vlastnostem vašeho města nebo města, od skrytých uliček po jeho ikonické památky.
* fotografování konkrétního zvířete: Naučíte se jeho návyky, chování a nejlepší časy, jak jej fotografovat v jeho přirozeném prostředí.
* fotografování konkrétního objektu: Opakovaně zkoumání stejného objektu může odhalit svou krásu, texturu a potenciál pro umělecké vyjádření.
Na závěr:
Při cestování po světě a zachycení exotických lokalit může být vzrušující, skutečné fotografické mistrovství často spočívá v schopnosti vidět mimořádné v běžných, jedinečných ve známém. Přijetím známosti a rozvojem hlubokého porozumění vašich předmětů můžete vytvořit fotografie, které jsou nejen vizuálně ohromující, ale také emocionálně rezonanční a hluboce smysluplné.