Chcete se dozvědět, jak dobrá kinematografie může pozvednout váš videoprojekt na profesionální úroveň?
Videomaker požádal profesionálního videorežiséra, aby se podělil o tipy a techniky, kterým musí začínající videorežisér nebo kameraman porozumět, v naší nejnovější bezplatné zprávě:Kinematografické techniky:Různé typy záběrů ve filmu .
Kinematografie je umění vizuálního vyprávění příběhů, které využívá různé typy záběrů k vybudování působivého světa uvnitř vašeho filmu. Každý může postavit kameru na stativ a zaznamenat záznam, ale umění kinematografie spočívá v ovládání toho, co divák vidí (nebo nevidí) a jak je obraz prezentován. Film je vizuální médium a nejlépe natočené filmy jsou takové, kde můžete říct, co se děje, aniž byste slyšeli jakýkoli dialog.
Tato zpráva vám ukáže, jak můžete využít efektivní úhly kamery a variace záběrů, aby váš film ožil, i když vaši herci neřeknou ani slovo. Chtěli jsme se ujistit, že vám o tomto důležitém tématu poskytneme ty nejlepší informace, a tak jsme našli skutečného odborníka v oboru. Tato nejnovější bezplatná zpráva od Videomaker je napsán nezávislým videorežisérem z Los Angeles.
Tim Heiderich napsal a režíroval internetové videosérie jako Assignment:Unexplained a Rescue 411, stejně jako jednu z mých osobních oblíbených parodií „Normal Activity“. (Nezapomeňte se na to po stažení zprávy podívat!) S určitými základními znalostmi kompozice a konstrukce scény můžete pomocí tohoto vizuálního jazyka plánovat scény. Naučte se, jak různé záběry spolupracují, aby vytvořily jasný, soudržný příběh, a jak každý záběr poskládat tak, aby byl pro diváka vizuálně příjemný. Pochopení těchto jednoduchých pravidel vám pomůže učinit vaše filmy napínavějšími a poutavějšími.
Stáhněte si zdarma svůj report Kinematografické techniky:Různé typy záběrů ve filmu .