Příručka k produkci videa, páté vydání
Zajímalo by mě, kde je Příručka k produkci videa, páté vydání od Jima Owense a Geralda Millersona, byl celý můj život. Mohl jsem ušetřit spoustu peněz na vysoké škole a spoustu stresu na zádech z nošení hromady knih, kdybych měl jen výtisk této jediné knihy. Cílem autorů je poskytnout snadno srozumitelnou prezentaci o základech videoprodukce. Určitě to udělali. Tato kniha provede čtenáře každým krokem výroby, natáčení, úpravy a distribuce videa. Mluví nejen k začínajícímu producentovi videa, který možná bere do ruky kameru poprvé, ale i k těm, kteří své projekty dokončili a ještě nevědí, jak je uvést na trh. Je snadno čitelný, ale velmi důkladný s krásně ilustrovanými obrázky a diagramy zobrazujícími vše od standardních funkcí fotoaparátu po složitější pokyny, jako je pravidlo třetin. Autoři přidávají na konci každé kapitoly hezké rozhovory s odborníky z oboru, jako jsou spisovatelé, kameramani a odborníci na zvuk. Škoda, že není kapesní velikosti. Je to cenný zdroj, který byste měli mít nablízku.
Hodnocení:5
Natáčení filmů, aniž byste se museli střílet do nohy:Staňte se kameramanem
Každý, kdo strávil roky v zábavním průmyslu, vám řekne, že existuje několik věcí, které byste měli mít. Patří mezi ně tlustá kůže, schopnost dělat věci a rádce. Jack Anderson, autor knihy Natáčení filmů bez střelby do nohy:Jak se stát kameramanem , tuto roli plní. Anderson poskytuje několik vtipných anekdot v prvních několika kapitolách o tom, jak se dostal do obchodu a poté se ponořil přímo do režimu výuky. Čtenáři se dozvědí vše od výběru správného fotoaparátu a stativu až po jaký typ filmu použít. V dnešní době se zdá, že každý chce ušetřit, a Anderson vám řekne, jak to udělat při nákupu vybavení a filmového materiálu. Po kapitole 24, kdy jsou diskutována témata jako expozice a čočky, je kniha trochu technická. Nepřestávejte však číst. Dokonce i přílohy obsahují důležité tipy a kontrolní seznamy, které by si měli všichni přečíst před natáčením.
Hodnocení:4
Kinematografická teorie a praxe:Tvorba obrazu pro kameramany a režiséry, druhé vydání
Být kameramanem znamená mnohem víc než jen namířit fotoaparát a pořizovat pěkné obrázky. Je to skutečná, komplikovaná forma umění. Je to směs barev, pohybu, vyprávění a čtení myšlenek. Dobrý kameraman musí znát myšlenky a nápady režiséra, někdy dokonce dříve, než je zná. Blain Brown, autor knihy Cinematography Theory and Practice:Image Making for Cinematographers and Directors, Second Edition , využívá své rozsáhlé zkušenosti kameramana, spisovatele a režiséra, aby ukázal, jak musí všichni tři fungovat v dokonalé harmonii, aby vznikl kvalitní produkt. Autor rychle přechází od základních pojmů do spletitosti filmu. Čtenář má k dispozici živé obrázky prostřednictvím Brownova jazyka a brilantních ilustrací dokonalého záběru. Jde daleko za typické pohyby kamery. Čtenář se naučí, jak zachytit téměř každý záběr, včetně těch, které potřebují věci, jako jsou nárazové vačky a rozstřikovací boxy. Pokud jde o osvětlení, není to jen o stínech a expozici. Blain pitvá světlo a barvu dokonce až po teorii tristimulu, týkající se fyziologie oka. Do hloubky jde také o HD a nové technologie. Kdo věděl, že existuje skutečná aplikace pro slate s časovým kódem? DVD přiložené ke knize je skvělou vizuální pomůckou pro učení věcí, jako je vázání konkrétních uzlů k zabezpečení vašeho zařízení nebo jak vlastně funguje monitor průběhu. Ale hlas vypravěče je trochu monotónní a pomalý, takže pro některé může být užitečnější kliknout na téma, které je zajímá.
Hodnocení:4
Trisha Coder je spisovatelka a televizní producentka oceněná cenou Emmy s 20 lety zkušeností v odvětví televizního a rozhlasového vysílání.