Nemohu se ubránit dojmu, že ten, kdo pojmenoval medium shot, udělal obrovskou nespravedlnost. Ve většině situací v reálném životě lidé kladou rovnítko mezi výraz „střední“ s nevýrazností, průměrností a ohromujícím nedostatkem vzrušení. Není to ani velké, ani malé, ale něco, co spadá do země nikoho uprostřed. Není ani horká, ani studená, ale vlažná. Střední je nerozhodná volba neinspirovaných. Je to velikost hranolků, kterou si nikdo nechce objednat; Je to pražení kávy, kterou nikdo nepije raději. Jde o kompromis mléčného toastu, který postrádá jakoukoli dávku vášně.
Ale v případě záběrové kompozice jsou všechny tyto zdrcující a nelichotivé konotace kompromisu tak často spojované se slovem médium nespravedlivým a nevhodným podceněním nesmírně důležitého a mocného zařízení, které filmaři nazývají médium záběr. Ve skutečnosti je tento skromně nazvaný typ záběru základem přesvědčivého a kreativního vizuálního vyprávění. A jeho hodnota je tak velká, že by mohla jednou provždy vykoupit nevolnost slova médium.
Všudypřítomnost středního záběru
Ve světě filmu a videa je záběr média uváděn s takovou pravidelností, že pro náhodného pozorovatele může zůstat bez povšimnutí. Ti, kdo mají sklon vyhledávat střední záběr, však budou překvapeni, jak často se na něj spoléhá. Zatímco střední záběry jsou příležitostně používány jako vizuální most mezi extrémně širokými ustavujícími záběry a extrémními detailními záběry jako způsob poskytování koherentního vizuálního kontextu, střední záběr je častěji cílem sám o sobě, nikoli pouze prostředkem nebo metodou vizuálního přechodu. Jakmile je prostředí vytvořeno, střihači stříhají střední, široké a blízké záběry, aby zaměřili pozornost diváka a řídili tempo scény. Ve většině scén zabírají variace v rozsahu středních záběrů většinu času na obrazovce, nesou a sdělují nejzávažnější části primárního obsahu, který nazýváme A-roll. Extrémně široké záběry a extrémní detailní záběry se pro srovnání používají mnohem méně často a často jako to, co by většina považovala za vložky B-roll.
Proč používat střední záběr?
Jednou z velkých výhod středních záběrů je, že umožňují zadavateli ukázat předmět v kontextu jeho okolí. Zatímco detailní záběr izoluje předmět tak, že prostředí je téměř nebo zcela nerozeznatelné, střední záběr umožňuje divákovi vidět scénu nebo předmět v jeho okolí způsobem, který je dostatečně blízko, aby umožnil publiku vidět detaily výraz obličeje a jemné pohyby, ale dostatečně volné, aby umožnily subjektu svobodu pohybovat se ve svém prostoru. Jedná se o cenné zařízení, když subjekt na kameře potřebuje interagovat s okolním objektem, jako je stůl, jídelní stůl, auto, dělo, police v obchodě s potravinami, dveře výtahu nebo jiné osoby v daném místě. Síla středního záběru je v tom, že nejde o apatický kompromis mezi širokými a blízkými záběry, ale o dokonalé vyvážení a prolnutí blízkosti a kontextu.
Střední záběry se často používají k orámování dvou nebo více objektů ve scéně. Typické dva záběry a dvojky přes rameno jsou variacemi středních záběrů, které se používají jako zařízení pro předávání dialogu. Tyto scény umožňují divákům vidět více účastníků konverzace, stejně jako jejich prostředí, a zároveň jim poskytují prostor pro gestikulaci rukama a rukama, aniž by je natahovali za hranice záběru. Ačkoli to jeho název nemusí naznačovat, střední dvouzáběr, který tvoří dvě postavy v těsné blízkosti, může účinně poskytnout kontext pro některé z nejintenzivnějších a nejintimnějších interakcí, které se na obrazovce odehrávají.
Běžné typy středních záběrů
Název střední záběr nevystihuje ani tak jednu ojedinělou kompozici záběru, jako spíše širší kategorii záběrových kompozic v rozsahu. Střední záběr se projevuje v různých iteracích, od středního detailního záběru na jeden objekt až po záběr zobrazující dva nebo více objektů dohromady. Existuje nejméně osm různých druhů středních záběrů, které by plodní producenti měli být schopni identifikovat a použít ve svých produkcích.
- Standardní médium záběry zarámujte objekt od temene hlavy těsně nad pas nebo linii pasu, ukažte celý trup, hrudník a ramena, ale nic pod pásem.
- Střední detailní záběry jsou poněkud těsnější kompozice, která rámuje hlavu a ramena objektu přibližně od poloviny hrudníku nahoru, ale neukazuje břicho ani pás.
- Kovbojské výstřely jsou volnější kompozice, která rámuje objekt od poloviny stehen nahoru. Přezdívka této střely byla vytvořena, protože byla inovována při výrobě klasických hollywoodských westernů tak, aby do pouzdra zahrnula pistolníkovi 45 při vyrovnání k přestřelce.
- Středně dlouhé záběry zarámujte předmět ještě širším zatažením, abyste jej odhalili až ke kolenům. Toto zarámování je někdy označováno jako tříčtvrteční záběr. Celoplošný záběr ve srovnání ukazuje předmět od hlavy až k patě.
- Snímky z velkého úhlu se vytvoří, když je fotoaparát zvednutý nad úroveň očí objektu tak, aby se díval na fotoaparát. Díky tomu se subjekt zdá malý, slabý nebo bezvýznamný. Záběry z vysokého úhlu se často používají jako POV (úhel pohledu), které simulují perspektivu vysoké nebo silné osoby, která se dívá dolů na slabší protějšek.
- Snímky z nízkého úhlu umístěte fotoaparát pod úroveň očí objektu tak, aby se díval dolů na fotoaparát. Díky tomu se osoba v záběru zdá velká, silná a dominantní. Často se používá jako POV (úhel pohledu), který simuluje perspektivu malého, slabého nebo maličkého člověka, který vzhlíží k utlačujícímu tyranovi.
- Dva výstřely zahrnout dvě osoby do záběru, buď proti sobě, nebo vedle sebe, obvykle v rozhovoru nebo dialogu. Dva záběry se často používají jako úvodní záběry pro rozhovory a jsou propojeny s jednotlivými záběry izolace každé osoby.
- Střely přes rameno ukázat dva lidi stojící proti sobě v rozhovoru. Fotoaparát zobrazuje obličej jednoho objektu z pozice za druhým, včetně části nebo celé zadní části hlavy druhého objektu.
Jakmile si vytvoříte oko pro identifikaci středních záběrů, začnete si všímat, jak často jsou implementovány v televizních pořadech, videích a filmech, které sledujete. Naučíte-li se jako producent využít umění a zvládnout nuance důvěryhodného středního záběru a mnoha variant středního záběru, pomůže vám to zlepšit vaše vizuální vyprávění, abyste zaujali své diváky. Nezkušení producenti se mohou příliš spoléhat na dramatické záběry zblízka a široké záběry. Při použití ve špatnou dobu může vložení těchto záběrů odvést pozornost diváků a narušit scénu. Při dobrém použití jsou střední záběry nenápadné, přitahují pozornost diváků k obsahu scény, nikoli k samotné kompozici. Jako vždy jsou nejlépe komponované záběry pro diváka neviditelné.