Přistupujte opatrně
Natočení instruktážního videa bez nějakého typu plánu vás pravděpodobně zavede jiným směrem, než jste zamýšleli. Přemýšlejte o přístupu, který používáte při vytváření videa, jako o cestovní mapě, která vám umožní dosáhnout konečného cíle:hotové videokazety. Než však začnete, měli byste zvážit následující otázky.
Jak dlouhé by mělo být vaše video? Než zvolíte svůj přístup, rozhodněte se, jak dlouho chcete, aby byla dokončená výroba. Instruktážní videokazety vyrobené v Videomaker jsou obecně dlouhé 30 minut a jsou rozděleny do šesti čtyřminutových segmentů oddělených 10sekundovými „nárazníky“ nebo úvody do dalšího segmentu. Každá páska navíc začíná animovaným zahájením, po kterém následuje 30sekundový úvod a končí 30sekundovým zakončením následovaným závěrečnými titulky.
"V každém z našich 30minutových videí používáme tři různé přístupy," řekl Lander, editor videa. „To video rozbije a dodá mu lepší pocit,“ řekl.
- Kolik máte času? Jak uvidíte dále v tomto článku, některé přístupy jsou časově náročnější než jiné. Je důležité zhodnotit, kolik času máte a kolik času jste ochotni věnovat svému projektu, abyste zvolili správný přístup. Pokud máte například napjatý program, nebudete chtít zvolit přístup zahrnující grandiózní, časově náročné záběry nebo čas navíc ve střižně.
- Koho se snažíte oslovit? Identifikace vaší cílové skupiny je klíčem k výběru vhodného přístupu. Je vaším publikem skupina teenagerů? Obchodní partneři? Předškoláci?
Zjistěte, koho se snažíte oslovit, a naplánujte svůj přístup ještě před vývojem scénáře, abyste se vyhnuli produkci videa, které není v kontaktu s vaším zamýšleným publikem.
Jaký typ vybavení a rozpočet máte? Abyste vytvořili vítězné informativní video, nemusíte mít žádné ozdobné zvonky nebo píšťalky, ale při rozhodování o tom, který přístup použít, je zásadní udělat inventuru svého vybavení a rozpočtu. Jak uvidíte v tomto článku, některé přístupy se hodí pro osvětlovací zařízení vyšší třídy nebo závisí na najímání profesionálních talentů. Pokud nemáte nekonečné peněžní zdroje, buďte realističtí ohledně toho, čeho můžete dosáhnout s vybavením, penězi a personálem, které již máte.
Přistupovat k tomu jako profesionálové
Bez ohledu na to, jaký přístup se rozhodnete použít, odborníci doporučují dbát těchto základních pojmů během výrobního procesu.
„Mysli na zachování kontinuity během výroby a vždy měj na paměti téma své videokazety,“ radí Lander.
Jedním ze způsobů, jak udržet kontinuitu v celém videu, řekl Lander, je použití stejné barvy pozadí v každém segmentu. Lander řekl Videomaker štáb často používá tuto techniku, ale dodává každému segmentu rozmanitost díky použití různých úhlů kamery nebo technik osvětlení.
Dalším důležitým hlediskem, bez ohledu na to, jaký přístup se rozhodnete použít, je způsob, jakým snímek zarámujete. „Když komponujete záběr, vždy myslete na pravidlo třetin,“ řekl tvůrce videa Perry Jenkins.
Pravidlo třetin využívá představu, že scéna je pro oko nejpřitažlivější, pokud se její hlavní prvky objevují na určitých místech. obrazovka. Chcete-li jej použít, rozdělte obrazovku na třetiny svisle a vodorovně podobně jako ve hře piškvorky a důležité prvky umístěte podél pomyslných čar a všude tam, kde se protínají.
Nyní, když jsme probrali některé ze základů, pojďme se podívat na některé skutečné přístupy, které můžete dnes použít, přímo od Videomaker klady.
Rozhovor s odborníkem
Profesionálové ve společnosti Videomaker často používají metodu Expert Interview . Tento přístup zahrnuje použití odborníka na konkrétní téma, který předá informace vašemu publiku (můžete například najmout místního historika, který dokáže přesně popsat historii vašeho města pro dokument, který vytváříte).
Tento přístup podle Landera a Jenkinse propůjčuje vašemu tématu důvěryhodnost a lze jej upravit tak, aby vyhovoval téměř jakékoli situaci při natáčení. Expert se může objevit jako osamělý vypravěč vaší videokazety, nebo se může objevit na obrazovce s talentem, který klade otázky, na které má expert odpovídat.
Další variantou "Expert Interview" je použití dvou expertů na místě. Řekněme, že natáčíte videokazetu ukazující, jak si postavit vlastní skleník. Výběrem dvou odborníků – zahradníka a kutila – můžete kreativně ukázat svému publiku, jak provést projekt od začátku do konce pomocí praktického přístupu. Můžete mít svého zahradnického experta, který bude sloužit jako vypravěč, zatímco váš odborník na ruční práce provede vaše publikum procesem stavby krok za krokem. Pro ilustraci hlavních bodů mohou posloužit záběry kamery „probíhající práce“ opraváře.
Člověk na ulici
Tento přístup, kdy člověk na ulici položí otázku, na kterou odpoví vypravěč nebo odborník, je ideální, pokud máte málo času. "Je to rychlé natáčení a rychlé na úpravu," řekl Lander. Tento přístup je také dobrou volbou pro začátečníky, kteří nemusí mít rozpočet na najímání hereckého talentu, protože můžete zdarma požádat kamaráda nebo dva, aby byli vaším talentem.
Lander i Jenkins se shodli, že Osoba na přístup Street dodává videu realističnost a je skvělým přístupem pro spojení s publikem.
"Opravdu vám umožní dostat se k divákovi na osobní úrovni," řekl Lander.
Lander řekl při použití tohoto přístupu je však důležité ujistit se, že vaše osoba na ulici je někým, s kým se zamýšlené publikum může ztotožnit. Pokud například natáčíte výukové video pro korporaci, pravděpodobně budete chtít, aby byl váš talent oblečen do obchodního oděvu.
"Apelovat na publikum je zásadní," řekl Lander.
Časopis News
Další oblíbenec Videomaker tým je přístup News Magazine. V tomto přístupu přebírá vypravěč videa roli reportéra a vede diváky od scény ke scéně. Tento přístup je podobný segmentům hodinových zpravodajských pořadů, které vidíte v televizi, jako Dateline NBC nebo 60 Minutes.
Řekněme, že chcete zdokumentovat fascinující historii svého rodného města. Pomocí tohoto přístupu můžete začít ve svém místním muzeu a provést své publikum videoprohlídkou zařízení, po které bude následovat zpráva o místě ve starém centru vašeho města. Tento přístup staví vás (nebo váš talent) do role potulného reportéra a zároveň dává publiku bližší a osobní pohled na vaše téma.
Vypravěč
Vypravěči provedou vaše diváky vaším videem, ale nemusí to být nutně odborníci na vaše téma. Přístup vypravěče je ideální pro získání velkého množství informací v krátkém čase.
Existují dvě základní varianty přístupu vypravěče; v jednom přístupu je vypravěč mimo obrazovku a je slyšet prostřednictvím voice-overu s B-roll záběry (Videomaker profesionálové tomu říkají „přístup neviditelného vypravěče“). Druhá varianta umístí vypravěče na obrazovku, čte ze scénáře (také známý jako „přístup viditelných skriptovaných vypravěčů“). Je důležité poznamenat, že všechny přístupy vypravěče, ať už jsou viditelné nebo neviditelné, jsou plně napsané a čtené, nikoli improvizované.
Je to základní, můj milý
Nyní, když jste si vybrali přístup(y), který budete používat, je čas určit, které produkční prvky zahrnout. Tady to začíná být opravdu zábavné. Výběrem správných prvků můžete proměnit takovou inscenaci v něco mimořádného. Podívejme se na některé prvky používané produkčním týmem Videomaker .
- ID &Pull Quotes :Použití ID talentů, ID předmětů a uvozovek ve vaší produkci je jednoduchý způsob, jak přidat do videa rozmanitost. ID talentu a předmětu jsou jednoduše dvou až čtyřslovné popisy, které identifikují, koho nebo co divák vidí na obrazovce. Talent ID může být jméno a titul vašeho talentu, zatímco ID předmětu může být název města, kde natáčíte. Vytažení uvozovek zvýrazňuje, co talent říká, tím, že vezmete klíčové slovo nebo frázi a zobrazíte je na obrazovce jako grafiku. Uvozovky nemusí být nutně doslovné, ale měly by vystihovat podstatu toho, co subjekt říká.
"Uvozovky jsou perfektní způsob, jak zdůraznit důležitý bod," řekl Jenkins.
Lander používá Adobe After Effects k vytváření cenových nabídek, ID talentů a ID předmětů pro Videomaker pásky, ale řekl, že jednoduchý titulkovač nebo nelineární editor může také vytvořit efekty.
"After Effects mi umožňuje ovládat všechny možné parametry pohybu a průhlednosti pomocí ovládacích prvků typu animace klíčových snímků." - Seznamy s odrážkami :Dobrý příklad seznamu s odrážkami je vidět při sledování pořadu o vaření v televizi. Často se na obrazovce objeví seznam ingrediencí nebo pokynů.
- Chromakey umožňuje generovat virtuální pozadí kolem objektu natočeného proti modré (nebo zelené) obrazovce. Chromakeying se obvykle provádí během postprodukce, ale je možné jej provést přímo na pásku během produkce pomocí přepínače.
- Hudba je jedním z nejjednodušších způsobů, jak okořenit vaše video. Budete si chtít být jisti, že vyberete hudbu, která se hodí k vašemu tématu. Můžete zvážit nákup zakoupené hudební knihovny (viz Průvodce kupujícím v lednovém vydání Videomaker ).
- Zákulisí Záběry, které diváka přivedou do zákulisí vaší videoprodukce, jsou perfektním způsobem, jak vyhladit rušivé skokové střihy (skokový střih je okamžitý přechod videa mezi dvěma scénami, které mají identické předměty na mírně odlišných místech obrazovky).
Jiné prvky mohou zahrnovat použití černé a bílé (pro zpestření nebo pro přemostění segmentů), různé úhly kamery a osvětlení nebo použití pohybů vozíku nebo jeřábu během výrobního procesu. Další způsoby, jak okořenit vaše video, jsou použití speciálních zvukových efektů nebo vytváření foley zvukových efektů (domácí odrůda).
Co dál?
Vybrali jste si téma, zúžili své přístupy a rozhodli se, které produkční prvky použít. Nyní je čas pustit se do práce! Použitím jednoduchých přístupů a produkčních prvků popsaných v tomto článku jste na cestě k vítězné produkci. Pamatujte, že přístupy a prvky, které jsme zde probrali, jsou jen špičkou ledovce. Použijte svou fantazii a s trochou předvídavosti a plánování jste předurčeni k tomu, abyste skončili se špičkovým videem.