Skvělý způsob, jak zlepšit své schopnosti filmaře, je sledovat nejlepší filmaře, jak dělají to, co dělají, a točí nejlepší filmy.
Natáčení filmů je umělecká forma, jejíž zvládnutí zabere hodně času. Na rozdíl od mnoha uměleckých forem je docela snadné zažít nejlepší mistrovská díla. Nemusíte cestovat do Smithsonian nebo Modern Museum of Art. Nebudete potřebovat průvodce. A co je nejlepší, vše můžete zažít z pohodlí své pohovky. Zatímco nejlepší filmový zážitek je obvykle v kině, není potřeba mnoho vybavení, abyste si mohli užít skvělý zážitek ze sledování doma. Skutečné filmové školy jsou drahé – tato filmová škola bude stát jen cenu několika výpůjček nebo nákupů filmů. A během studia budete shromažďovat tipy na filmy jako blázen.
Kde sledovat
Pokud jste skutečně kritičtí k filmům, které sledujete, získáte z nich maximum v prostředí se správnými světelnými a zvukovými kvalitami. Úrovně světla v místnosti by měly být optimální, aby kontrastní poměr obrazovky zobrazoval obrázky správně. Nejlepší je tmavá místnost, ale ne zcela bez světla. Pečlivě zvažte zvukové vlastnosti místnosti. Pokud má film kódování prostorového zvuku, je ideální sledovat film na 5.1kanálovém reproduktorovém systému. Tichá místnost, která byla správně nastavena pomocí reproduktorů, vám poskytne ten nejlepší zážitek.
Mějte natažené oko a ucho
Pouhé sledování filmu nestačí, pokud se chcete stát skvělým filmařem. Je těžké doporučit, abyste se zbavili popcornu, ale měli byste to udělat se vší vážností. Pokud se chcete něco naučit, musíte alespoň zapnout své schopnosti kritického myšlení. Při sledování filmu se neustále ptejte sami sebe, proč filmař učinil rozhodnutí, která vedla k těmto změnám:
- Úhel kamery
- Typ záběru (např. zblízka, širokoúhlý záběr, extrémně dlouhý záběr atd.)
- Hloubka ostrosti
- Rychlost přehrávání (např. zpomalený záběr, časosběr)
- Rychlost (tj. čas mezi snímky)
- Hudba
Podívejte se na tyto změny ve filmu a zamyslete se nad tím, zda dokážete vysvětlit, proč filmař film takto upravil. Zvažte také další pozorování. Co dělají herci a jaký to má vliv na příběh? Poznamenejte si, jak se během filmu cítíte jako divák. To je nejlepší způsob, jak odhadnout záměry filmaře. Pokud se například cítíte úzkostně a vyděšeně, můžete očekávat, že dojde k určité řadě úprav. V tomto scénáři by se dalo očekávat, že najdeme mrazivou sadu zvukových efektů a možná nějaké neobvyklé úhly kamery. Poznamenejte si všechny tyto věci a kousky skládačky se začnou skládat dohromady.
Na co se dívat
Mnoho lidí rádo studuje konkrétního režiséra. To je skvělý nápad, protože se můžete seznámit se stylem režiséra. Mnohokrát zjistíte, že konkrétní režisér nezapadá do vašich představ. To je naprosto přijatelné. Je dobré si něco vyzkoušet a poučit se z toho. Ale netrpte sbírkou who, pokud nestimuluje vaše umělecké zájmy.
Naštěstí pro vás jsme vytvořili seznam 10 filmů, o kterých si myslíme, že jsou ideální pro začínající filmaře. V žádném případě se nejedná o úplný seznam. Ani to není povinná četba pro úspěšného režiséra. Tento seznam je jen dobrou ukázkou toho, co tam je. Vzhledem k tomu, že filmové žánry jsou široce rozšířené, vždy doporučujeme osobní doporučení od přátel. Nicméně zde je náš seznam:
Čelisti (1975) – Režie:Steven Spielberg
Jedná se o třídu filmové školy 101 v podobě 124minutového thrilleru. Existuje mnoho lekcí, které se filmař může naučit o tempu a budování napětí. Důležité také je, že to bylo považováno za poměrně nízkorozpočtový film (alespoň podle hollywoodských standardů). Přesto byl Spielberg schopen vytvořit film se značným „buchnem za peníze“ s několika kreativními režijními rozhodnutími.
Kmotr (1972) – Režie:Francis Ford Coppola
Tohle je klasika. A vznik velmi působivé série. Pokud se vám líbí první, budete milovat i zbytek filmů The Godfather a každý z nich je působivý sám o sobě. Zaměřte se na osvětlení a na to, jak to přidává na charakteru. V tomto filmu je také několik docela dobrých časových manipulací.
Občan Kane (1941) – Režie:Orson Wells
To je další klasika. V tomto filmu je třeba hledat spoustu skvělých vlastností. Dávejte pozor na úhly kamery, konkrétně na protagonisty a antagonisty tohoto filmu. Tento film také obsahuje některé techniky manipulace s časem. A má jednu z nejslavnějších filmových linií všech dob.
Když Harry potkal Sally (1989) – Režie:Rob Reiner
Dialog může diktovat tempo a mnoho dalších úprav. Tento film je skvělým příkladem toho, jak upravit dialog. Téměř vám doporučujeme sledovat to se zavřenýma očima, abyste viděli (spíše slyšeli), co máme na mysli.
Star Wars (1977) – Režie:George Lucas
Hvězdné války jsou klasickým příkladem všech rozhodnutí, která může filmař udělat, aby vylepšil postavu antagonisty ve filmu. Počítejte techniky, které George Lucas používá k tomu, aby byl Darth Vader stále zlověstnější. A poté je kreativně aplikujte na svůj další film.
Mulholland Dr. (2001) – Režie:David Lynch
David Lynch by mohl být jedním z nejúspěšnějších, nekonvenčních režisérů. I když, když mluvíme o nekonvenčních filmových technikách, je těžké měřit úspěch. Podívejte se, jak je tento příběh poskládán. Může to změnit váš pohled na to, co může být dobrým vyprávěním.
Death to Smoochy (2002) – Režie:Danny DeVito
Tento film v žádném případě není oceněný film. Má však některé z nejlepších přechodů speciálních efektů. Jsou udělané tak dobře, že si sotva všimnete, že tam jsou. Pokud máte rádi kreativní přechody, najdete je v tomto filmu hojně.
Dead Man (1995) – Režie:Jim Jarmusch
Tohle je neuvěřitelně černobílý film. Na co si ale chcete dát pozor, jsou některé neobvyklé úhly kamery na konci filmu. Přemýšlejte také o tom, jak hudba ovlivňuje rozhodování o úpravách.
The Life Aquatic se Stevem Zissouem (2004) – Režie:Wes Anderson
Tento film představuje některé z nejunikátnějších uměleckých směrů a hraje se ve filmu zajímavým způsobem. Přemýšlejte o tom, jak mohou scéna nebo rekvizity interagovat s příběhem filmu. Také jsou zde některé neobvyklé sekvence záběrů, které nahrazují úvodní široký záběr úvodními záběry zblízka. Je to poněkud nekonvenční technika, která se otevírá jako scéna. Podívejte se, jestli je můžete najít.
Pi (1999) – Režie:Darren Aronofsky
Tento film je dalším skvělým příkladem „nízkého rozpočtu“, který má velký kreativní nápad. Střih a celková režie jsou místy až příliš výrazné. Náhodou je to téma celého filmu. Zeptejte se sami sebe, proč tomu tak je, a pokuste se najít nějaké spojení s postavami tohoto filmu.
Další vzdělávání
Chvíli trvá, než se vyvinou nejen vaše schopnosti, ale také váš vkus a styl filmování. Pro začátečníky je dobré ochutnat, co je venku, a zjistit, jestli nenajdete něco, co vás inspiruje. Důležitější než to je však přestat sledovat a začít dělat.
Přispívající editor Mark Montgomery je nezávislý producent a editor videa.
Postranní panel:Zákulisí
Když kupujete nebo půjčujete filmy, hledejte filmy, které mají v bonusovém materiálu komentář ze zákulisí nebo komentář režiséra. Dozvíte se hodně o tom, proč režisér nastudoval konkrétní záběr, zafungoval techniku nebo musel obejít obtížný (nebo drahý) postup. Ano, i hollywoodské trháky musí brát v úvahu rozpočty.