Jako redaktoři máme pod kontrolou vesmír času. Můžeme to natáhnout, zkrátit a dokonce změnit osud manipulací s časem.
Existuje mnoho důvodů, proč upravujeme naše video – abychom vedle sebe postavili dva nebo více záběrů pro větší smysl, abychom ukázali simultánní akci odehrávající se na dvou různých místech, abychom přesunuli publikum z jednoho místa na druhé – seznam by mohl pokračovat dál a dál. Ale pravděpodobně důvodem číslo jedna je manipulace s časem.
První komerčně vystavené filmy se objevily v posledních dnech roku 1895 v Paříži ve Francii. Byly to dvouminutové minidokumenty neboli aktuality to byly souvislé záběry bez úprav. Asi o sedm let později si Američan Edwin S. Porter představil kreativnější způsob vyprávění příběhů s tímto novým médiem filmů a je to on, kdo se zasloužil o „vynalézání“ střihu. V roce 1903 sestříhal dva krátké filmy, dokument Život amerického hasiče a příběh Velká vlaková loupež. Je ironií, že některé příběhy říkají, že Porterův šéf Thomas Edison, proslulý žárovkou a první inovátor filmu, neměl rád jeho techniky stříhání filmu, vyjímání částí a dávání záběrů zpět dohromady. Bez ohledu na to se zrodila úprava.
Kdybych mohl vrátit čas
Hollywoodské filmy jako Interview with a Vampire a The Red Violin (Le Violon Rouge) odehrávají se v období stovek let, takže bez manipulace s časem pomocí editace by tyto příběhy nebyly možné. Podívejme se na některé techniky používané ke kompresi času a také k jeho vykreslení.
Začneme některými jednoduššími technikami. První doslovně ukazuje pohyb času v podobě vypadnutí stránek z kalendáře nebo změn hodin. Lze použít digitální i analogové hodiny. Natočte hodiny v reálném čase a ve svém editačním programu klip zrychlete nebo zpomalte. Pokud máte to štěstí, že máte kameru, která natáčí časosběr, ušetří vám to čas při psaní pošty (bez slovní hříčky), ale většina z nás tento luxus nemá.
Přetahování času můžete zobrazit mnoha různými způsoby. Jedním z příkladů je klasická scéna spisovatele sedícího u stolu a odhazujícího zmačkané papíry do odpadkového koše. Zde je několik způsobů, jak můžete tuto scénu nastavit:
- Natočte několik minut bez přerušení široký záběr spisovatele u stolu s odpadkovým košem poblíž. Trochu píše, papír zmuchlá, hodí ho do koše a začne psát na jiný papír. Upravte tento dlouhý záběr na sérii kratších klipů spolu se záběry mezi nimi.
- Natočte stejnou scénu, ale s každým papírem začne autor, natočte scénu pod jiným úhlem, různými detaily, širokými záběry, nízkým úhlem atd. Opět upravte kritické body scény spolu s rozpuštěním. Mezi menšími záběry pisatele můžete několikrát ukázat, jak papír dopadá na koš. Narušení kontinuity je v této situaci v pořádku.
- Zastřelte spisovatele sedícího u stolu, přesvědčte se, že papír zmačkal a odhodil, a poté natočte detailní záběr na odpadkový koš, když papír zaplní koš. Všechny tyto techniky vyprávějí stejný příběh – spisovatel je frustrovaný a nedokáže své myšlenky vyjádřit slovy – ale každá sekvence používá k předání tohoto sdělení jinou techniku „manipulace s časem“.
Vzpomínám si na staré hudební video, které ukazovalo studenta, jak sedí ve třídě a čeká na konec hodiny. Dítě zíralo na velké, kulaté, bílé nástěnné hodiny, jejich červená sekundová ručička se pohybovala zpomaleně. Vteřinová ručka byla zpomalena, trvalo asi čtyři sekundy, než každou vteřinu cvakla. Čas se plazil. Dobrým filmovým příkladem této techniky je Groundhog Day když postava herce Billa Murrayho uvízla v nekonečném životě opakování jednoho dne znovu a znovu. Scény využívající Murrayho ranní budík jsou natočeny extrémně těsně a bolestně zpomalené.
Časové přechody
Další časosběrnou technikou často používanou k zobrazení plynutí času je přeměna noci na den nebo naopak. I tohle jste viděli mnohokrát. Lidé jsou zobrazeni, jak jdou spát, a dalším záběrem v příběhu je exteriér domu na předměstí, jak se tma mění ve světlo, podporované zvukem ranních ptáků a dalšími ranními zvuky. Exteriérový snímek je „uzamčen“, kamera na stativu se nepohybuje. Pokud natáčíte na kazetu Mini DV, máte jen hodinu kazety, takže načasujte záběr tak, aby skončil právě s východem slunce. Jinými slovy, začněte fotografovat asi padesát minut před východem slunce (automatická expozice). Zrychlete hodinový klip, takže jeho přehrání zabere řekněme deset sekund. To bude 360násobek normální rychlosti. Zde jsme upravili rychlost klipu, aby se zdálo, že čas běží rychleji. Funguje to jako kouzlo.
Existuje mnoho způsobů, jak využít tuto časosběrnou techniku. Dlouhé stíny, které se tvoří na konci dne, se pohybují se západem slunce. Existuje několik způsobů, jak to můžete ukázat. Namíříte kameru na objekt nebo budovu a ujistíte se, že se stín posune požadovaným směrem a bude v záběru, pak stín natáčíte celou hodinu a klip zrychlíte. Nebo fotografujte objekt nebo budovu a nechte stíny stromů mimo dosah záběru, aby se přes váš objekt promítaly.
Další způsob, jak to simulovat, je ovládat osvětlení uvnitř. Můžete uzamknout záběr objektu na stole se stínem vrženým na podlahu nebo zeď a opatrně a plynule přejet světlem přes váš objekt. Stín se pohybuje, objekt ne. Tento krátký časový úsek dlouhých stínů, který se rychle prodlužuje, bude znamenat, že čas jde.
Dalším způsobem, jak urychlit čas, je křížové rozpuštění. Řekněme, že máte velmi dlouhý záběr s kovbojem kráčejícím z pouště do malého města. Místo toho, abyste ukazovali celých deset minut, jak pistolník kráčí ke kameře z dálky, ukažte jeho pět nebo osm sekund z dálky, pak se křížem rozpusťte na část klipu, když je mnohem blíž na dalších pět sekund, a proveďte to samé do části klipu, když je přímo před kamerou. Zrovna nedávno jsem to viděl v britském fotbalovém filmu s názvem Gól (2003). Byl to zamčený záběr atletické šatny s kamerou v zadní části místnosti, namířenou na dveře a ukazující všechny skříňky. Třísekundový klip ukazující, jak jeden hráč vstoupil do místnosti, byl křížem rozpuštěn na záběr tří vstupujících hráčů (první hráč je nyní v popředí u své skříňky), křížem rozpuštěn na záběr šesti hráčů vstupujících s prvními čtyřmi u svých skříňky.
Křížové rozpuštění se také používá při zobrazení dítěte proměňujícího se v dospělého. Scénář obvykle vypadá asi takto:malé dítě na farmě se učí, jak komunikovat, řekněme, s koněm. Pak následuje dlouhé křížení se stejnou osobou jako mladý dospělý, obvykle sebevědomější a, jde-li o hollywoodský film, mnohem atraktivnější, jezdící na koni s lehkostí. Některé filmy budou mít text „o deset let později“, ale pokud jsou provedeny dobře, s několika vizuálními podobnostmi mezi dítětem a mladým dospělým, text na obrazovce není nutný.
Musím udělat montáž
Pravděpodobně nejoblíbenějším způsobem, jak ukázat, že uplynulo hodně času v krátkém čase na obrazovce, je sestřih, který si oblíbil první Rocky Sylvestra Stalloneho. film. Stalo se to tak trochu klišé, že tvůrci South Park Animace vytvořila ve svém nejnovějším filmu zesměšňující píseň Team America:World Police:
TEXTY:
Ukažte spoustu věcí najednou,
Připomeňte všem, co se děje
A s každým záběrem ukazujete malé zlepšení.
Ukázat to všechno by trvalo příliš dlouho.
Tomu se říká montáž.
Cílem je ukázat postavě, která v krátkém čase zlepšuje dovednosti. Sekvence je obvykle sestříhána na hudbu, která posiluje náladu, obvykle hnací, inspirativní, optimistická hudba vrcholící s konečným dosažením cíle. V Rocky boxer dosáhne vrcholu schodiště a vítězně se otočí s rukama ve vzduchu.
Časová tíseň
Skvělou ukázku jiného typu montáže můžete vidět v mimořádně stylovém filmu Snatch od Guye Ritchieho. Postava Dennise Fariny sděluje někomu do telefonu, že přijíždí do Londýna z New Yorku. Následuje rychlá palba záběrů, která vypadá asi takto:zabouchne se telefon, zabouchnou se žluté dveře newyorského taxíku, zhasne světlo „dostupného“ taxi, cestujícímu v letadle strčí do úst prášky na spaní a on vypije je, Concorde odstartuje, Concorde přistane, dveře britské kabiny se zabouchnou – a muž je asi za šest sekund v londýnské kanceláři. Každý z těchto záběrů trvá méně než sekundu, ale zvuk hraje v tomto sestřihu velkou roli. Funguje to tak, že Ritchie držel každý krátký záběr pevně, bez spousty rušivého nepořádku, a každý záběr má také velmi výrazný vzhled, barvu a zvuk. Podívejte se na to.
Několik rychlých a snadno sestavitelných příkladů manipulace s časem najdete v části Videomaker uvádí epizodu #49.
Jak nyní vidíte, manipulaci s časem lze nalézt téměř v každém celovečerním filmu. Klišé jsou nejzjevnější, ale podívejte se na některé ze svých oblíbených filmů, všimněte si, jak filmaři manipulují s časem, a simulujte tyto techniky ve svých dílech. Velký filmař Stanley Kubrick prý poznamenal, že proces střihu je jedinou fází výroby, která je pro filmy skutečně jedinečná. Fotografie, scénografie, herectví atd. jsou vypůjčené z jiných umění, ale střih vznikl u filmařů asi před 100 lety. A jedním z hlavních cílů této jedinečné umělecké formy je manipulace s časem. Začněte manipulovat. Čas je na vaší straně.
Přispívající redaktor Morgan Paar je kočovný producent, střelec a střihač, který v současné době vytváří dokumenty v Jižní Americe.