REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Začínáme:Vizuální kompozice

Abyste byli skvělým skladatelem, nemusíte být George Gershwin.
Stačí pečlivě uspořádat své video scény a dosáhnete vizuální harmonie.

Nyní se o kompozici hodně volně mluví.

Ne, ne „kompozice“ jako u asfaltových střešních krytin nebo „kompozice“ jako v „Co jsem dělal o létě
dovolené“, ale „kompozice“ jako v organizaci vizuálních obrazů. Někteří lidé se vysmívají kompozici jako
umělecké abstrakci – což je pro zkušené tvůrce videí jen málo zajímavé.

Ne tak! Kompozice je ve skutečnosti praktický nástroj, který je pro tvorbu videa stejně zásadní jako stativ nebo dokonce
kamera. A skvělá zpráva je, že nemusíte utratit těžce vydělané peníze na přidání této životně důležité techniky do
své sady nástrojů. Vynaložte jen skromné ​​úsilí, abyste se to naučili a procvičili a kompoziční umění je vaše.

Následuje přehledný přehled toho, co je vizuální kompozice, co dělá, jak funguje a
jak ji snadno a jednoduše používat. Abychom parafrázovali reklamy na mýdlo:„Vyzkoušejte složení a okamžitě uvidíte
výsledky!“

Co je vlastně kompozice?
Než budeme moci použít kompozici, potřebujeme jasnou představu o tom, co to je.

Kompozice je účelné uspořádání částí vizuálního obrazu. Tato definice zahrnuje
tři důležité pojmy:části , uspořádání a účel .

Části obrázku jsou jeho obrazové prvky – komponenty, které tvoří obraz.
V závislosti na vašem osobním myšlení můžete tyto obrazové prvky vidět jako konkrétní objekty v
obraz nebo jako abstraktní linie, tvary a barvy. Například na obrázku 1a můžete v duchu kategorizovat
obrazové prvky jako slunce, plachty, mraky, trup a moře; nebo je můžete vidět jako čáry, kruhy, trojúhelníky a
lichoběžník. Ať už je identifikujete jakýmkoli způsobem, obrazové prvky jsou vizuálními částmi – stavebním kamenem –
kompozice.

Ale dobrý tvůrce videa tyto části jen tak nevloží do obrazu; uspořádá
je – tedy cíleně rozmístí, aby vytvořil efekt. Obrázek 1b ukazuje, jak by obrázek 1a mohl
vypadat bez účelného uspořádání obrazových prvků.

Uspořádání obrazových prvků slouží několika účelům. Organizuje obraz,
směruje v něm divákovu pozornost a přispívá k dojmu třetí dimenze v
opravdu dvourozměrném světě. Postupně se podíváme na každý z těchto účelů. (Složení může
také poskytnout estetický/emocionální dopad, ale tento efekt je trochu nad rámec našeho úvodního rámce zde.)

Kompozice organizuje obrázek

Nejdůležitější funkcí kompozice je pomoci vám dát z obrázků smysl – „dekódovat“ jejich
obrazové prvky na význam. Dělá to tak, že za vás uspořádá obrazové komponenty a uspořádá je
na povrchu obrazu do vzoru, který dává vizuální smysl.

Přímořská krajina na obrázku 1b je tak jednoduchá, že rychle zjistíte, co představuje, i když
její složení téměř neexistuje. Ale podívejte se na obrázek 2a. Nedostatečná organizace zde vytváří
vážný vizuální zmatek. Nakonec můžete vidět, že tam běží žena a náklaďák a jsou v
jakémsi městském prostředí.

Ale co se tady děje? Je důležitý náklaďák nebo žena, nebo možná obojí? Chce
tvůrce videa, abychom se soustředili na obchod za nimi? Kam se máme podívat?

Obrázek 2a je záhadný, protože postrádá tři důležité charakteristiky dobré vizuální organizace:
jednoduchost, pořádek a vyváženost, vše znázorněno na obrázku 2b.

  • Jednoduchost snižuje počet vizuálních prvků pouze na ty důležité, takže
    nemusíte je hledat a identifikovat. Obrázek 2b odstraňuje náklaďák, zmenšuje pozadí a
    zvětšuje ženu, takže je zjevně nejdůležitějším prvkem.

  • Objednávka uspořádá zbývající vizuální prvky do snadno srozumitelných vzorů. Na
    obrázku 2a jsou budovy směsicí architektonických detailů. Lépe uspořádané 2b srovná budovy
    do panoramatu na pozadí, které snadněji odhalí, o co se jedná. (O
    pořadí skladeb si řekneme více, až budeme diskutovat o takzvaném „pravidle třetin“ níže.)

  • Zůstatek řídí vizuální „váhu“ obrazových prvků tak, aby snímek
    nepůsobil nějak nahnutě. Rovnováha je nepolapitelný, intuitivní princip. A i když se to těžko popisuje, je snadné to vidět. Na obrázku 2a těžká vizuální hmota kamionu vyvažuje složení tím, že klade příliš velkou váhu na jednu stranu. Na obrázku 2b je žena téměř stejně masivní jako nákladní automobil, ale je vyvážena mrakem a budovami v levé třetině snímku.

Kompozice směřuje oko

Všimněte si, že spodní úhel kamery na obrázku 2b izoluje ženu proti prázdné obloze a její
poloha v popředí z ní činí největší složku obrazu. Při vytváření kompozice
videomaker používá tři techniky, jak nasměrovat naše oko do tohoto centra pozornosti:kontrast, velikost a
polohu.

Silný kontrast mezi tmavými vlasy a obličejem ženy a bledou oblohou za nimi přitahuje
naši pozornost. V tomto příkladu kontrast zahrnuje hodnotu (světlost vs. tmavost), ale můžete vytvořit
kontrast i s jinými vizuálními prvky. Obrázky na obrázku 1 používají barvy k kontrastu plachetnice s
oblohou a vodou. Zátiší poštovní známky mezi několika mincemi by kontrastovalo svým obdélníkovým tvarem
oproti jejich kulatým. Existuje mnoho dalších způsobů, jak kontrastovat obrazové prvky, ale vy máte
nápad.

Obrázek 2b také kontrastuje ženu podle její velikosti. Ve skutečném světě je ve skutečnosti menší než kterákoli
z budov. Ve vizuální kompozici je však důležitá pouze velikost ve srovnání s rámečkem
obrázkem. Protože je v popředí, její relativní velikost je velmi velká.

Tato kompozice nakonec nasměruje pozornost k ženě díky její poloze na ploché rovině
obrazu. Všimněte si, že je asi v jedné třetině vzdálenosti od okraje rámu a její hlava je
v jedné třetině dolů od vrcholu. To umisťuje její tvář (lidské centrum zájmu) do jednoho z vizuálně
nejsilnějších bodů na obrázku. (Opět vysvětlíme proč v sekci o třetinové kompozici
níže.)

Nakonec kompozice nasměruje oko do středu zájmu pouhým namířením, jak vidíte
na obrázku 2c. Přestože je žena ve srovnání s obrázkem 2b ve slabší kompoziční pozici,
zůstává silným středem zájmu, protože sbíhající se linie obrazu a stěny míří přímo na
ní. V našem světě silnic, místností a budov jsou tyto ukazatele (často nazývané „vedoucí čáry“) po celém
místě a čekají jen na to, až je chytrý tvůrce videa změní na ukazatele.

Chcete-li to však úspěšně provést, musíte se naučit vidět tyto obrazové prvky nikoli jako obraz
rámy, schody nebo silnice, ale jako čáry sbíhající se na povrchu v rovině obrazu. Jinými slovy,
musíte pochopit, jak kompozice simuluje hloubku pomocí technik perspektivy.

Složení simuluje hloubku

Video obrázky mohou vypadat tak realisticky, že je snadné podvědomě předpokládat, že jsou věrným
záznamem skutečného světa.

Video však nikdy nemůže být plně věrné skutečnosti, protože postrádá jeden z nejdůležitějších aspektů
reality:hloubku. Přestože může být obrazovka monitoru mírně zakřivená, každý poslední obraz videa na ní je přísně
dvourozměrný. Veškerá zdánlivá hloubka je vytvořena perspektivou:simulací tří rozměrů na
dvourozměrném povrchu. Během mnoha staletí malíři a poté fotografové vyvinuli pět hlavních
způsobů, jak přidat fantomový třetí rozměr do 2-D kompozic:konvergence, velikost, překrytí, poloha a
to, co bychom mohli nazvat atmosférou.

Obrázek 2c ukazuje dvě z těchto perspektivních technik, ale obrázek 3 poskytuje jednoduchou ukázku
všech pěti:

  • Konvergence . Všimněte si, že skutečné čáry dálnice a virtuální čáry
    telefonních sloupů se v určitém bodě v dálce spojují (sbíhají).

  • Velikost . Ze dvou aut na obrázku je jedno mnohem větší než druhé. Protože naše
    mozky „ví“, že obě auta jsou skutečně přibližně stejně velká, „vidíme“ to větší jako bližší než menší.

  • Překrytí . Protože větší auto překrývá část postavy muže, interpretujeme jej
    jako „před“ ním, a tedy blíž.

  • Pozice . Všimněte si také, že menší auto je na dvourozměrném povrchu
    obrazu výše než větší a každý následující telefonní sloup je dále od spodního okraje obrázku. Čím výše se objekt v záběru objeví, tím dále jej považujeme za.

  • Atmosféra . Na obrázku 3 si všimněte, že druhá linie hor v pozadí
    je světlejší a méně zřetelná než kopce před ní. Je to proto, že objem vzduchu mezi objekty reálného světa a divákem ovlivňuje kontrast, sytost barev a rozlišení těchto objektů. Ve dvourozměrném světě videa tedy platí, že čím ostřejší a živější se objekt jeví, tím je bližší.

Vzhledem k tomu, že pravděpodobně nemůžete točit za přísně kontrolovaných podmínek filmového studia, nemůžete
vždy použít všech pět technik perspektivy. Ale pokud si je budete stále uvědomovat, můžete tyto
principy využít k vytvoření dobrých kompozic, jak to brzy uvidíme.

Než však video snímky uspořádáte do efektních kompozic, musíte zvládnout jeden
klamně jednoduchý trik:nedívejte se do hledáčku videokamery, podívejte se na to. Nepovažujte to za
malé okénko, kterým vidíte svět, ale za malý, dvourozměrný obrázek tohoto světa.
(To je jednodušší udělat s externími LCD hledáčky, které srdečně chválím všem tvůrcům videa na každé
úrovni zkušeností.)

Pokud obrázek vidíte jako obrázek, můžete s ním zacházet jako s jedním a uspořádat jej použitím
technik, o kterých jsme diskutovali.

Uvedení kompozice do práce

Nejprve si dejte pozor na způsoby, jak posílit pocit hloubky. Chcete-li podpořit konvergenci, střílejte do
rohů místností místo rovnoběžných se stěnami. Venku hledejte schody a další vodorovné čáry, které
splývají v dálce. (A nezapomeňte umístit své lidi tak, aby tyto čáry fungovaly jako ukazatele,
jako na obrázku 2c.) Velikost, atmosféra a výška na obrázku mají tendenci se o sebe postarat, ale podívejte se
pro způsoby použití prvků v popředí (jako je velké auto na obrázku 3) k prodeji pocitu hloubky prostřednictvím
překrývání.

Chcete-li izolovat a zvýraznit své centrum zájmu, zjednodušte a vyvážte součásti obrázku.
(Mimochodem, nezapomeňte mít středem zájmu.) Nejjednodušší způsob, jak toho dosáhnout, je
dodržovat slavné „pravidlo třetin.“

Myšlenka tohoto principu spočívá v tom, že symetrické vyvážení je nudné, protože je statické, jako dvě
děti na houpačce, které mají problém s ní pohybovat, protože váží stejně. Na obrázku 4a můžete vidět statickou verzi
našeho obrázku plachetnice. Všimněte si, že horizont je v polovině vertikální osy obrazu a slunce,
loď a odraz jsou v polovině horizontálního přístupu. Výsledek:vizuální odložení.

Obrázek 4b se vrací ke složení naší první plachetnice, ale s přidanou mřížkou tic-tac-toe, která rozděluje
obrázek na třetiny. Všimněte si, že všechny důležité obrazové prvky jsou umístěny na průsečíkech
čar mřížky. Výsledkem je nesymetrické vyvážení, které vypadá zajímavěji. Toto je stručně
pravidlo třetin:zkuste umístit důležité vizuální komponenty do čtyř třetinových bodů vašich kompozic.

Při používání pravidla třetin mějte na paměti tyto dva body:

  • Pravidlo je pouze přibližné. Pokud umístíte důležité prvky do obecného sousedství
    jedné třetiny bodů, výsledky budou vypadat dobře.

  • Pravidlo není železné. Jsou chvíle, kdy to budete záměrně ignorovat, abyste vytvořili působivou
    kompozici. Například obrázek 2c vypadá dobře komponovaný, i když žádný z důležitých prvků není
    v jedné třetině bodů.

Stručně řečeno, nejjednodušší způsob, jak vylepšit kompozice videa, je neustálé zdůrazňování
hloubky a uspořádání obrázků podle pravidla třetin. Chcete-li však dosáhnout nejlepších výsledků, musíte si osvojit
ještě jednu jednoduchou sadu pravidel:pravidla pro umísťování lidí do vašeho snímku.

Složení a lidé – pátrání po hloubce
Tato pravidla se týkají prostoru pro hlavu, prostoru pro vzhled a prostoru pro vedení; a všechny vycházejí z univerzální
tendence umisťovat tváře lidí do středu fotografických obrázků.

Děláme to, protože tak se díváme na lidi ve skutečném světě. Ale ve světě videa,
ohraničeném svým nerozbitným rámem, vypadají výsledky amatérsky, jak můžete vidět na obrázku 5a. Zde se
hlava umělce objeví uprostřed obrazu. (Tomuto kompozičnímu hříchu říkám „headhunting“, protože to
vypadá, jako byste se chystali střelit oběť přímo mezi oči.)

Abychom zlepšili kompozici, musíme zmenšit prostor pro hlavu:vzdálenost mezi
očima objektu a horní částí snímku. Zpravidla byste neměli umísťovat oči osoby pod horní třetinu
obrazu, bez ohledu na velikost osoby. Obrázek 5b koriguje prostor pro hlavu pro detailní záběr a obrázek 5c
ilustruje dobrý prostor pro hlavu v plném záběru. V obou případech jsou jejich oči na jedné třetině čáry nebo nad ní.

Ale 5b a 5c selhávají v nápravě dvou dalších problémů:look room a lead room. Pro příjemnější
kompozice se snažte umístit postavy s větším prázdným prostorem před sebe – tedy na tu stranu
obrazu, ke které se dívají nebo jdou. Můžete vidět opravenou místnost na obrázku 5d a
hlavní místnost na obrázku 5e.

Chcete-li dokončit náš rychlý přehled umístění figurek, porovnejte obrázky 5f a 5g. Všimněte si, že odříznutí
spodní části obličeje není přijatelné, ačkoli odříznutí horní části vypadá docela dobře. To platí
zejména samozřejmě, pokud subjekt mluví.

Složení je vizuální hudba

V tuto chvíli jste trpělivě trpěli přes tučnou hrst pravidel a nařízení o složení.
Pokud se vám to všechno zdá trochu abstraktní, nemějte obavy.

Jednak tato pravidla, stejně jako mnoho dalších, byla vytvořena proto, aby byla porušována. Žádný profesionál
videotvůrce nepodrobuje každý snímek v hledáčku kontrolnímu seznamu správnosti kompozice. Abychom upravili
frázi, kterou často cituje skvělý Peter Shickele, pokud vypadá dobře, je dobrý. Považujte tedy každé pravidlo
v tomto sloupci za nic silnějšího než vodítko.

Za druhé, kompozice je jako hudba:formální studium vizuální kompozice může přinést důležité
pohledy o ní.

Ale nepotřebujete to k pískání.

Dobrá střelba!


  1. Začínáme:Vedlejší video:Sportovní střelba

  2. Začínáme:Umělecká vize

  3. Začínáme:Vyhněte se běžným chybám videokamery

  4. Začínáme:Copy Stand Shooting

  5. Začínáme:Ruční ovládání

  6. Začínáme:Kompozice:Dílo videoartu

  7. Začínáme:Estetika pohybu fotoaparátu

  8. Začínáme:Údržba videokamery

  9. Začínáme:Kompozice videa

  1. 5 tipů na kompozici pro lepší fotografování přírody

  2. Průvodce zařízením pro časosběrné fotografování pro začátek

  3. Tipy pro začátek fotografování událostí

  4. Začínáme s panoramatickou fotografií

  5. Příručka Začínáme k fotografování makro nebo zblízka

  6. Kinematografie dronů - Začínáme s natáčením dronů

  7. Vizuální kompozice

  8. Začínáme:Ohniskové techniky

  9. Začínáme s malováním světlem

Fotografické tipy