Ať už jde o natáčení svatby, baseballového zápasu, bohoslužby nebo rozhovoru pro dvě osoby, natáčení více než jednou kamerou může být časově úsporné a velmi kreativní.
Zatímco režisér se musí potýkat se spoustou věcí, střelec musí mít také na paměti některé velmi důležité techniky, když se účastní natáčení z více kamer. V této funkci se podíváme na roli operátora kamery při natáčení z více kamer, s některými co dělat a co nedělat a s některými technikami, které z vás udělají cenného člena týmu multicam.
Základy multicam
Existují dva způsoby, jak vytvořit produkci s více kamerami:přepínání živého vysílání nebo nahrávání na pásku pro pozdější úpravy. Každá z těchto metod má své výhody a nevýhody, ale to je rubrika na jiný den. Chceme se zaměřit na techniky jedinečné pro každé nastavení multicam. Než se však dostaneme k podrobnostem každého z nich, začněme s některými základy, které lze použít u obou.
Při natáčení multicamové produkce je důležité, abyste s režisérem mluvili stejným jazykem. Před produkcí vám režisér sdělí vaše nastavení a zadání natáčení, třeba natáčení krycích záběrů akce nebo detailní záběry zúčastněných lidí. Ať už je váš úkol jakýkoli, ujistěte se, že rozumíte tomu, co režisér myslí „cover shot“. Znamená to zapojit do záběru všechny, kdo se podílejí na produkci, nebo jen hlavní hráče? Zahrnuje krycí snímek na svatbě pouze nevěstu, ženicha a úředníka, nebo také všechny účastníky a rodiče? Zahrnuje v baseballu krycí střela celé hřiště a výkopy, nebo jen odpalovač a hráči na hřišti? Jak blízko je režisérova představa záběru? To jsou otázky, které musíte režisérovi položit. Ujistěte se, že přesně víte, co se očekává. V živém natáčení z více kamer vám režisér bude moci říct, zda je záběr, který máte, to, co chcete, ale pokud bude produkce zveřejněna, budete na to sami. Pokud vám není jasné, co režisér chce, může být režisér ve střižně trochu rozrušený, když zjistí, že vaše představy o krycím záběru jsou úplně jiné.
Složení
Dobrá kompozice a plynulé pohyby fotoaparátu jsou klíčem k dobrému natáčení z více kamer. Režisér by nikdy neměl opravovat vaši skladbu – to je vaše zodpovědnost. Dejte svým předmětům prostor pro pohled a prostor pro procházky. Udržujte pohyby fotoaparátu plynulé a rychlosti konstantní. Čím přirozenější jsou vaše záběry, tím snazší bude buď přepínat nebo vkládat své záběry do mixu.
Představte si, že následujete předmět, řekněme, že družička jde uličkou. V určitém okamžiku ji budete muset posunout, abyste získali další družičku, když vstoupí do vašeho zorného pole. Tím, že jste si předem naplánovali, jak daleko ji budete následovat, pak plynule zastavili svůj pohyb a nechali ji pokračovat mimo scénu, vytvořili jste přirozený okamžik pro další záběr. Pokud si však předem nenaplánujete okamžik, kdy zastavíte svůj pohyb, když družička odchází ze scény, co zbylo v záběru? Popelnice? Nebo kytici květin na stole?
Dalším velmi důležitým konceptem, který je třeba pamatovat při natáčení multicamové produkce, je pravidlo 180 stupňů. Vždy se ujistěte, že jste vy a ostatní operátoři kamery na stejné straně akce. Pokud při hledání skvělých záběrů nedopatřením překročíte 180, vaše publikum bude trochu zmatené, když se všichni ve vašem záběru podívají opačným směrem, než by měli. To může být problematické, pokud se vám a režisérovi nepodaří nastavit nějaká základní pravidla o tom, kam můžete a kde nemůžete jít střílet. Například na svatbě platí pravidlo 180, pokud kamery zůstávají buď na straně publika svatební party nebo na straně úředníka. Pokud jsou však všechny kamery na straně publika, v okamžiku, kdy přejdete na druhou stranu družiček, abyste získali záběr květinářky schovávající se před svou mámou, překročili jste 180. Co vypadalo jako velmi roztomilé záběr bude najednou matoucí, protože holčička se bude dívat špatným směrem. Ještě horší je, když stoupněte za mládenci, abyste získali záběr na nevěstu, a najdete nevěstu zády k ženichovi! Udělejte si procházku za třetí základnou a váš hvězdný nadhazovač bude náhle házet na hřiště!
CYA
Konečně, koncentrace je název hry v multicam natáčení. Operátoři kamer mají nejtěžší práci, protože musíte být vždy pozorní. Musíte mít vždy připravenou dobrou ránu a hledat další rány, pokud je to vaším úkolem. Pro každé natáčení z více kamer je vždy jedna kamera označená jako CYA nebo kamera vašich účastníků (yeh – to je ono!). Tato kamera musí mít vždy záběr, který zakrývá dění a je vždy přítomen, aby se na ni režisér mohl spolehnout, pokud jsou ostatní kamery mezi záběry nebo mají technické problémy. Pokud jste střelec CYA, ujistěte se, že máte hlavu neustále ve hře, takže pokud nevěsta náhle uklouzne a upadne a každá druhá kamera ji mine, režisér věděl, že ji budete mít v živých barvách.
Postupy živého přepínání kamer
Zřetelnou výhodou, kterou máte jako kameraman v živě přepínané produkci, je to, že slyšíte režiséra a v případě potřeby získáte okamžitou zpětnou vazbu k záběrům. To však může být i prokletí. Operátoři kamer by si mohli myslet, že když mohou komunikovat s režisérem, nemusí dělat domácí úkoly. Režisér má ale při natáčení multicam dost práce a rozhodně vám nebude chtít neustále říkat, co máte točit. Ujistěte se, že víte, co režisér chce před natáčením, a pak to udělejte. Pokud natáčíte detailní záběry a střihy, buďte kreativní, najděte záběr a usaďte se, dokud ho režisér buď nepoužije, nebo ne. Pokud jste živou kamerou, neměňte záběr, dokud režisér zcela nepřepne na jinou kameru, pak rychle jděte a nastavte další záběr. V této situaci je dobré mít seznam možných záběrů, které jste s režisérem před natáčením vypracovali.
Režisér vás často požádá, abyste provedli posun, naklonění nebo zoom před přepnutím na vaši kameru. Tato technika během rozpouštění činí přechod hladký a dynamický. Během pohybu kamery se ujistěte, že pohyb nikdy nezastavíte; pokud ano, zastavte se na sekundu nebo dvě, aby to nevypadalo jako chyba. Kroky po schodech nebo trhavé pohyby kamery jsou rychlou cestou k hranici nezaměstnanosti.
Předplánujte přechody
Pro chvíle, kdy se dostanete k vytvoření těchto uměleckých kreativních záběrů, je důležité si předem promluvit s režisérem. V našem příkladu máme CAM A, který drží široký záběr na bubeníka a objekt je vlevo, se spoustou mrtvého prostoru vpravo. CAM B má detailní záběr na kytaristu zaplňujícího pravou stranu obrazovky, s otevřeným prostorem na levé straně. Nyní se režisér může pomalu rozpouštět mezi dvěma záběry a prázdné místo na každém je vyplněno polovičním rozpuštěním druhého záběru. Je velmi efektivní, je-li nakomponován předem, a vypadá jako nedbalá chyba, pokud obsluha kamery nevěnuje pozornost podnětům nebo příležitosti.
A konečně, živé natáčení má výraznou výhodu v tom, že režisér a střelec mohou úzce spolupracovat na vytvoření spontánních záběrů, které nemusely být předem naplánovány. Poznejte svou kameru, ujistěte se, že můžete své záběry rychle nastavit a důvěřujte režisérovi, že vám poskytne informace, které potřebujete k vytvoření zajímavých přechodových záběrů a dalších speciálních efektů během živého programu. Velmi oceníme vaše znalosti fotoaparátu, smysl pro detail a rychlost.
Upravené techniky multicam
Natáčení multicamové produkce, která se má dát dohromady, může být osvobozující i náročné. Osvobozující stránkou je, že ke kameře nemáte připojený velký dlouhý kabel a nemáte v uchu režisérův hlas, který by vám říkal, co máte točit. Výzvou je, že nemáte v uchu režisérův hlas, který by vám říkal, co máte točit.
Pokud jste kameraman pověřený natáčením
detailů a střihů, jako správný střílečka z více kamer vždy hledáte dobré záběry a kreativní způsoby, jak vyprávět příběh. Když se vám povede dobrý záběr, ujistěte se, že ho necháte alespoň deset sekund. Není nic horšího, než se dostat do střihu a přát si, abyste měli ještě šest snímků záběru. Také se ujistěte, že všechny pohyby kamery jsou plynulé a běží stejnou rychlostí. Foťte z více úhlů a směrů, pokud je záběr něčím, co lze použít kdykoli, jako jsou záběry z davu a obecné střihy.
Ujistěte se, že jdete do natáčení se seznamem záběrů, které si váš režisér přeje. Nastavte záběry rychle a ujistěte se, že máte dostatek času na vstup a výstup ze záběru. Mějte svůj seznam po ruce a nezapomínejte na žádný z klíčových snímků, které potřebujete. Pokud nevěsta rozbije dort ženichovi do obličeje a vy budete mít plné ruce práce s natáčením záběru na dort, váš režisér nebude ve střižně moc šťastný!
Pokud jste kameraman CYA, je velmi důležité, abyste celou akci točili celou dobu. Pohybujete-li fotoaparátem, udělejte to pomalým, rozvážným tempem. Režisér by měl mít možnost využít vaši pásku jako páteř celé inscenace a nikdy by neměl chybět plynulý, dobře komponovaný záběr. Ujistěte se, že se cítíte pohodlně a v pozici, ze které můžete vidět veškerou akci. Poznejte svůj fotoaparát, udržujte zaměření a kompozici a usaďte se na dlouhou, ale přínosnou produkci.
Konečný odběr
Natáčení z více kamer může být velmi zábavné a konečný výsledek je velmi atraktivní a dobře přijatý. Jako střelec si užijte, když se stanete součástí události, kterou zastřešujete. Ujistěte se, že se držte z cesty uprchlým nevěstám nebo rychle se pohybujícím odporným míčům! Najděte zajímavé záběry a dejte svému publiku příležitost vidět událost z mnoha úhlů a perspektiv.
Přispívající redaktor Robert G. Nulph, Ph.D., je nezávislý video/filmový producent/režisér a také vyučuje kurzy videoprodukce na vysokoškolské úrovni.