Vytvořte pro YouTube video o vaření, které je ideální pro sdílení. Těchto 5 produkčních tipů a technik vám pomůže vytvořit váš dosud nejchutnější obsah.
Ať už jste příležitostný vloger se zálibou v gurmánském obsahu nebo profesionální šéfkuchař s videem, který ví, jak natočit správné pokrytí vašich ukázek vaření je spolehlivý způsob, jak přimět diváky, aby se vraceli pro více.
Do vytváření poutavých videí o vaření je toho hodně; komponenty jako osvětlení, snímková frekvence, barva a další se musí dokonale spojit, aby vytvořily snadno sledovatelný a chutný konečný produkt.
S ohledem na to jsme sestavili recept na vaření, který obsahuje naše oblíbené techniky na natáčení a postprodukci. Zkombinujte ingredience ve videu, přidejte špetku zdravé osobnosti a podle chuti osolte. Dobrou chuť!
Podívejte se na výše uvedené video a zjistěte, jak některé z největších kulinářských hvězd YouTube produkují své klipy, a poté prozkoumejte techniky svým vlastním tempem v přepisu níže.
1. Střední nebo střední záběr zblízka
Buďte vkusní, ale ne příliš umělečtí. Zjistil jsem, že záběry jídla vypadají nejlépe z příbuzného úhlu, jako je střední nebo střední blízkost. Pokud ho máte, zkuste 35mm objektiv nebo 50mm objektiv. To by vám mělo poskytnout čistou, střední prezentaci, kterou si často spojujete s videi o vaření.
Tato „střední estetika“ napodobuje perspektivu toho, jak se díváme na jídlo při jeho konzumaci. S čímkoli bližším nebo širším riskujete, že jídlo ztratí svou přitažlivost.
2. Velké rozptýlené světlo
Pokud jde o osvětlení vašeho pokrmu, chcete se ujistit, že jeho klíčové detaily jsou zobrazeny a nejsou skryty v dramatickém stínu. V tomto příkladu jsme natáčeli naši přípravu během dne a použili jsme velké, měkké světlo – jako Aputure 120 – s rozptylem světla jako klíčem. Poté jsme dochutili zbytek nastavení přirozeným denním světlem.
Nyní očividně nepotřebujete Aputure 120. Ať už máte jakékoli osvětlení, ujistěte se, že máte pěknou, rovnoměrně rozptýlenou scénu, protože se nesnažíte, aby to vypadalo jako Blade Runner 2049 .
3. Udržujte svůj barevný stupeň přímočarý
Navzdory tomu, jak styloví pravděpodobně chcete být se svou filmovou sekvencí jídla, je lepší to hrát přirozeně. Při vybarvování snímků jídla postupujte jednoduše. Zjistil jsem, že jednoduché nastavení vyvážení bílé a křivka S spárovaná s minimální (přirozenou) LUT funguje lahodně. Níže je několik bezplatných balíčků LUT, které si můžete stáhnout a vyzkoušet na svých záběrech. Některé jsou trochu divoké, takže můžete zvážit snížení intenzity.
- 65 ZDARMA Hollywood LUTs
- 35 ZDARMA LUT pro barevné třídění
4. 24 nebo 120 FPS?
Při natáčení čehokoli, co souvisí s jídlem, za běhu, měním snímkovou frekvenci mezi 23,976 fps až 120 fps. Věřím, že rozmanitost snímkové frekvence je zásadní pro udržení zajímavých videí a jedno není o nic lepší než druhé.
Zlaté pravidlo, které je třeba dodržovat, je toto:Pokud se to pohybuje rychle, natočte to zpomaleně, a pokud se to pohybuje pomalu, natočte to běžnou rychlostí. Když to všechno začnete při úpravě skládat dohromady, pravděpodobně zjistíte, že změny tempa pomáhají zabránit tomu, aby vaše video zatuchlo.
5. Zachyťte každý krok
Vaše video o vaření musí být soudržný příběh, který povede vaše publikum od jedné ingredience k další. Nejsilnější rada, kterou mohu dát, je vytvořit seznam záběrů a metodicky jej procházet, přičemž se ujistěte, že každý záběr uchopit a zaškrtnete.
Opravdu, toto je nejlepší postup pro jakýkoli druh natáčení videa. Se specificky zaměřeným obsahem na vaření vám seznam záběrů může pomoci vyhnout se komentářům, které tvrdí, že jste nevysvětlili každý krok své kulinářské ukázky.
Zaměřte se na své sny o YouTube pomocí těchto užitečných zdrojů:
- Co jsem se naučil od založení kanálu YouTube v roce 2020
- Sklady a nevýhody streamování na YouTube živě
- Jak nahrát na YouTube přímo z DaVinci Resolve 16
- Bezplatná hudba pro YouTube:Co potřebujete vědět