REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Video produkce

Filmová škola 101:Základy filmové tvorby, úkoly a cvičení

Máte zájem stát se filmařem? Nový v řemesle? Vyzkoušejte těchto pět cvičení, abyste si vybudovali své filmařské dovednosti.

Jako absolvent filmového programu bych to nutně nedoporučoval jen tak někomu. Nicméně pro někoho, kdo teprve začíná a není si jistý, jak by chtěl rozvíjet své řemeslo a najít kariéru v oboru, může být filmový program užitečný. Některé velké poznatky, o které bych se rád podělil na základě svých zkušeností (a podpořených několika přáteli, kolegy a dalšími online), jsou některé z úkolů – nebo cvičení – které plníte na filmové škole, abyste rozvinuli své filmařské dovednosti.

To vše vás naučí různé základy filmové tvorby a jako filmaře vás jako filmaře vyzývá, abyste rozvinuli svůj vlastní kreativní hlas. Tak se na to pojďme podívat.

1. Fotopříběhy

Prvním úkolem ve většině kurzů filmových škol je cvičení „použijte fotografie k vyprávění příběhu“. Zaměřuje se na kompozici a výběr záběru. (Je to také poměrně jednoduché pro jakoukoli úroveň zkušeností.) Jediné, co musíte udělat, je použít fotoaparát, který dokáže pořizovat fotografie (ať už je to vaše DSLR nebo váš smartphone), abyste pořídili 15 až 20 fotografií a vyprávěli příběh. To vyžaduje počáteční procesy scénáře a storyboardingu, získávání herců, zajištění lokací a použití osvětlení – ale bez pokročilejších problémů se záznamem zvuku. Na těchto úkolech obvykle pracují dvojice nebo skupiny, ale můžete na nich pracovat i samostatně.

Toto zadání také vyžaduje několik úvodních kroků do nelineárních úprav, protože budete muset své fotografie rozložit do nějakého editačního programu s časovou osou a poté zvolit délku pro každý snímek. Můžete také přidat hudbu, která bude doprovázet vaši finální úpravu (nebo dokonce hlasový komentář, pokud se chcete skutečně vyzvat).

Zde je několik zdrojů, které vám pomohou s tímto projektem.

  • Převedení svých fotografických dovedností do kinematografie
  • Tipy pro fotografy, kteří přecházejí na videografii
  • 7 jednoduchých fotografických triků 

2. Dokončená akce

Jakmile se naučíte některé základy kompozice a úpravy záběru, další úkol obvykle přiměje studenty pracovat se střihy zápasů a dokončenou akcí. Toto je docela krátký a jednoduchý úkol, ale je důležitý, protože vám pomůže procvičit, jak se záběry propojují s pohybem napříč úhly. K natáčení si budete muset vybrat mírně složitou každodenní akci. Některé příklady mohou být vaření jídla, balení dárků nebo praní prádla. Pomáhá, když se vaše akce odehrává pouze na jednom místě v jedné místnosti, kde je osvětlení konzistentní.

Výzvou je zde vybrat, které záběry zaznamenat, a poté je v úpravě přeložit tak, aby byla dokončena akce hladce od začátku do konce. Když právě začínáte, může se to zdát jednodušší, než to vypadá. Ale nutí vás pečlivě přemýšlet o všech nuancích natáčení a střihu.

Zde je několik článků, které si můžete přečíst, než se pustíte do tohoto úkolu.

  • Teorie filmu:Proč si nevšimneme všech těch střihů?
  • 8 základních střihů, které by měl znát každý redaktor
  • Teorie úprav:Jak manipulovat s plynutím času

3. Zpracovat dokument

Úkoly jsou postupem času náročnější. Přesuneme se od scénických záběrů a podíváme se na dokumentární film a problémy se zachycením prvků, které jsou mimo vaši přímou kontrolu. Podobně jako u dokončené akce je oblíbeným úkolem filmové školy „procesový dokument“, který je jedním z nejzákladnějších základů dokumentární tvorby.

Pro tento úkol si budete muset vybrat dokumentární téma, které ideálně dokončí jednu (nebo několik) vlastních akcí. Dobrým příkladem může být pizzerie připravující pizzu k doručení, posádka na zahradě sekání trávníku nebo mechanik vyměňující pneumatiku atd. Důležité je, že tuto činnost nemůžete jako dokumentarista ovládat, takže budete mít Chcete-li naplánovat zachycení záznamu, budete potřebovat vytvořit dokumentární film o procesu v úpravě.

Pro další inspiraci si přečtěte tyto dokumentární články.

  • Jak najít správné téma pro váš dokument
  • 7 důvodů, proč byste měli „skriptovat“ své dokumentární projekty
  • Úplný průvodce dokumentární tvorbou

4. Konverzace dvou osob s Flashback

Jeden z nejzábavnějších projektů, které si pamatuji, byla první konverzace dvou osob, kterou jsme museli natočit – měli jsme ji postavit vedle sebe s krátkou flashbackovou sekvencí. Konverzace dvou osob je základem narativního filmu, který vás naučí nejrůznějším principům a technikám. Naučíte se a budete používat pravidlo 180 stupňů spolu se standardním výstřelem-zpětným výstřelem tam a zpět. Můžete přidat detailní záběry, záběry přes ramena a reakční záběry pro větší pokrytí, ze kterých si můžete při úpravě vybrat.

Flashback přidává další prvek:křížení dialogu z konverzace se sekvencí, kterou by vaše postavy mohly popisovat nebo na ni odkazovat jako na způsob, jak rozvíjet příběh. Jakmile budete mít všechny své záběry pro oba, střih začne být velmi otevřený a je vzrušující vidět, kolika různými způsoby můžete dát vše dohromady.

Zde je několik dalších informací o základech filmové tvorby záběru a zpětného záběru.

  • Jak sestavit filmový záběr Obrácený záběr
  • Úhly kamery:Přes rameno nebo jeden záběr?
  • Naučte se pracovat s očními linkami ve filmu a videoprodukci

5. Krátký film o struktuře tří dějství

I když se to v hodině filmu pro začátečníky vždy nenaučíte, klasická struktura vyprávění o třech dějstvích je obrovským krokem k tvorbě krátkých i celovečerních filmů – prakticky všechny vaše oblíbené filmy a televizní pořady tuto strukturu do určité míry využívají. (Journey hrdiny od Josepha Campella je dobré čtení, pokud chcete vidět, jak se podobný koncept vztahuje na příběhy z celého světa v průběhu historie.)

Tento úkol vyžaduje, abyste vytvořili scénář, scénář, natočili a sestříhali krátký film, který sleduje příběh o třech dějstvích. Nemusíte zasáhnout každý bod, ale stává se zábavnou výzvou ukázat základní prvky hrdinovy ​​cesty od začátku do konce.

Zde je několik dalších zdrojů o skriptování a cestě hrdiny.

  • Opakující se mýtus za vašimi oblíbenými filmy
  • Ohýbání pravidel struktury o třech dějstvích
  • 5 důležitých nástrojů, které by měl mít každý scénárista

Pokud se na tyto „úkoly“ díváte jako na výzvy, můžete začít vytvářet nějaké vlastní projekty, které můžete sdílet s přáteli nebo ostatními z filmařské komunity. Chcete-li získat další inspiraci a technické tipy, sledujte blog PremiumBeat a stránku YouTube, abyste své dovednosti dále rozvíjeli. A další tipy a triky jako z filmové školy najdete v některých z následujících článků.

  • Základní průvodce zpět do (filmové) školní četby + 3 bezplatné elektronické knihy
  • 7 klišé filmových škol, kterým byste se možná chtěli vyhnout
  • 10 tipů, jak uspět na filmové škole
  • Hra o trůny od HBO:Vaše filmová škola na jednom místě

Titulní obrázek od TZIDO SUN.


  1. 2018 SXSW Conference Film Trends and Analysis

  2. Tipy pro tvorbu dokumentárního filmu pro natáčení objektů v pohybu

  3. Roundup:Žánrové filmařské tipy a triky od tvůrců Fantastic Fest

  4. Pravidla dokumentárního filmu Cinema Vérité

  5. 10 podcastů pro kameramany a filmaře

  6. Je technologie Deepfake budoucnost filmového průmyslu?

  7. Vytvoření a udržování hierarchie na filmu nebo videu

  8. Jak napsat dokumentární zpracování

  9. Filmová škola 101:Tipy a triky pro filmaře

  1. Filmmaking 101:Vytvoření napětí a napětí v sekvenci

  2. Dokumentární film 101:Efektivní výzkum vašeho tématu

  3. Proč jsme ve zlatém věku dokumentární tvorby

  4. Proč je wolframové osvětlení ve filmové tvorbě stále živé a prosperující

  5. Filmové lekce od režisérů nominovaných na Oscara

  6. Jak udělat dokument o rozpočtu

  7. Filmmaking 101:What Is The Rule of Thirds &How Filmmakers to use it (a porušovat)

  8. Co je dokumentární film

  9. Co je MOOC a stojí za to

Video produkce