Příběh za střihem filmu o Dungeons &Dragons

PremiumBeat: Jak tedy tento projekt vznikl?

Kelley Slagle: V roce 2013 jsme natočili film O kostkách a lidech což byl výpravný film o skupině hráčů na hraní rolí. Seth a já jsme to udělali společně. Tehdy jsem poprvé začal hrát D&D. Právě díky natáčení toho filmu jsem se stal hráčem. Ale když jsme promítali film, potkali jsme filmaře jménem Brian Stillman, který promítal svůj dokument Plastové galaxie:Příběh hraček Star Wars na stejném festivalu. A navázali jsme rozhovor a přátelství. Brian byl velký hráč a měl původní myšlenku na dokument o uměleckém díle Dungeons &Dragons a náš film se mu natolik líbil, že nás oslovil, abychom na projektu spolupracovali.

PB: Jsem si jistý, že řešit něco tak velkého, jako jsou Dungeons &Dragons, může být zpočátku trochu skličující, vzhledem k základně fanoušků.

Kelley Slagle: To jo. Chci říct, ve skutečnosti se blíží pětačtyřicet let hry. Nyní mluvíte o stovkách a stovkách kusů. A právě teď, víte, neschopnost zahrnout všechno. Jak vzdáváte náležitou poctu?

Seth Polanksy: To jo. Jednou z největších výzev je pokusit se zjistit, koho zahrnout a koho nezahrnout.

Kelley Slagle: Pro dokument jsme udělali 40 rozhovorů a 30 jsme mohli udělat snadněji. Rozhovory jsme dělali až do února tohoto roku. Nakonec jsem jako redaktor musel udělat čáru a říct nic. Takže, víte, pořád jsme se ujistili, že zastupujeme.

PB : Jak jste se dostali k nalezení všech záběrů nebo uměleckých děl? Jsem si jistý, že tam bylo ohromné ​​množství obsahu k prohlédnutí. kde jsi začal?

Kelley Slagle: Začali jsme tím, že jsme provedli spoustu skenování originálního produktu. Takže první sada D&D, která vyšla, měla černobílou grafiku a pak jsme šli až do posledního vydání. Prohlédli jsme si i naši osobní sbírku, koupili nové kolekce a nějaké si půjčili od přátel.

Oslovili jsme ale i některé sběratele původních uměleckých děl — mají toho hodně. A my jsme je mohli oslovit, abychom získali fotografie původního uměleckého díla. Takže bylo opravdu užitečné, že byli ochotni s námi spolupracovat na dokumentu. A pak tam nebylo mnoho záběrů, protože tam nebylo mnoho originálních záběrů z doby před 40 lety. Ale bylo tam hodně starých fotek, které jsme shromáždili od různých umělců a různých zasvěcenců ze společnosti, která dělala Dungeons &Dragons.

Díky tomu všemu v kombinaci s malým množstvím záběrů a fotografií jsme byli schopni do filmu zahrnout stovky a stovky uměleckých děl.

PB: Takže k úpravě tohoto dokumentu jste použili Premiere Pro, že?

Kelley Slagle: Že jo. Jsem uživatelem Premiere od roku 2011 a skutečně jsem hledal organizační schopnosti, protože zvládnout 72 hodin záznamu s více než čtyřiceti rozhovory bude těžké.

Takže jsem věděl, že budu chvíli žít v panelu Markers. A to jsem udělal. Rozdělil jsem čtyřicet rozhovorů do jejich vlastních časových os se značkami pro zvukové záběry. A dokázal jsem ty značky vyhledávat a organizovat. Poté jsem rozdělil dějové linie na jednotlivé sekvence a vzal své označené záběry a vložil je do sekvencí dějových linií. Takže jsem měl dvacet nebo třicet dějových sekvencí, když to bylo všechno řečeno, ale důvod, proč jsem používal Premiere, byl ten, že moje organizace mohla být v programu skvělá. Také jsem hodně využíval pracovní prostor metadat pro organizaci svých záběrů.

PB: Ano, představoval bych si, že byste chtěli mít hlavu narovnanou u všech těch klipů a rozhovorů. Takže když jste pracovali s fotografiemi, používali jste Adobe Bridge?

Kelley Slagle: To je správně. Použil jsem Bridge, abych si prohlédl všechna umělecká díla, a pak jsem je přinesl a pak je protřídil, protože jsem nemohl přinést všechna umělecká díla, která jsme shromáždili. Musel jsem tedy vybírat ze stovek uměleckých děl najednou. Takže jsem všechno vyvolal a prohlédl v Bridge, a když jsem pak sbíral umělecká díla, která jsem chtěl zahrnout do B-rollu, přenesl jsem je přímo do Premiere. A pak, je-li to nutné, bych to vyvolal, abych to upravil ve Photoshopu a pak to uložil zpět a své změny bych viděl v Premiere. Takže vše bylo spojeno dohromady prostřednictvím Bridge, Photoshopu a Premiere.

Seth Polanksy: Jo, moc mi pomohlo, že jsem si to mohl zpáteční cestu, takže jsem to mohl otevřít v Audition, udělat své úpravy a pak jí to poslat zpátky. Bylo to neuvěřitelně užitečné.

PB: Sethe, jaký byl tvůj pracovní postup pro tento dokument? Jak Audition obstál?

Seth Polanksy : No, celý film je postaven z rozhovorů, takže mé výzvy byly věci jako . . . studna . . . je tam pár rozhovorů (nebudu vám říkat jaké, ale myslím, že se mi je povedlo dobře skrýt) a celou dobu za oknem jela motorová pila. Je tu další rozhovor, který se odehrává v baru, a tam neustále běží tento stroj na výrobu ledu – a za rozhovorem se také trhá staniol.

Takže, víte, musel jsem dělat všechny druhy odstranění hluku a Audition mi k tomu velmi pomohl. A používám všechny dostupné nástroje pro redukci šumu a odstranění šumu v Audition. Používal jsem i pluginy iZotope, přesto to byl úkol. Jen ta motorová pila mi zabrala dva dny práce.

PB: Takže jsi byl na natáčení? Jak jste byli zapojeni do skutečného zvukového záznamu?

Seth Polanksy : Při vší úctě k mým producentům, [rozhovory], na kterých jsem strávil nejvíce času, byly rozhovory, u kterých jsem nebyl na místě.

Kelley Slagle:  Většinu času to byla situace s jedním členem – jako s naším koproducentem Brianem, který musel udělat video a zvuk v několika rozhovorech.

Seth Polanksy: Přesně tak. Myslím, že je tak dobrý, jak jen může být, a jsem na to upřímně velmi hrdý.

PB: Jaký typ audio zařízení jste použili pro film?

Seth Polanksy: Použil jsem Schoeps Hypercardioid se třemi různými kapslemi a RME babyface. Takže jsem prostě vložil Schoeps přímo do babyface, a kdybych potřeboval LAV, použil bych jeden. Osobně však nemohu vystát bezdrátové LAV – polovinu času zachycuji rušení. Takže Schoeps je opravdu to, co v dokumentu slyšíte nejvíc.

PB: Takže Kelley, jako režisér a střihač, zjistil jsi, že režíruješ střih?

Kelley Slagle: Absolutně. Spolurežíroval jsem s Brianem a diskutovali jsme o všem, co v úpravě bude. Na úpravě jsme velmi úzce spolupracovali. Udělal jsem počáteční úpravu a pak by přišel a dal pokyny. A probírali bychom spolu věci. Ale měli jsme od začátku jasnou vizi filmu. Sami jsme v dokumentu nefigurovali a nepoužili jsme voiceover.

Věděli jsme tedy, že příběh pochází od lidí. A ne něco, co jsme postavili. Ale ano – při úpravě bychom velmi úzce spolupracovali na vytvoření příběhu

Seth Polanksy: Byli byste překvapeni, jak často musíte připomínat předměty rozhovoru. . . No, víš, upřímně řečeno, mnoho z těchto lidí není zvyklých na rozhovory. . . ale divili byste se, jak často jim musíte připomínat, aby na otázku jen neodpověděli a místo toho ji nějak přeformulovali – třeba místo toho, abyste řekli „Byla to modrá“, řekli „No barva, kterou jsem si vybral, aby byla modrá.“ Bylo to velmi zajímavé, protože ve skutečnosti netrávím moc času na straně producenta. Strávil jsem více času na straně audio backendu. Bylo tedy zajímavé sledovat, jak žádají účastníky rozhovoru, aby přeformulovali své odpovědi.

Kelley Slagle: Hodně věcí s našimi rozhovory – a důvodem, proč jsme získali skvělé příběhy – je to, že jsme si dali čas s předmětem rozhovoru tím, že jsme je vzali na oběd, než jsme s nimi udělali rozhovor, a mluvili a předpovídali si o tématech, než jsme je dostali. před kamerou. Což si někteří lidé mohou myslet, že je to něco, co nechcete dělat. Ale zjistili jsme, že díky tomu se lidé cítí mnohem uvolněněji a byli ochotnější se nám otevřít. Lidé často říkali:„Ztratíš spontánnost“, ale zjistili jsme, že je to přesně naopak. Díky tomu, že jsme se s nimi setkávali a hovořili o příběhu předem, jsme byli schopni zachytit skvělé příběhy na kameru.

PB:  Co jste se naučil o filmové tvorbě při natáčení tohoto filmu? A jakou radu byste dali někomu, kdo uvažuje o natočení vlastního dokumentu?

Kelley Slagle: Myslím, že jsem nebyl úplně připraven na množství času a úsilí, které by bylo zapotřebí k úpravě tohoto dokumentu. Když mluvíte o práci se sedmdesáti dvěma hodinami stopáže, udělat z toho souvislou hodinu a půl a udělat z toho dobrý příběh, musíte být připraveni strávit dvanáct hodin dní před počítačem nebo telefonem. dny a dny, abychom se tam dostali. A stálo to úplně za to. Jsem velmi hrdý na to, co jsme dokázali. A moc mě to bavilo, i když jsem dřel. Ale myslím si, že lidé musí být připraveni investovat čas a úsilí, které je potřeba k tomu, aby se tam dostali. Myslím, že to je velká lekce, kterou bych si z toho odnesl.

A nepodceňujte dobrou organizaci. Myslím, že to je to, co jsem se naučil víc než cokoliv jiného na dokumentu a tomto procesu:být pečlivě organizován. Protože pokud ne, bude pro vás těžší něco udělat, zvláště něco takového rozsahu.

Seth Polanksy: Pro mě to byl ten, kdo mixuje, pravděpodobně by měl nahrávat. Pravděpodobně by to měl být člověk na natáčení, protože dokážou identifikovat věci, které si lidé, kteří nejsou trénovaní v oblasti zvuku, nemyslí – jako stroje na výrobu ledu, faxy a hučení ledniček. . . věci, které budou v mixu problém.