Přestože existuje zdánlivě nekonečné množství kreativních přechodů videa, které můžete začlenit do svých projektů, je nezbytné nejprve se naučit základy. Podívejte se na toto skvělé video, kde se dozvíte, jak používat J Cut.
J Cut je zásadní přechod, který by měl umět efektivně využít každý dobrý filmař. Když se to udělá dobře, může fungovat jako silný prostředek pro vyprávění příběhu, který posouvá akci vpřed tím, že dává publiku více kontextu a porozumění prostředí. Nathaniel Dodson z tutvid ve své nejnovější výukové lekci popisuje tento přechod a jak jej vytvořit v Adobe Premiere Pro CC. I když Dodson používá Premiere Pro, základní koncepty jsou platné a střih lze vytvořit v libovolné sadě softwaru pro úpravy.
Základním předpokladem J Cut je, že zvuk scény je slyšet dříve, než publikum uvidí vizuál. Zvuk představuje video dalšího klipu. Tento jemný efekt může zajistit plynulejší zážitek ze sledování než při použití standardního tvrdého střihu, kdy zvuk a obraz další scény zasáhne současně, i když samozřejmě, který přechod použít, závisí na situaci. Název pochází z představy, že tvar upravených klipů časové osy vypadá jako „J.“
Jaké jsou vaše základní přechody videa? Dejte nám vědět v komentářích níže.