i. Pochopení náladového osvětlení
* klíčové charakteristiky:
* nízký klíč: Převážně tmavé tóny se selektivními vrcholy.
* silné stíny: Hluboké stíny vytvářejí drama a vyřezávají obličej.
* kontrast: Vysoký kontrast mezi světlem a stínem.
* tlumené barvy: Desaturovaná nebo monochromatická barevná paleta často doplňuje náladu.
* cíl: Evokovat emoce, jako je tajemství, introspekce a hloubka.
ii. Zařízení
* dvě LED světla:
* nepřetržité osvětlení: LED diody poskytují konstantní světlo, což usnadňuje vidět účinky v reálném čase.
* Variabilní síla: Nezbytné pro kontrolu intenzity každého světla.
* Nastavení teploty barev (volitelné, ale doporučeno): Umožní vám upravit teplo nebo chlad světla. Teplé světlo (kolem 2700-3000k) může vytvořit útulnější náladu, zatímco chladnější světlo (kolem 5000-6000k) se může cítit kliničtější nebo dramatičtější.
* modifikátory (klíčové): Pro tvarování a ovládání světla jsou nezbytné difuzory (softboxy, deštníky), mřížky, snooty, dveře stodoly, vlajky a v-flats.
* Světelné stojany: Umístěte světla.
* kamera: DSLR nebo zrcadlová kamera doporučená pro kontrolu nad nastavením.
* objektiv: Portrétní čočka (např. 50 mm, 85 mm) se širokým otvorem (např. F/1,8, f/2,8) je ideální.
* volitelné:
* reflektor: Odrazit nějaké světlo zpět do stínů.
* pozadí: Tmavé nebo texturované pozadí pomáhá zlepšit náladu. Černý samet, tmavě šedý bezproblémový papír nebo texturovaná zeď dobře fungují.
* měřič světla: Užitečné pro přesně měření hladin světla (zejména pokud začíná).
iii. Nastavení a techniky osvětlení
Zde je několik nastavení, postupující od základních na pokročilejší:
* 1. Rembrandt osvětlení s výplním světlem:
* klíčové světlo (Rembrandt Light): Umístěte jedno světlo mírně na stranu a * nad * subjekt. Zaměřte to dolů na zhruba 45 stupňový úhel. Cílem je vytvořit malý, obrácený trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla (Rembrandt Patch).
* plněné světlo: Druhé světlo funguje jako výplň. Umístěte jej na * opak * stranu předmětu z klíčového světla. Jeho účelem je jemně odlehčit stíny vytvořené klíčovým světlem, * bez * je zcela eliminovat. Nastavte výplňové světlo na * spodní výkon * než na klíčové světlo. Použití difuzoru na výplním světle jej dále změkčí. Poměr * mezi klíčem a výplňovým světlem je důležitý. Pro náladový vzhled se zaměřte na poměr 4:1 nebo dokonce 8:1 (což znamená, že klíčové světlo je 4 nebo 8krát jasnější než výplňové světlo).
* modifikátory: Zvažte softbox nebo deštník na klíčovém světle, abyste lehce změkčili světlo. Výplňové světlo * musí být * rozptýleno.
* 2. Boční osvětlení s negativní výplní:
* klíčové světlo: Umístěte jedno světlo na stranu předmětu a vytvořte silné stíny přes obličej. Světlo může být mírně před nebo za subjektem, v závislosti na požadovaném efektu.
* negativní výplň: Místo přidání světla použijte * černou * v-flat nebo pěnovou desku („negativní výplň“) na * opačné * straně klíčového světla. Tím se * zesílí * stíny a vytvoří dramatičtější a náladovější vzhled. Tím, že * absorbuje * světlo spíše než odrážející, stíny se prohlubnou.
* modifikátor: Použijte dveře mřížky nebo stodoly na klíčovém světle k dalšímu ovládání rozlití světla a zaostřete na tvář subjektu.
* 3. Podsvícení s přední výplň:
* klíčové světlo (podsvícení): Umístěte jedno světlo * za * předmětem a zaměřte jej na zadní stranu hlavy a ramen. To vytváří ráfkový světl nebo siluetu.
* vyplněné světlo (přední výplň): Umístěte druhé světlo *vpředu *předmětu, ale na *velmi nízký výkon *. Chcete vidět tvář subjektu, ale mělo by to být většinou ve stínu. Experimentujte s umístěním a výkonem předního výplně.
* modifikátory: Difuzory jsou nezbytné, aby obě světla změkčila okraje světla. Mřížky nebo dveře stodoly mohou pomoci ovládat rozlití světla.
* 4. Světlo zespodu (horor/dramatický vzhled):
* klíčové světlo: Umístěte jedno světlo * pod * subjekt, který ukazuje nahoru. To vytváří nepřirozený a často znepokojující vzhled.
* plněné světlo: Druhé světlo může být umístěno nad subjektem a působí jako jemná výplň, aby se přidala nějakou definici do horní části obličeje. Udržujte sílu * velmi nízké * na výplním světle.
* modifikátor: Difuzí klíčového světla zespodu je důležité, aby se zabránilo tvrdým stínům.
iv. Kroky k provedení náladového portrétu
1. Vyberte svůj předmět a pozadí: Vyberte subjekt, jehož rysy a výraz se hodí k náladové estetice. Tmavé nebo texturované pozadí zvýší náladu.
2. Nastavte svá světla: Z výše uvedených možností vyberte nastavení osvětlení a podle toho umístěte světla. Začněte klíčovým světlem a poté přidejte světlo výplně nebo negativní výplň.
3. Nastavení napájení: Začněte s nízkým nastavením napájení na obou světlech. Postupně zvyšujte sílu klíčového světla, dokud nedosáhnete požadované úrovně jasu a stínu. Upravte výplňové světlo tak, aby jemně zesvětlili stíny, nebo pomocí negativní výplně prohloubejte. Pamatujte na světelné poměry (např. 4:1, 8:1) pro klíč vs. výplň.
4. Nastavení fotoaparátu:
* clona: K vytvoření mělké hloubky ostrosti použijte široký otvor (např. F/1,8, f/2,8) a rozostřit pozadí, dále izolovat váš předmět.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. Možná budete muset ISO mírně zvýšit, pokud vaše světla nejsou příliš silná.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby bylo dosaženo správné expozice. Pomalejší rychlost závěrky umožní vstoupit do fotoaparátu více světla, ale buďte opatrní, abyste se vyhnuli rozmazání pohybu.
* režim měření: Použijte měření bodového nebo měření váženého středu, abyste zajistili, že tvář subjektu bude správně vystavena.
* Balance White: Upravte vyvážení bílé, abyste dosáhli požadované teploty barev. Experimentujte s různými nastaveními vyvážení bílé bílé, abyste zjistili, co pro váš předmět a osvětlení funguje nejlépe.
5. Focus: Pečlivě se zaměřte na oči předmětu. Ostré zaměření na oči je pro portrétování zásadní.
6. póza a výraz: Vručte svůj předmět a přijměte pózu a výraz, který vyjadřuje požadovanou náladu. Povzbuďte je, aby se uvolnili a byli přirození.
7. pořizovat zkušební výstřely: Pořiďte několik zkušebních výstřelů a zkontrolujte je na LCD obrazovce fotoaparátu. Podle potřeby upravte umístění světla, nastavení napájení a nastavení fotoaparátu. Věnujte pozornost stínům a zvýraznění na tváři subjektu.
8. jemné doladění: Proveďte malé nastavení nastavení světel a fotoaparátu, dokud nebudete spokojeni s výsledky.
9. zachycení: Pořiďte poslední fotografie.
v. Následné zpracování
* vylepšit kontrast: Zvyšte kontrast k dalšímu definování vrcholů a stínů.
* dodge and vypalovat: Pro zdokonalení zvýraznění a stínů na tváři subjektu použijte nástroje Dodge (Lighten) a Burn) a Burn).
* třídění barev: Desaturujte barvy nebo aplikujte monochromatickou konverzi, aby se zvýšila nálada. Experimentujte s rozděleným tónováním (přidání různých barev k vrcholům a stínům) a vytvoří jedinečný vzhled.
* Shvění: Přidejte do očí dotek ostření, aby se vynikly.
* vigNetting: Přidejte jemnou vinětu (ztmavnutí okrajů obrázku) a přitáhněte oko diváka do středu rámu.
vi. Tipy a úvahy
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení a nastavením fotoaparátu. Nejlepší způsob, jak se naučit, je vyzkoušet různé věci a zjistit, co pro vás nejlépe funguje.
* pozorovat: Studujte osvětlení obrazů, filmů a dalších fotografií, které považují za inspirativní. Věnujte pozornost tomu, jak se světlo používá k vytváření nálady a emocí.
* Komunikace: Jasně komunikujte s vaším předmětem. Vysvětlete náladu, kterou se snažíte vytvořit, a vést je, abyste přijali příslušnou pózu a výraz.
* méně je často více: Někdy může být jediný zdroj světla účinnější než dva. Klíčem je ovládat světlo a vytvořit dramatické stíny.
* praxe: Praxe je perfektní. Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření náladových portrétů.
Dodržováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující a evokující náladové portréty pomocí dvou LED světel. Hodně štěstí!