REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> natáčecí zařízení >> Osvětlení

Jak vytvořit tento inspirovaný portrét pomocí jednoho světla

Dobře, rozehrajme, jak vytvořit portrét inspirovaný obrázkem, který jste zadal, pomocí jediného světelného zdroje. Zaměříme se na dosažení podobné nálady, vzoru osvětlení a celkové estetiky. Protože nemám obrázek, který jste poskytli, budu hovořit o různých druzích portrétů s jedním světlem, kterých lze dosáhnout. Projdu obecné techniky a úpravy, které můžete provést, abyste dosáhli portrétu, který chcete!

porozumění základy

* modifikátory světla jsou klíčové: Jediné světlo je jen *start *. Modifikátor, který používáte (softbox, deštník, reflektor atd.), Bude světlo dramaticky utvářet.

* Pozice je všechno: Tam, kde umístíte světlo vzhledem k vašemu předmětu, je nejdůležitějším faktorem.

* záleží na vzdálenosti: Jak daleko je světlo od vašeho předmětu, ovlivňuje měkkost světla. Bližší =měkčí, dále =Harsher.

* ovládání napájení: Chcete -li získat správnou expozici, budete muset upravit výkon svého světla.

kroky k dosažení výrazného jednosměrného portrétu

1. Vyberte své světlo a modifikátor:

* strobo/flash: Studio Studio Strobe nebo Speedlight (Flash) je ideální, protože máte přesnou kontrolu nad energií. Kontinuální LED světla mohou také fungovat, ale obecně nabízejí méně energie.

* Motifikátor Možnosti (a jejich účinky):

* velký softbox (3'x4 'nebo větší): Vytváří měkké, lichotivé světlo. Skvělé pro krásu nebo měkčí, vyrovnanější vzhled.

* deštník (střílení nebo reflexní): Podobně jako u softboxu, ale často přenosnější a může vytvořit širší šíření světla. Střelba deštníky obecně produkuje měkčí světlo. Reflexní deštníky lze odrazit od stříbra nebo bílé, které mohou poskytnout různé tóny světla.

* kosmetické jídlo: Vytváří kontrastičtější světlo s definovaným zvýrazněním a přechodem stínu. Dobré pro dramatičtější vzhled.

* reflektor (bílý, stříbro, zlato): Použijte jej k odrazení světla z hlavního zdroje světla zpět na subjekt a vyplňte stíny. Skvělé pro jemné úpravy a přidávání záběrů.

* holá žárovka: Nejpřímější a nejtěsnější světlo. Vytváří tvrdé stíny a lze jej použít pro dramatický efekt, ale obecně je méně lichotivý.

2. Nastavte své pozadí:

* jednoduché je často nejlepší: Obyčejné, neutrální pozadí (bílé, šedé, černé) bude udržovat zaměření na váš předmět. Můžete použít bezproblémový papír, pozadí tkaniny nebo dokonce dobře osvětlenou zeď.

* vzdálenost: Umístěte svůj předmět velkou vzdálenost od pozadí, aby se zabránilo pádu stínů.

3.

* úhel na světlo: Nechte svůj předmět mírně otočit směrem ke světlu. To vytvoří na tváři zajímavější hru světla a stínu.

* experiment: Jemné změny v poloze hlavy mohou mít velký rozdíl.

4. Umístěte své světlo:

* umístění klíčového světla:

* úhel 45 stupňů: Umístěte světlo asi 45 stupňů na stranu předmětu a mírně nad úroveň očí. Toto je klasický výchozí bod pro osvětlení portrétu.

* boční osvětlení: Umístění světla na stranu vytvoří velmi dramatické stíny.

* Oplení na světlo: Angling světla tak, aby * okraj * světla zasáhla váš předmět. To může vytvořit měkčí a postupnější přechody mezi světlem a stínem.

* výška:

* nad úrovní očí: Vytváří klasický vzorec osvětlení „Rembrandt“ (malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla). Obecně lichotící.

* na úrovni očí: Může vytvořit přímější, dokonce i světlo.

* pod úrovní očí: Vytváří dramatičtější, někdy znepokojující účinek. Používejte opatrnost!

5. reflektor (v případě potřeby):

* vyplňte stíny: Pokud jsou stíny příliš drsné, umístěte reflektor naproti zdroji světla, který odrazí nějaké světlo zpět na subjekt.

* vzdálenost a úhel: Upravte vzdálenost a úhel reflektoru a ovládejte množství výplního světla.

* typ reflektoru:

* bílá: Měkká, přirozená výplň.

* stříbro: Světlejší, více zrcadlový výplň.

* zlato: Teplejší, zlatá výplň (používejte střídmě).

6. Nastavení fotoaparátu:

* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. f/2,8 až f/5,6 jsou běžné pro portréty, které rozmazávají pozadí.

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (obvykle 100), abyste minimalizovali šum.

* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky tak, aby synchronizovala s bleskem (obvykle 1/200. nebo 1/20. Sekundy). Pokud používáte nepřetržité světlo, upravte rychlost závěrky tak, abyste získali dobrou expozici.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. „Flash“ nebo „Daylight“ pro stroby, nebo se upravte ručně pro spojitá světla).

7. měření a expozice:

* použijte měřič světla (ideální): Pokud máte měřič světla, vezměte si čtení přímo ze zdroje světla na tváři vašeho subjektu. To vám poskytne nejpřesnější expozici.

* Histogram: Po provedení zkušebního výstřelu zkontrolujte histogram fotoaparátu. Chcete, aby byl histogram vyvážen, s tóny distribuovanými přes rozsah. V případě potřeby upravte svůj bleskový výkon nebo clonu a přesuňte histogram.

* testovací záběry: Pořiďte spoustu zkušebních výstřelů a podle potřeby upravte nastavení.

8. pózování a výraz:

* Připojte se k vašemu předmětu: Komunikace je klíčová. Veďte svůj předmět s jemným návrhům a povzbuzením.

* oči: Oči jsou nejdůležitější součástí portrétu. Ujistěte se, že jsou ostré a dobře osvětlené.

* pózování tipů:

* Vyhněte se rovně na: Nechte svůj předmět mírně otočit na stranu.

* brada dopředu a dolů: To pomáhá definovat čelist.

* uvolněná ramena: Časová ramena mohou způsobit, že subjekt bude vypadat nepříjemně.

* umístění rukou: Mějte na paměti, kde jsou ruce vašeho subjektu. Vyvarujte se plochých, neživých rukou.

9. následné zpracování (úpravy):

* základní úpravy:

* expozice: Vyladit celkový jas.

* kontrast: Upravte kontrast pro zvýšení tonálního rozsahu.

* zvýraznění/stíny: Obnovte podrobnosti ve nejdůležitějších bodech a stínech.

* Balance White: Opravte jakékoli barvy odlitků.

* retušování (volitelné):

* vyhlazení kůže: Použijte jemnou techniku ​​vyhlazování kůže ke snížení vad a vrásek.

* dodge and vypalovat: K selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu použijte uhýbání a pálení, zvýšení tvaru a dimenze.

* ostrova očí: Naostřete oči, aby byly pop.

Klíčové úvahy pro dosažení konkrétních portrétů:

* stíny: Jsou stíny hluboké a definované nebo měkké a jemné? To ovlivní váš výběr modifikátoru a vzdálenost zdroje světla.

* nálada: Je portrét dramatický, romantický nebo příležitostný? To ovlivní vaše možnosti pózování, osvětlení a následné zpracování.

* záchytné světlomety: Kde jsou záchytky (malé odrazy světla v očích)? To vám řekne polohu hlavního zdroje světla.

* pozadí: Jak pozadí přispívá k obrazu? Je to rozmazané, tmavé nebo texturované?

Důležité tipy

* praxe: Čím více trénujete, tím lépe se stanete na vidění a tvarování světla.

* experiment: Nebojte se vyzkoušet různá nastavení osvětlení a modifikátory.

* pozorovat: Studujte osvětlení portrétů, které obdivujete, a pokuste se ho replikovat.

* Start Simple: Zvládněte základy před vyzkoušením složitějších technik.

* bavte se! Fotografie by měla být příjemná.

Hodně štěstí a bavte se vytvářením vašeho inspirovaného portrétu!

  1. Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

  2. Jak používat výplňové světlo ve fotografii

  3. Jak používat dvě LED světla dosahují náladové portréty

  4. Jak provést přízvukové osvětlení

  5. Jak provést přízvukové osvětlení

  6. Jak používat výplňové světlo ve fotografii

  7. Jak používat výplňové světlo ve fotografii

  8. Jak používat výplňové světlo ve fotografii

  9. Jak v noci vytvořit jedinečný portrét ve městě

  1. Co je ploché osvětlení? (A další světla, o kterých fotografové mluví)

  2. Jak nasvítit hororovou scénu

  3. V náladě

  4. Finding the Light, Part 3:Shooting the Golden Hour

  5. NAB 2012:Frezzi nabízí Early Hylight

  6. 5 Doporučení pro nastavení s jedním světlem

  7. Hledání světla, Část 1:Použití přirozeného světla k vytvoření výjimečných fotografií

  8. Tipy na umělé osvětlení od milovníka přirozeného světla!

  9. 15 rychlých tipů pro střelbu ohňostrojů

Osvětlení