REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Natáčecí Zařízení >> Osvětlení

Jak používat výplňové světlo ve fotografii

Výplňové světlo je cenným nástrojem ve fotografii, používá se k rozjasnění stínů a snížení celkového kontrastu ve scéně. Pomáhá odhalit detaily, které by jinak byly ztraceny ve tmě a vytvářejí vyváženější a lichotivější obraz. Zde je komplexní průvodce, jak efektivně používat výplňové světlo:

1. Porozumění výplňovému světlu:Základy

* účel: Výplně světlo je sekundární světlo používané k * Stíny vytvořené * hlavním * (nebo klíčovým) světelným zdrojem. Nedefinuje tvar nebo směr subjektu; Jednoduše to rozjasňuje oblasti, které hlavní světlo nedosáhne.

* Vztah k hlavnímu světlu: Síla a poloha výplního světla jsou vždy vzhledem k hlavnímu světlu. Mělo by to být slabší než hlavní světlo.

* Snížení kontrastu: Vyplnění stínů snižujete rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími částmi vašeho obrazu. To je zvláště užitečné v situacích s drsným, přímým slunečním světlem nebo při použití silného světelného zdroje, jako je rychlost.

2. Zdroje výplňového světla:

* přirozené světlo:

* reflektory: Jeden z nejjednodušších a nejúčinnějších nástrojů pro výplň. Reflektory odrazí stávající světlo (sluneční světlo, světlo okna atd.) Zpět na váš předmět. Přicházejí v různých barvách (bílé, stříbrné, zlato), z nichž každý má jiný účinek. Bílé reflektory poskytují měkkou, neutrální výplň. Stříbrné reflektory jsou jasnější a spíž. Zlaté reflektory přidávají teplo.

* otevřený stín: Umístění vašeho subjektu v otevřeném stínu (např. Pod stromem ve stínu budovy) poskytuje měkké, rozptýlené světlo, které působí jako výplň. Vyvarujte se nepravidelného nebo skvrnitého stínu, protože vytváří rušivé vzory.

* zatažené dny: Těžce zatažená obloha působí jako obří softbox a poskytuje velmi rovnoměrné a rozptýlené světlo s minimálními stíny.

* umělé světlo:

* Speedlights/Flashes: Přenosné a silné, rychlé světla jsou vysoce univerzální pro výplňové světlo. Jejich sílu a směr můžete přesně ovládat. Zvažte jejich použití mimo kameru pro lepší kvalitu světla. Doporučuje se pomocí modifikátoru (softbox, deštník).

* Studio Strobes: Silnější než rychlé světlomety, studiové stroby se používají v kontrolovaném prostředí. Nabízejí také přesnou kontrolu energie a směru.

* kontinuální světla (LED panely atd.): Poskytují konstantní zdroj světla, což usnadňuje vidět účinek výplně v reálném čase. Jsou obecně méně silné než stroby.

3. Jak používat výplňové světlo (krok za krokem):

1. Identifikujte své hlavní světlo: Určete primární zdroj světla osvětlující váš předmět. To je zásadní pro rozhodování o umístění a síle vašeho výplního světla.

2. Sledujte stíny: Věnujte velkou pozornost stínům vytvořeným hlavním světlem. Kde jsou? Jak hluboké jsou? Jsou rušivé nebo nelichotivé?

3. Umístěte své výplňové světlo:

* Umístění reflektoru: Umístěte reflektor naproti hlavnímu zdroji světla, nakloněný, aby odrazil světlo do stínových oblastí. Experimentujte s úhlem a vzdáleností k dosažení požadované výplně. Obvykle drží asistent nebo opřel na stánek.

* Flash/Strobe Umístění: Umístěte záblesk pod úhlem k hlavnímu světlu, obvykle mírně na stranu a dolní. Zvažte skákání záblesku ze zdi nebo stropu, abyste změkčili světlo.

* Umístění otevřeného stínu: Přesuňte svůj předmět do oblasti otevřeného stínu, kde je celkové světlo rovnoměrné a rozptýlené.

4. Ovládejte sílu výplně:

* Reflektor vzdálenost: Posunutí reflektoru blíže k subjektu zvyšuje množství výplňového světla. Posunutí dále odtud snižuje výplň.

* úhel reflektoru: Nastavení úhlu reflektoru mění směr a intenzitu odkazovaného světla.

* Flash Power: Snižte sílu vašeho blesku a vytvořte jemnou výplň. Měření TTL (skrz čočky) může s tím pomoci, ale manuální režim často poskytuje konzistentnější výsledky. Experimentujte s kompenzací expozice blesku.

* difúze: Pomocí difuzoru (scrim, softbox, deštník) změkčte světlo z vašeho blesku a vytvořte jemnější výplň.

5. Upravte poměr: Poměr mezi hlavním světlem a výplním světlem určuje kontrast vašeho obrazu.

* vysoký kontrast (nízká výplně): Méně výplně světla má za následek silnější stíny a dramatičtější vzhled. Poměr 4:1 nebo 8:1 je považován za vysoký kontrast.

* nízký kontrast (vysoká výplň): Více výplňového světla snižuje stíny a vytváří měkčí a rovnoměrnější vzhled. Poměr 2:1 nebo 1:1 je považován za nízký kontrast.

* experiment: Nejlepší poměr závisí na předmětu, požadované náladě a vaší osobní preferenci. Běžným výchozím bodem je poměr 3:1 (hlavní světlo třikrát jasnější než výplň).

6. Pořiďte testovací výstřely a recenze: Zkontrolujte obrazovku LCD nebo se přihlaste k počítači a podívejte se na účinek výplního světla. Podle potřeby upravte polohu, úhel a napájení. Věnujte pozornost speciálním vrcholům na kůži.

7. následné zpracování: Stíny a zvýraznění můžete doladit v softwaru po zpracování, jako je Adobe Lightroom nebo Photoshop, ale vždy je nejlepší získat osvětlení co nejblíže k vašemu požadovanému vzhledu ve fotoaparátu.

Tipy a úvahy:

* Teplota barev: Věnujte pozornost barevné teplotě vašich světelných zdrojů. Pokud je vaše hlavní světlo denní světlo, zkuste použít výplňové světlo s podobnou teplotou barev, abyste se vyhnuli barevným odlitkům. Pokud používáte blesk uvnitř s žárovkami, lze gely použít k odpovídajícím teplotám barev.

* jemnost je klíčová: Výplňové světlo by mělo být jemné a přirozeně vypadající. Přehánění to může vyrovnat obraz a způsobit, že vypadá nepřirozeně. Cílem je * doplnit * hlavní světlo, ne přemoci.

* experimentování: Nejlepší způsob, jak se naučit, jak používat výplňové světlo, je experimentovat s různými zdroji, pozicemi a úrovní výkonu.

* praxe: Cvičte v různých osvětlovacích podmínkách (slunečné dny, zakalené dny, v interiéru s umělým světlem).

* zvažte svůj předmět: Portrétní fotografie velmi těží z výplňového světla na změkčení pokožky a snižování drsných stínů. Krajina fotografie může těžit z výplňového světla a odhalit detaily ve stínovaných oblastech.

* negativní výplň: Zatímco se zaměřuje na * přidání * světla, někdy může být * odstranění * světlo. Použití černého reflektoru (nebo vlajky) může absorbovat světlo, zvyšovat kontrast a vytvářet hlubší stíny. Tomu se říká „negativní výplň“.

Příklady, kdy použít výplňové světlo:

* portréty v přímém slunečním světle: Naplňovací světlo zjemňuje drsné stíny na obličeji a odhaluje detaily v očích.

* Fotografie produktu: Výplňové světlo zajišťuje, že všechny části produktu jsou dobře osvětlené a viditelné.

* krajiny s vysokým kontrastem: Výplňové světlo může přinést detaily ve stínových oblastech a vyvážit celkovou expozici.

* svatby: Výplňové světlo lze použít k vytvoření lichotivých portrétů, a to i v náročných světelných situacích.

* vnitřní fotografie s oknem: Reflektory mohou odrazit světlo okna zpět na subjekt, vyplnit stíny a rozjasnit scénu.

Pochopením principů výplňového světla a praktikováním různých technik můžete dramaticky zlepšit kvalitu svých fotografií a vytvořit vyváženější, lichotivější a vizuálně přitažlivé obrazy.

  1. Jak odlehčit stíny ve Photoshopu:4 Metody

  2. Jak používat výplňové světlo ve fotografii

  3. Jak používat výplňové světlo ve fotografii

  4. Jak používat Flash pro noční portréty

  5. Jak smíchat okolní světlo a plnicí flash pro venkovní portréty

  6. Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

  7. Jak používat výplňové světlo ve fotografii

  8. Jak postavit světelnou soupravu jako Pro

  9. Co je dobré světlo? (A jak jej používat pro krásné portréty)

  1. Jak nasvítit scénu pouze pomocí praktických cvičení

  2. Co je to High Key Lighting a jak je vytváříte? Vysvětlení osvětlení Hi-Key.

  3. Jak a proč používat měřič světla

  4. Jak používat blesk mimo fotoaparát pro denní portréty! (Aktualizováno 2020)

  5. Co je cucoloris a jak se používá na profesionálních filmových scénách?

  6. 5 Doporučení pro nastavení s jedním světlem

  7. 3 důvody, proč se učit (a rockovat!) Butterfly Lighting

  8. 5 způsobů, jak nesát osvětlení

  9. Staňte se mistrem přirozeného osvětlení pomocí těchto 5 triků

Osvětlení