1. Porozumění tvrdému osvětlení:
* Zdroj: Malý, odkrytý zdroj světla vytváří tvrdé světlo. Pomyslete na přímého slunečního světla, holé žárovky nebo západky bez jakékoli šíření.
* charakteristiky:
* ostré stíny: Tvrdé světlo vrhá dobře definované tmavé stíny s náhlými přechody.
* vysoký kontrast: Mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi obrazu je významný rozdíl.
* Vylepšení textury: Tvrdé světlo zdůrazňuje detaily povrchu, jako jsou vrásky, póry a textury v oděvu.
2. Základní vybavení:
* jediný zdroj světla: Toto je základ. Možnosti zahrnují:
* Strobe/Speedlight (bez difúze): Poskytuje kontrolovaný a výkonný zdroj světla.
* holá žárovka: Jednoduchá a levná možnost, ale těžší kontrolovat.
* reflektor: Lze použít k odrazení světla a vytvoření jemné výplně.
* kamera: Jakýkoli DSLR, zrcadlový fotoaparát nebo dokonce smartphone s dobrými manuálními ovládacími prvky může fungovat.
* objektiv: Pro portrétu je ideální hlavní čočka (50 mm, 85 mm), ale jakýkoli čočka bude fungovat.
* pozadí: Obyčejné pozadí (tmavé nebo světlé) pomáhá vyniknout předmětu.
* volitelné:
* reflektor: Odrazit světlo do stínových oblastí a mírně je změkčit.
* Black Flag/Gobo: Blokovat světlo a vylepšit stíny.
* měřič světla: Pro přesná měření expozice, zejména u strob.
3. Techniky pro dramatické tvrdé osvětlení:
* Umisťování zdroje světla:
* boční osvětlení (Rembrandt Lighting): Umístěte světlo na jednu stranu subjektu. To vytváří trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla. Je to klasické nastavení osvětlení portrétu. To je skvělý výchozí bod.
* top osvětlení: Světlo umístěné přímo nahoře může vytvořit dramatické stíny pod obočí, nosem a bradou. Používejte opatrnost, protože to může být nelichotivé, pokud se to nedaří dobře.
* zpět osvětlení: Umístěte zdroj světla za předmět a vytvořte siluetu nebo okrajové světlo. To může být neuvěřitelně dramatické, zejména s tmavým pozadím.
* krátké osvětlení: Světlo padá na bok obličeje, která je odvrácena * od kamery, takže tvář vypadá štíhlejší.
* široké osvětlení: Světlo padá na bok obličeje, která je otočena * směrem k * fotoaparátu, takže tvář vypadá širší.
* ovládání stínů:
* vzdálenost: Posunutí zdroje světla dále ztěžuje světlo a stíny jsou výraznější. Pohyb blíže se lehce změkčí.
* reflektor: Pomocí reflektoru odrazíte nějaké světlo zpět do stínových oblastí, změkčení a odhalení podrobností. Bílý reflektor poskytne měkčí výplň než stříbrná.
* Black Flag/Gobo: Použijte černou vlajku k blokování světla a vytvoření ještě hlubších stínů.
* pózování a výraz:
* úhel obličeje: Nechte předmět úhlu k jejich tváři směrem k nebo pryč od zdroje světla, abyste zdůraznili určité rysy a stíny.
* zvažte příběh: Jaké emoce chcete sdělit? Silná čelist může naznačovat sílu, zatímco hluboké stíny pod očima mohou naznačovat únavu nebo melancholii.
* přímý kontakt oka: Přímý oční kontakt může být velmi silný, zejména v kombinaci s dramatickým osvětlením.
* expozice:
* natáčení v ručním režimu: Ruční režim vám poskytuje úplnou kontrolu nad clonou, rychlostí závěrky a ISO.
* metr hlavní body: S tvrdým osvětlením je zásadní vystavit správně zvýraznění. K dramatu může přidat mírně podexponování.
* Sledujte oříznutí: Dávejte pozor, abyste nevyhověli nejdůležitější (zcela vyhodit jasné oblasti), protože to povede ke ztrátě detailů. Použijte svůj histogram ke sledování expozice.
* následné zpracování:
* Nastavení kontrastu: Můžete dále zlepšit kontrast v následném zpracování, ale buďte opatrní, abyste jej nepřekonali.
* Shadow Recovery: V případě potřeby mírně obnovte nějaké stínové detaily, ale udržujte celkový tmavý a dramatický pocit.
* ostření: Ostření může zvýšit textury zdůrazněné tvrdým světlem.
* Černobílá konverze: Tvrdé osvětlení často vypadá fantasticky v černé a bílé barvě a dále zdůrazňuje tóny a textury.
4. Tipy pro úspěch:
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými světelnými pozicemi a úhly.
* komunikujte s vaším předmětem: Vysvětlete svou vizi svému předmětu a vede je z hlediska pózování a vyjádření.
* zvažte funkce subjektu: Různé techniky osvětlení budou lépe fungovat pro různé struktury obličeje.
* praxe: Nejlepší způsob, jak se učit, je praxe. Experimentujte s různými nastaveními a technikami, dokud nezjistíte, co pro vás nejlépe funguje.
* objetí nedokonalost: Tvrdé osvětlení může být neodpustitelné, ale může také odhalit charakter a autentičnost. Nebojte se přijmout nedokonalosti.
Příklad scénář:
Představte si, že chcete vytvořit portrét zvětralého rybáře a zdůraznit jeho sílu a odolnost.
1. Zdroj světla: Použijte holou žárovku nebo západ bez šíření.
2. Pozice Light: Umístěte světlo mírně na stranu a nad předmětem. To vytvoří stíny, které zdůrazňují jeho vrásky a linie na jeho tváři.
3. pózujte: Nechte ho podívat přímo do kamery s určeným výrazem.
4. expozice: Měřič pro vrcholy na tváři, mírně podexponování pro zvýšení stínů.
5. po zpracování: Převeďte obrázek na černou a bílou, upravte kontrast a zaostřněte detaily.
Pečlivým ovládáním světla a prací s vaším předmětem můžete vytvořit dramatické portréty, které vyprávějí přesvědčivý příběh. Nezapomeňte experimentovat a najít to, co funguje nejlépe pro vaši vizi. Hodně štěstí!