i. Pochopení vzhledu a stylu
Než se ponoříme do technických aspektů, analyzujme, co obvykle definuje portrét v tomto stylu:
* nálada/atmosféra: Často dramatické, náladové a intimní.
* stíny: Silné, definované stíny jsou klíčovým prvkem. Přidávají hloubku a dimenzi. Někdy je spousta pádu od světla do stínu.
* Směr světla: Obvykle ze strany nebo mírně nad a vytváří vyřezávaný vzhled.
* kontrast: Mírný až vysoký kontrast.
* Focus: Ostré zaměření na oči (a často na obličej obecně), s možným měkkým pádem v pozadí.
* pozadí: Často tmavé, jednoduché a přehledné, aby se zaměřilo na předmět.
ii. Potřebné vybavení
* kamera: Jakákoli kamera, která vám umožní ovládat clonu, rychlost závěrky a ISO (DSLR, Mirrorless nebo dokonce smartphone s ručními ovládacími prvky).
* objektiv: Portrétní čočka je ideální (např. 50 mm, 85 mm), ale jakýkoli čočka může fungovat. Delší ohnisková vzdálenost (85 mm++) může pomoci s kompresí a rozostřením pozadí.
* Zdroj světla: Jediné světlo! Možnosti zahrnují:
* Speedlight (flash): Univerzální, přenosný a lze jej použít na kameru nebo mimo kameru.
* Studio Strobe: Silnější a často s lepší konzistencí barev než světle světla.
* kontinuální světlo (LED, wolfram): Umožňuje vidět účinek v reálném čase, ale může generovat teplo (zejména wolfram).
* přirozené světlo: Lze použít velké okno, ale budete muset být opatrní s denní a povětrnostní podmínkou. Tato příručka se zaměří na použití umělého světla.
* modifikátor světla (klíčový): Tím se tvaruje světlo a ovlivňuje celkový vzhled. Možnosti:
* softbox: Vytváří měkčí a rozptýlenější světlo. Velikosti záleží; Větší softboxy produkují měkčí světlo.
* deštník: Podobně jako u softboxů, ale obecně dostupnější a snadnější nastavení. Střelce deštníky vytvářejí měkčí světlo než odrazné deštníky.
* reflektor: Odrazit světlo zpět do stínů a změkčit celkový kontrast. Bílé, stříbrné nebo zlato lze použít pro různé účinky.
* mřížka/snoot: Mřížka zužuje paprsek světla a vytváří dramatičtější efekt s menším únikem. Snoot je podobný a vytváří velmi zaostřený paprsek.
* dveře stodoly: Může utvářet světlo.
* Světelný stojan: Umístit světlo.
* pozadí: Tmavé nebo neutrálně zbarvené pozadí (např. Černá látka, šedá zeď).
* Trigger (pokud používá flash off-camera): Při fotografování spuštěn nebo synchronizační kabel pro vystřelení Flash.
* volitelné:
* v-flat: Velké bílé nebo černé desky, které lze použít k odrazu nebo blokování světla.
* gobo (cookie): Štastána používaná k promítnutí vzorců světla a stínu.
* pěnové jádro: Lze použít jako reflektory nebo blokovat světlo.
* Světlo vlasů: Pokud chcete více oddělení od pozadí
iii. Nastavení výstřelu
1. pozadí: Nastavte si tmavé/neutrální pozadí. Ujistěte se, že je dost daleko za předmětem, takže na něj nevrháte stíny.
2. Umístěte subjekt: Umístěte svůj předmět několik stop před pozadí. To vám dává určitou kontrolu nad pádem světla.
3. umístění klíčového světla: Toto je * nejdůležitější krok. Experimentovat! Zde je několik běžných výchozích bodů:
* boční osvětlení (90 stupňů): Umístěte světlo na stranu subjektu a zaměřte na jejich obličej. To vytváří silné stíny na opačné straně. Toto je klasické a dramatické nastavení.
* mírně nad a na stranu (45 stupňů): Umístěte světlo mírně nad úroveň oka subjektu a na stranu. To vytváří lichotivé světlo s měkkými stíny.
* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo tak, aby se malý trojúhelník světla objevil na tváři naproti zdroji světla. Toto je velmi lichotivá a populární technika osvětlení portrétu.
4. modifikátor: Připojte zvolený modifikátor světla ke zdroji světla.
5. Úroveň výkonu: Začněte s nízkým nastavením napájení na vašem blesku nebo světle. Při pořizování zkušebních výstřelů můžete upravit.
iv. Nastavení fotoaparátu
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělčí hloubku pole a rozostří pozadí a zaměřuje pozornost na tvář subjektu. Menší clona (např. F/8, f/11) vám poskytne větší hloubku pole a zaostřuje více předmětu.
* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky na rychlost synchronizace flash fotoaparátu (obvykle kolem 1/200 nebo 1/20. Sekundy). Pokud používáte nepřetržité světlo, můžete upravit rychlost závěrky tak, aby bylo možné ovládat celkovou expozici.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (např. 100, 200), abyste minimalizovali hluk.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala teplotě barev vašeho zdroje světla (např. Flash, wolfram, denní světlo). Pokud natáčíte RAW, můžete to upravit v následném zpracování.
* Focus: Pečlivě se zaměřte na oči předmětu. Pro přesnost použijte jednobodové automatické zaostření.
v. Shot &Adjustments
1. Vyfoťte a vyhodnoťte osvětlení.
2. Upravit polohu a napájení světla: Na základě zkušebního výstřelu upravte následující:
* Výška světla: Zvyšování světla může pod očima a nosem vytvořit dramatičtější stíny. Snížení může změkčit stíny.
* úhel světla: Přesun světla více na stranu zvýší drama a vytvoří silnější stíny.
* vzdálenost k subjektu: Pohybující se světlem bude světlo měkčí a jasnější. Posunutí dále pryč ztěžuje světlo a méně jasné.
* úroveň výkonu: Zvyšte nebo snižte úroveň výkonu světla tak, aby upravila celkový jas.
3. použijte reflektor (v případě potřeby): Pokud jsou stíny příliš drsné, použijte reflektor, abyste odrazili nějaké světlo zpět do stínů. Umístěte reflektor na opačnou stranu zdroje světla a nasměrujte jej tak, aby světlo nasměrovalo zpět na obličej subjektu. Bílý reflektor poskytne měkčí výplň, zatímco stříbrný reflektor poskytne jasnější a spíž.
4. Póza předmětu: Experimentujte s různými pozicemi. Povzbuďte svůj předmět, aby mírně otočil hlavu směrem k světlu nebo od něj, abyste viděli, jak to ovlivňuje stíny a zvýraznění.
5. výraz obličeje: Proveďte svůj předmět a vytvořte požadovanou náladu. K celkovému pocitu portrétu může přispět mírný úsměv, vážný pohled nebo zamyšlený vzhled.
6. Střelba a úpravu: Pokračujte v pořizování zkušebních výstřelů a provádění úprav, dokud nebudete spokojeni s osvětlením, pózou a výrazem.
vi. Post zpracování (editace)
Pro dosažení konečného vzhledu je často nezbytné následné zpracování. Mezi běžné úpravy patří:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Zvyšte kontrast pro dramatičtější vzhled nebo jej snížte pro měkčí vzhled.
* Highlights &Shadows: Upravte hlavní body a stíny a obnovte podrobnosti a ovládejte dynamický rozsah.
* Whites &Blacks: Nastavte bílé a černé body pro maximalizaci kontrastu.
* Clarity &Texture: Zvyšte jasnost a texturu, abyste zvýšili podrobnosti. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali.
* ostření: Zaknětím obraz a zlepšit ostrost.
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte požadovanou náladu. Můžete přidat jemný odstín nebo desaturovat určité barvy.
* Černobílá konverze (volitelné): Převeďte obrázek na černobílý pro klasický a nadčasový vzhled.
* vyhýbání se a pálení: K vylepšení stínů a zvýraznění použijte nástroje pro vyhýbání a pálení k selektivně odlehčení nebo ztmavnutí oblastí obrazu.
vii. Tipy a úvahy
* experimentování je klíčové: Nebojte se vyzkoušet různé světelné pozice, modifikátory a nastavení fotoaparátu. Nejlepší způsob, jak se učit, je dělat.
* Sledujte světlo: Věnujte pozornost tomu, jak světlo interaguje s tváří vašeho subjektu. Všimněte si, jak padají stíny a jak hlavní body utvářejí funkce.
* komunikujte s vaším předmětem: Ujistěte se, že váš předmět je pohodlný a uvolněný. Poskytněte jasné pokyny a povzbuzení.
* Pravidelně cvičte: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření krásných a přesvědčivých portrétů.
* učit se od ostatních: Studujte práci fotografů, jejichž styl obdivujete. Analyzujte jejich techniky osvětlení a pokuste se je znovu vytvořit.
* Bezpečnost: Při práci s osvětlovacím zařízením si vždy dávejte pozor na bezpečnost. Ujistěte se, že vaše vybavení je správně uzemněno a že používáte příslušná bezpečnostní opatření.
Pochopením principů světla a stínu, zvládnutím nastavení fotoaparátu a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit krásné a přesvědčivé portréty jediným světlem. Hodně štěstí!