1. Porozumění tvrdému osvětlení:
* Zdroj: Malý, neomezený zdroj světla vzhledem k subjektu (např. Holá žárovka, západ s malým reflektorem, přímé sluneční světlo).
* charakteristiky:
* ostré, dobře definované stíny: Tyto stíny jsou klíčem k vytvoření dramatického vzhledu.
* vysoký kontrast: Významný rozdíl v jasu mezi osvětlenými oblastmi a stíny.
* zvýraznění: Jasné, zrcadlové zvýraznění na kůži a na dalších površích.
* může být neodpustitelné: Tvrdé osvětlení zdůrazňuje texturu a nedokonalosti.
2. Klíčové úvahy:
* Výběr předmětu: Zvažte subjekty se silnou strukturou kostí, zajímavé rysy nebo dramatické výrazy. Tvrdé osvětlení může tyto vlastnosti zvýšit.
* složení: Pečlivě přemýšlejte o tom, jak stíny padají přes obličej a tělo. Použijte je k zdůraznění konkrétních funkcí nebo vytvoření pocitu tajemství.
* nálada a zpráva: Tvrdé osvětlení často evokuje pocity síly, síly, intenzity nebo dokonce zranitelnosti. Rozhodněte se, jaké emoce chcete sdělit.
3. Nastavení tvrdého osvětlení:
* Zdroj světla:
* přirozené světlo (sluneční světlo): Střelba venku za slunečný den nabízí snadno dostupné tvrdé světlo. Denní doba dramaticky ovlivňuje úhel a intenzitu. Polední slunce je nejtěžší a vytváří silné stíny přímo pod rysy. Ranní nebo pozdní odpolední slunce poskytuje zajímavější úhly.
* umělé světlo:
* holá žárovka: Nejjednodušší a nejtvrdší.
* Speedlight/Strobe s malým reflektorem: Dává vám kontrolu nad energií a směrem. Vyvarujte se modifikátorů, jako jsou deštníky nebo softboxy, které změkčí světlo.
* Fresnel Lens: Zaostřuje světlo do kontrolovatelného tvrdého paprsku. Běžně se používá ve filmu a divadle.
* umístění je kritické:
* boční osvětlení: Světlo umístěné na jednu stranu subjektu vytváří dramatické stíny přes obličej a zdůrazňuje texturu a formu. Toto je klasické nastavení tvrdého světla.
* top osvětlení: (např. polední slunce přímo nad hlavou) může být náročné a vytvářet silné stíny pod očima, nosem a bradou. Lze použít kreativně, pokud je zamýšleno.
* spodní osvětlení (neobvyklé): Často dává nepřirozený, divadelní účinek.
* přední osvětlení: Obecně méně dramatické s tvrdým světlem, protože stíny jsou většinou za předmětem.
* záleží na vzdálenosti: Čím blíže je zdroj světla k subjektu, tím měkčí stíny budou *vzhledem k velikosti světelného zdroje *. Obecně však stále získáte tvrdé světlo, protože používáte nezjištěný zdroj.
* pozadí:
* tmavé pozadí: Tmavé pozadí (černá nebo velmi hluboká barva) zdůrazňuje kontrast tvrdého světla a způsobuje, že subjekt vyniká.
* lehké pozadí: Může vytvořit jinou náladu, ale budete muset ovládat rozlití světla, abyste zabránili zjemnit celkový účinek.
* vlajky/blokátory: Použijte černé vlajky (pěnové jádro, tkaninu atd.) Chcete -li blokovat světlo z nežádoucích oblastí a ovládat stíny.
4. Techniky střelby a následného zpracování:
* měření: K měření světla na tváři subjektu použijte bodové měření a zabrání nadměrnému expozice vrcholů. Možná budete chtít trochu podexponovat, abyste zvýšili drama.
* Focus: Ostré zaměření je důležité zdůraznit podrobnosti, které tvrdé světlo odhaluje.
* pózování: Experimentujte s různými pozicemi, abyste viděli, jak padají stíny a zdůrazňují rysy subjektu. Silné úhly a výrazy často doplňují tvrdé osvětlení.
* následné zpracování:
* Nastavení kontrastu: Vylaďte kontrast pro zvýšení dramatického efektu.
* vyhýbání se a pálení: Odlehčete specifické oblasti (dodge) nebo ztmavete ostatní (popáleniny), abyste vyřezali světlo a stín a dále zdokonalovali obraz.
* Černobílá konverze: Tvrdé osvětlení často vypadá ohromeně v černé a bílé barvě a zdůrazňuje tonální rozsah a stíny. Věnujte pozornost kontrastu a jasnosti ve vaší černobílé konverzi.
* ostření: Jemné množství ostření může zdůraznit texturu odhalenou tvrdým světlem.
Příklad scénáře a tipy:
* vzhled filmu Noir: Použijte jediný zdroj tvrdého světla umístěný na stranu a mírně za předmětem. Vzhled může dokončit tmavé pozadí a fedora.
* Portrét studia: K vytvoření zaostřeného paprsku tvrdého světla použijte západ s mřížkou nebo snootem. Experimentujte s různými úhly a pozicemi.
* venkovní portrét: Natočte během „Zlaté hodiny“ (krátce po východu nebo před západem slunce) pro mírně měkčí, ale stále dramatické, světlo. V případě potřeby použijte reflektory k odrazení světla do stínů.
* pro tmavou pokožku: Buďte velmi opatrní, abyste nevyfoukali hlavní body. Může být užitečné použít reflektor k odrazení trochu světla do stínů. Měřič pečlivě.
* pro lehkou pokožku: Dávejte pozor, abyste nevytvořili tvrdé stíny. Změkněte reflektorem nebo umístěte zdroj světla do jiného úhlu.
Běžné chyby, kterému se vyhnout:
* nadměrné expozice vrcholů: To ztrácí detaily a vypadá amatérsky.
* ponechání stínů příliš tmavé: Ujistěte se, že ve stínu jsou stále nějaké detaily; Čistá černá může vypadat naplocho. (Pokud to není záměr.)
* pomocí příliš velkého měkkého světla: Zředí dramatický účinek.
* ignorování pozadí: Pozadí by mělo doplňovat náladu a neodvádět se od subjektu.
* nezohledňování funkcí subjektu: Tvrdé světlo může zdůraznit nedostatky, proto si vyberte svůj předmět a pečlivě představujte. Komunikujte s vaším předmětem, abyste se ujistili, že jsou pohodlné.
v souhrnu:
Tvrdé osvětlení je mocným nástrojem pro vytváření dramatických portrétů. Pečlivým ovládáním zdroje světla, umístění a složení můžete vytvořit výrazné obrázky, které zachycují podstatu vašeho předmětu. Experimentujte, praktikujte a nebojte se porušit pravidla a najít svůj vlastní styl. Hodně štěstí!