Průvodce poměrem osvětlení:Jak vyrobit (nebo zlomit) své portréty
Poměry osvětlení jsou základním konceptem fotografie, zejména v portrétování. Určují vztah mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi vašeho předmětu, vytvářejí náladu, hloubku a zvýrazňují (nebo skrývají) určité rysy. Porozumění a kontrolu poměrů osvětlení může dramaticky zlepšit vaše portréty a převést je z plochých a neinspirovaných na dynamické a přesvědčivé.
Jaké jsou poměry osvětlení?
Zjednodušeně řečeno, poměr osvětlení je rozdíl v jasu mezi klíčovým světlem (hlavní zdroj světla) stranou tváře vašeho subjektu a stínovou stranou. Je vyjádřen jako poměr, jako je 2:1, 4:1, 8:1 atd. První číslo se vztahuje na intenzitu klíčového světla a druhé číslo se vztahuje na intenzitu světla ve stínech.
* 2:1 poměr: Jemný rozdíl v jasu. Stína je napůl jasná jako na straně klíčového světla. Jedná se o velmi jemný poměr, často používaný pro portréty krásy a měkčí vzhled.
* 4:1 poměr: Stínná strana je čtvrtina tak jasná jako klíčová světelná strana. To poskytuje více definice a je to běžně používaný výchozí bod pro mnoho stylů portrétu.
* 8:1 poměr: Stínná strana je jedna osmina tak jasná jako klíčová světelná strana. To vytváří dramatičtější a kontrastičtější vzhled, často používaný pro mužnější nebo umělecké portréty.
Proč jsou poměry osvětlení důležité?
* nálada a emoce: Při stanovování nálady vašeho portrétu hrají poměry osvětlení. Nižší poměry (blíže k 1:1) vytvářejí měkčí, lichotivější obrazy s menším kontrastem, vhodné pro lehké a přátelské portréty. Vyšší poměry vytvářejí dramatičtější, náladovější a dokonce zastrašující portréty.
* tvar a dimenze: Řízením kontrastu můžete vyřezávat tvář subjektu a zdůraznit určité rysy a minimalizovat ostatní. Vyšší poměry vytvářejí více definované stíny, což dává obličeji větší tvar a hloubku.
* zaměření a pozornost: Světlé oblasti přirozeně přitahují oko diváka. Pečlivé ovládání světla a stínu vám umožní zaměřit pozornost na klíčové rysy subjektu, jako jsou jejich oči.
* styl a osobní výraz: Různí fotografové používají k dosažení svého vzhledu podpisu různé poměry osvětlení. Zvládnutí osvětlovacích poměrů vám umožní rozvíjet váš jedinečný styl a uměleckou vizi.
Jak ovládat poměry osvětlení:
1. umístění světla: Pozice vašeho klíčového světla je zásadní. Přesun dále od subjektu zvýší poměr světla. Pohyb blíže jej sníží.
2. modifikátory světla:
* softboxy a deštníky: Změkněte světlo a snižte poměr osvětlení šířením světla přes větší plochu.
* reflektory: Odskočit světlo zpět do stínů, naplnit je a snížit poměr. Stříbrné reflektory poskytují jasnější a spíž více, zatímco bílé reflektory dávají měkčí a rozptýlenější výplň.
* mřížky a snoots: Koncentrujte světlo, vytvořte více definovaných stínů a zvyšují poměr osvětlení.
3. plněné světlo: Použijte druhý zdroj světla (nebo reflektor) k osvětlení stínové strany tváře subjektu. Intenzita výplního světla určuje, jak moc je poměr snížen. Výplňové světlo umístěné blízko subjektu výrazně sníží poměr osvětlení, zatímco jeden umístěný dále bude mít méně znatelný účinek.
4. Inverzní čtvercový zákon: Pamatujte, že inverzní čtvercový zákon:intenzita světla se úměrně snižuje k čtverci vzdálenosti. Malá změna vzdálenosti mezi zdrojem světla a subjektem může mít významný dopad na poměr osvětlení.
5. měření:
* měření spotu: K měření intenzity světla na straně světla i na stínové straně obličeje předmětu i na obličeji vašeho subjektu mějte intenzitu světla i na bodovém měřiči fotoaparátu nebo ručnímu měřiči světla.
* Histogram: Analyzujte histogram vašeho obrázku. Histogram tlačený doprava označuje jasnější obraz s nižším kontrastem, zatímco histogram zkosený doleva označuje tmavší a kontrastičtější obraz.
Praktické příklady a tipy:
* portréty krásy (nízký poměr - 2:1 nebo méně): K jemně vyplňte stíny. Tím se vytvoří i tóny pokožky a měkký, lichotivý vzhled.
* klasický portrét (4:1): Začněte klíčovým světlem umístěným pod úhlem 45 stupňů k subjektu a mírně nad úrovní očí. K vytvoření vyvážených stínů použijte reflektor nebo výplňové světlo umístěné naproti klíčovému světlu.
* dramatický/mužský portrét (8:1 nebo vyšší): Použijte menší světelný zdroj (jako kosmetická miska nebo mřížková softbox) umístěný dále od subjektu. Minimalizujte použití výplňového světla nebo reflektorů k vytvoření hlubokých dramatických stínů. Zvažte použití černého pozadí pro zvýšení kontrastu.
* portréty s vysokým klíčem: Jsou to jasné a vzdušné, jejichž cílem je minimální stíny. Zaměřte se na poměr velmi nízkého osvětlení, blížíte se 1:1. Používejte více zdrojů světelných a velkých reflektorů.
* Portréty s nízkým klíčem: Jsou to tmavé a náladové a zdůrazňují stíny. Použijte vysoký poměr osvětlení a minimalizujte použití výplňového světla. Zvažte použití černých vlajek (blokátory světla) k prohloubení stínů.
Běžné chyby, kterému se vyhnout:
* ignorování pozadí: Ujistěte se, že osvětlení pozadí doplňuje osvětlení na váš předmět. Jasné pozadí se může odvrátit od slabě osvětleného předmětu a naopak.
* nadměrná reliance na výplním světle: Příliš mnoho plnicího světla může vyrovnat obraz a eliminovat všechny stíny, takže portrét vypadá matně a bez života.
* Nevyření: Hádání poměru osvětlení je receptem na nekonzistentní výsledky. Použijte měřič světla, abyste zajistili přesnost.
* zapomenutí na oční světlo: Vždy se ujistěte, že v očích subjektu je světla. Přidává život a jiskru k portrétu. Podle toho upravte svou světelnou polohu.
* Pravidla myšlení jsou stanovena do kamene: To jsou pokyny, nikoli pravidla. Experimentujte a zjistěte, co funguje nejlépe pro váš styl a konkrétní předmět, který fotografujete.
Závěr:
Porozumění a zvládnutí osvětlení je nezbytné pro vytváření přesvědčivých a působivých portrétů. Pečlivým ovládáním kontrastu mezi oblastmi světla a stínu můžete vyřezávat tvář svého subjektu, nastavit náladu a nasměrovat pozornost diváka. Cvičte s různými nastaveními osvětlení, experimentujte s různými modifikátory světla a naučte se efektivně používat svůj měřič světla. S časem a praxí vyvinete intuitivní porozumění poměrů osvětlení a budete schopni vytvořit ohromující portréty, které odrážejí vaši jedinečnou uměleckou vizi. Nebojte se porušit „pravidla“, jakmile jim porozumíte. Nejdůležitější věcí je vytvořit obrázky, které rezonují s vámi a vašimi diváky.