1. Porozumění tvrdému osvětlení
* definice: Tvrdé světlo pochází z malého, zaostřeného světelného zdroje (např. Z holé žárovky, přímého blesku, malého okna s přímým slunečním světlem). Vytváří silné, dobře definované stíny s ostrým přechodem ze světla na tma.
* charakteristiky:
* vysoký kontrast: Jasné zvýraznění a hluboké stíny.
* ostré hrany: Stíny mají ostré, odlišné hranice.
* důraz textury: Zdůrazňuje vrásky, póry a další detaily povrchu.
* nálada: V závislosti na jeho aplikaci může zprostředkovat sílu, drama, tajemství nebo dokonce tvrdost.
2. Zařízení a nastavení
* Zdroj světla:
* holá žárovka/Speedlight/Strobe: Nabízejí nejpřímější, nemodifikované světlo.
* reflektor bez difúze: Lze použít stříbrný nebo bílý reflektor *, ale umístěn tak, aby udržoval tvrdost světla. Experimentujte s jeho vzdáleností k subjektu.
* přímé sluneční světlo: Za jasného dne je přímé sluneční světlo perfektním zdrojem tvrdého světla. Využijte jej ve svůj prospěch, ale mějte na paměti denní dobu (polední slunce může být velmi neodpustitelné).
* modifikátory (používané střídmě nebo vůbec):
* dveře stodoly/snoot/mřížka: Mohou pomoci ovládat šíření tvrdého světla a zabránit úniku.
* fotoaparát a čočka:
* jakýkoli dslr, zrcadlový nebo dokonce smartphone s manuálními ovládacími prvky může fungovat.
* výběr objektivu: Standardní nebo krátký teleobjektiv (např. 50 mm, 85 mm) je pro portréty obecně lichotivý. Objektivy širokoúhlých úhlů mohou zkreslit prvky obličeje.
* pozadí:
* tmavé pozadí: Zvyšuje dramatický účinek a kontrast. Černá nebo tmavě šedá jsou běžné volby.
* lehké pozadí: Může vytvořit výraznější a grafický vzhled, ale vyžaduje pečlivou kontrolu, aby se zabránilo tomu, aby se pozadí příliš rozrušilo.
3. Umístění zdroje světla
* boční osvětlení: Jedno z nejběžnějších a nejúčinnějších umístění. Umístěte zdroj světla na jednu stranu subjektu. To vytváří silné rozdělení mezi světlem a stínem, vyřezává obličej a přidává hloubku. Čím dále na stranu, tím dramatičtější je stín.
* top osvětlení: Přímo nad předmětem. Může vytvářet hluboké stíny pod očima a bradou, které mohou být dramatické, ale potenciálně nelichotivé, pokud to není pečlivě zvládnuto. Dobré pro vytvoření pocitu tajemství nebo síly.
* spodní osvětlení (neobvyklé, ale může být zajímavé): Světlý zdroj pod tváří subjektu. Často se používá pro hororové nebo neskutečné efekty, protože se jedná o nepřirozený směr světla.
* frontální osvětlení (méně běžné s tvrdým světlem): Světlo přímo před subjektem. Tvrdé čelní světlo může být nelichotivé, zploštělé funkce. Použijte jej velmi opatrně nebo použijte mírné úhly pro náznak stínu.
* zpět osvětlení (ráfky): Umístěte světlo za předmětem. To vytváří jasný obrys kolem předmětu a může je přimět k tomu, aby se pop z tmavého pozadí. Pro osvětlení obličeje často vyžaduje sekundární výplňové světlo.
4. Klíčové techniky pro dramatické portréty s tvrdým osvětlením
* Přijmout stíny: Nebojte se hlubokých stínů. Jsou nezbytné pro vytvoření dramatického efektu.
* věnujte pozornost úhlům: Malé úpravy úhlu světla mohou drasticky změnit stíny a náladu. Experimentovat!
* "Chiaroscuro" (kontrast světla): Napodobujte styl malířů jako Rembrandt a Caravaggio. Pomocí tvrdého světla vytvořte silný kontrast mezi světlem a stínem a přitáhněte oko diváka do konkrétních oblastí obličeje.
; Použijte dveře stodoly, snoots nebo dokonce jen černé karty, abyste zabránili zasažení světla, které nechcete osvětlit.
* Zvažte výplňové světlo (střídmě): Někdy je zapotřebí malého množství výplňového světla, aby se změkčilo stíny pod očima nebo bradou. Použijte reflektor nebo nízkoenergetický západ s velkým difuzorem, umístěný proti hlavnímu světlu. Cílem je * jemně * zvednout stíny a ne zcela je eliminovat.
* Póza a výraz předmětu:
* Strong Jawline: Povzbuzujte předmět, aby se mírně zdůraznil jejich čelist, aby zdůraznil jejich čelist.
* intenzivní výraz: Vážný, kontemplativní nebo dokonce mírně melancholický výraz často funguje dobře s tvrdým osvětlením.
* zvažte příběh: Přemýšlejte o vyprávění, které chcete sdělit. Snažíte se vykreslit sílu, zranitelnost, tajemství nebo něco jiného?
5. Nastavení fotoaparátu
* natáčení v ručním režimu (m): To vám dává plnou kontrolu nad vaší expozicí.
* clona: Vyberte clonu, která poskytuje požadovanou hloubku pole. Pro portréty je dobrý výchozí bod f/2,8 až f/5,6. Širší otvory (f/1,4 - f/2.0) mohou vytvořit mělkou hloubku ostrosti a dále izolovat subjekt.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili obrázek.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (ideálně ISO 100), abyste minimalizovali šum. Zvýšit ISO pouze v případě, že potřebujete, abyste dosáhli správné expozice při zvoleném otvoru a rychlosti závěrky.
* měření: Použijte měření bodů na měřič mimo oblast zvýraznění obličeje. Poté mírně upravte expozici podle svých preferencí. Dávejte pozor, abyste nevyhodili vrcholy.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. Denní světlo, wolfram, flash).
6. Následné zpracování
* Nastavení kontrastu: Ufinujte kontrast v následném zpracování, abyste dále zvýšili dramatický účinek.
* dodge and vypalovat: Použijte uhýbání a pálení, abyste jemně rozjasnili zvýraznění a prohloubili stíny a vyřezávali obličej.
* ostření: Aplikujte ostření pro zvýšení textury a detailů.
* převést na černou a bílou (volitelné): Tvrdé osvětlení často vypadá ohromující v černé a bílé. Odstraňuje rozptýlení barev a zdůrazňuje tonální rozsah.
Tipy a úvahy:
* praxe a experiment: Tvrdé osvětlení může být náročné na zvládnutí. Cvičte s různými umístěními světla a pózy předmětu.
* Skin subjektu: Mějte na paměti kůži subjektu. Tvrdé světlo může zdůraznit nedokonalosti. Pokud je to žádoucí, zvažte použití jemného retušování, abyste změkčili vrásky nebo vady, ale buďte opatrní, abyste jej nepřehnali.
* Komunikace: Jasně komunikujte se svým předmětem o vzhledu, kterého se snažíte dosáhnout.
Pochopením charakteristik tvrdého světla a jeho strategického používání můžete vytvořit výrazné a nezapomenutelné portréty, které upoutají pozornost diváka. Hodně štěstí!