Průvodce poměrem osvětlení:Jak vyrobit (nebo zlomit) své portréty
Poměry osvětlení jsou základním konceptem portrétních fotografií, který může dramaticky ovlivnit náladu, hloubku a celkovou kvalitu vašich obrázků. Jejich zvládnutí vám umožní vyřezávat světlo, zdůraznit funkce a vytvořit požadovanou estetiku. Špatné porozumění nebo zneužití poměrů osvětlení však může vést k plochému, nelichotivému nebo jednoduše nezajímavému portrétům.
Jaké jsou poměry osvětlení?
Nejjednodušší poměr osvětlení je rozdíl v jasu mezi osvětlenou stranou tváře vašeho subjektu (klíčová strana) a stínovou stranou. Je vyjádřen jako poměr, jako je 2:1, 4:1 nebo 8:1. První číslo vždy představuje klíčové světlo a druhé číslo představuje stínovou stranu. Přemýšlejte o tom jako o poměru světla, který zasáhne jasnější stranu ve srovnání s tmavší stranou.
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla osvětlující váš předmět.
* plněné světlo: Sekundární zdroj světla používaný ke změkčení stínů a snížení kontrastu.
Jak měřit poměry osvětlení
Poměření osvětlení můžete měřit pomocí měřiče světla. Takto:
1. metr klíčové světlo: Umístěte měřič poblíž tváře subjektu a směřují k klíčovému světlu. Zaznamenejte čtení (např. F/8).
2. metr Stína: Bez změny nastavení fotoaparátu umístěte měřič poblíž obličeje subjektu a směřuje k stínové straně. Zaznamenejte čtení (např. F/5,6).
3. Vypočítejte poměr: Rozdíl v zastávkách mezi oběma odečty představuje poměr osvětlení.
* 1 Rozdíl zastavení =2:1 poměr
* 2 zastaví rozdíl =poměr 4:1
* 3 STAPS DIFFECT =8:1 poměr
Alternativně můžete po získání některých zkušeností odhadnout poměr okem.
Běžné poměry osvětlení a jejich účinky
Zde je rozpis běžných poměrů osvětlení a nálady, které vytvářejí:
* 1:1 (žádné poměr/ploché osvětlení): Klíčové světlo a plnicí světlo jsou stejné jasem. Stíny jsou prakticky eliminovány. To má za následek velmi plochý, dokonce i vzhled, který postrádá rozměr a může být nelichotivý. Zřídka se používá pro portrétování, pokud není velmi specifická stylistická volba.
* kdy se vyhnout: Téměř vždy pro portréty, pokud se chystáte na velmi specifický, umělý vzhled. To může způsobit, že tváře budou rozvíjet zaoblenější a méně definované.
* Příklad: Pomyslete na foto stánek Flash.
* 2:1 (jemný kontrast): Klíčové světlo je dvakrát jasnější než výplňové světlo. To vytváří jemné stíny a měkký, přirozený vzhled.
* kdy použít: Pro čistý, dobře osvětlený portrét s přátelským a přístupným pocitem. Je to dobrý výchozí bod pro začátečníky.
* Příklad: Firemní hlavy, portréty pro rodiny.
* 4:1 (mírný kontrast): Klíčové světlo je čtyřikrát jasnější než výplňové světlo. To vytváří více definovaných stínů a přidává hloubku a dimenzi do obličeje.
* kdy použít: Pro dramatičtější portrét se silnějším pocitem nálady. Dobré pro zdůraznění kostní struktury.
* Příklad: Portréty s trochu umělejším nebo redakčním pocitem.
* 8:1 (vysoký kontrast): Klíčové světlo je osmkrát jasnější než výplňové světlo. To vytváří hluboké stíny a dramatický, dokonce nervózní vzhled.
* kdy použít: Pro dramatické portréty, často používané v černé a bílé fotografii k vytvoření výrazných obrázků. Nejvhodnější pro předměty se silnými rysy.
* kdy se vyhnout: Může zdůraznit vrásky a nedokonalosti. Nemusí být lichotivé pro všechny předměty.
* Příklad: Filmové noir portréty, odvážné studie postav.
* vyšší poměry (16:1 a vyšší): Extrémně vysoký kontrast, s velmi hlubokými stíny a minimálními detaily v těchto oblastech.
* kdy použít: Pro velmi stylizované umělecké portréty, kde chcete zdůraznit konkrétní rysy nebo vytvořit pocit tajemství.
* kdy se vyhnout: Velmi obtížné ovládat a může snadno vést ke ztrátě detailů.
* Příklad: Siluety s osvětlenou jen malou částí obličeje.
Jak ovládat poměry osvětlení
* vzdálenost: Pohyb blíže zdroje světla zvyšuje jeho intenzitu a poměr zvyšuje. Pohyb dále odtud snižuje intenzitu a sníží poměr nižší.
* Power: Upravte výkon klíče a vyplňte světla. Zvýšení výkonu klíčového světla zvýší poměr, zatímco zvýšení výkonu výplňového světla jej sníží.
* reflektory: Použijte reflektor k odrazení světla zpět do stínové strany a účinně působí jako plnicí světlo. Velikost, vzdálenost a barva reflektoru ovlivňují intenzitu výplně.
* difúze: Změkněte klíčové světlo softboxem nebo deštníkem. Díky tomu bude přechod ze světla na stín plynulejší.
* vlajky/gobos: Použijte příznaky (černé textilové panely) k blokování světla před zasažením stínové strany, zvýšení kontrastu a poměru.
Vytváření (a rozbití) vašich portrétů s poměry osvětlení:běžné chyby k vyhnout se
* zcela ignorování poměru: Střelba bez zvažování poměru osvětlení často vede k plochým nebo příliš tvrdým obrazům.
* Pomocí poměru, který nevyhovuje předmětu: Vysoký kontrastní poměr může vypadat skvěle na mladém modelu s dokonalou pokožkou, ale může být nelichotivé u někoho s vrásky nebo nerovnoměrným tónem pleti.
* nadměrná reliance na výplním světle: Příliš mnoho plnicího světla může umýt stíny a způsobit, že portrét vypadá bez života.
* nevyvažování poměru s expozicí: Poměr osvětlení je jen jednou částí rovnice. Musíte také správně odhalit obrázek, abyste zachytili detaily ve zvýraznění i ve stínu.
* nekonzistentní poměry: Změna polohy vašeho předmětu nebo světelného středu může neúmyslně změnit poměr, což vede k nesrovnalostem ve vašich konečných obrázcích.
* střelba příliš široká s vysokými kontrastními poměry: V závislosti na vaší scéně může světlo spadnout a udělat okraje vašeho obrazu tmavší než váš předmět.
Tipy pro výběr správného poměru osvětlení
* Zvažte věk a tón pleti subjektu: Starší předměty a subjekty s nedokonalostmi kůže obecně vypadají lépe s měkčím světlem a nižšími poměry.
* Přemýšlejte o náladě, kterou chcete vytvořit: Vysoký kontrastní poměry vytvářejí drama a intenzitu, zatímco nižší poměry vytvářejí měkčí a jemnější pocit.
* experiment! Nejlepší způsob, jak se naučit, je experimentovat s různými poměry osvětlení a zjistit, co funguje nejlépe pro vás a váš předmět.
* Podívejte se na příklady: Studujte portréty, které obdivujete, a pokuste se identifikovat použité poměry osvětlení.
* cvičit s jedním světlem a reflektorem: To je skvělý způsob, jak pochopit, jak ovládat světlo a stín.
Závěr
Pro vytváření ohromujících portrétů je zásadní poměry porozumění a zvládnutí osvětlení. Pečlivým ovládáním rovnováhy mezi světlem a stínem můžete vyřezávat tvář svého subjektu, zdůraznit jejich nejlepší rysy a vytvořit náladu, která dokonale zachycuje jejich osobnost. Nebojte se experimentovat a porušit pravidla, abyste našli svůj vlastní jedinečný styl!