1. Pochopení základů:
* účel: Výplně světlo se používá ke změkčení stínů vytvořených hlavním (klíčovým) zdrojem světla. Ve stínu se „plní“, takže je méně drsné a odhalující detaily, které by jinak byly ztraceny.
* kontrast: Snižuje celkový kontrast obrazu a zabraňuje extrémním vrcholům a stínům.
* Balance: Vytváří vyváženější a příjemnější obraz, zejména v portrétování a fotografii produktu.
2. Typy výplňového světla:
* reflektor: Nejjednodušší a často nejúčinnější. Odráží stávající světlo zpět do scény. Skvělé pro venkovní portréty a přidání jemné výplně.
* Flash/Strobe (s difuzorem): Nabízí největší kontrolu. Lze použít k přesnému ovládání intenzity a barvy výplního světla.
* konstantní světlo (LED panely, softboxy): Dobré pro video a fotografie, umožňuje vám vidět účinek v reálném čase. Nabízí konzistentní světlo.
* přirozená výplň: Otevřený odstín (odstín, který je osvětlen okolním světlem) může působit jako přirozené plnicí světlo.
3. Nastavení výplního světla:
* Polohování:
* Obecně umístěné naproti klíčovému světlu. Přemýšlejte o tom jako o naplnění oblasti, klíčové světlo * se nesadí přímo.
* Často umístěné o něco nižší než klíčové světlo, zejména pro portréty. To pomáhá zvedat stíny pod bradou a očima.
* Experiment! Posuňte výplňové světlo a zjistěte, jak to ovlivňuje stíny a celkový vzhled.
* intenzita:
* zásadní! Výplňové světlo by mělo být * vždy * slabší než klíčové světlo. Chcete změkčit stíny, ne je úplně eliminovat. Odstranění všech stínů může způsobit, že předmět bude vypadat plochý a nepřirozený.
* Dobrým výchozím bodem je, aby výplňové světlo bylo asi poloviční intenzitou klíčového světla. To lze upravit na základě vašeho požadovaného vzhledu.
* pomocí reflektorů: Upravte úhel a vzdálenost reflektoru pro kontrolu intenzity odraženého světla.
* pomocí Flash/Constant Light: Intenzita ovládání nastavením nastavení napájení světla nebo posunutím zdroje světla blíže nebo dále. Použijte modifikátory, jako jsou softboxy nebo deštníky, rozptýlit světlo a změkčení výplně.
* Teplota barev:
* V ideálním případě by vaše výplňové světlo mělo mít podobnou teplotu barev jako klíčové světlo. To zabraňuje nežádoucímu obsazení barvy.
* Pokud používáte bleskové nebo LED panely, ujistěte se, že je teplota barev nastavitelná nebo použijte gely, aby odpovídaly klíčovému světlu.
* Při použití reflektoru venku mějte na paměti barvu odrážejícího povrchu. Zlatý reflektor přidá teplo, zatímco stříbrný reflektor poskytne neutrálnější výplň.
4. Praktické příklady:
* venkovní portréty:
* klíčové světlo: Slunce (ideálně ve Zlaté hodině nebo pomocí difuzoru)
* plněné světlo: Reflektor. Umístěte reflektor tak, aby odrazil sluneční světlo do tváře subjektu a vyplňoval stíny pod očima a bradou. Úhel a vzdálenost jsou klíčem k řízení intenzity.
* Alternativně umístěte subjekt do otevřeného stínu. Okolní světlo ve stínu bude působit jako přirozená výplň.
* Studio portréty:
* klíčové světlo: Softbox nebo kosmetické jídlo
* plněné světlo: Softbox nebo reflektor umístěný naproti klíčovému světlu. Upravte napájení výplního světla nebo vzdálenosti pro kontrolu intenzity. Bílý reflektor je často dobrým výchozím bodem.
* Fotografie produktu:
* klíčové světlo: Často softbox nebo dva.
* plněné světlo: Reflektor nebo malý LED panel. Použijte výplňové světlo k rozjasnění tmavých oblastí a vytvořte rovnoměrnější osvětlení produktu.
5. Techniky a tipy:
* Nastavení jednoho světla (skákací): Pokud máte pouze jedno světlo, můžete stále vytvářet výplňové světlo odkazováním světla z bílé stěny nebo stropu. Odskočené světlo bude fungovat jako měkká, rozptýlená výplň.
* High-Key vs. Low-Key: Množství výplního světla, které používáte, ovlivní celkovou náladu vašeho obrazu. Vysoko klíčové obrázky (jasné, vzdušné) často používají více výplňového světla k minimalizaci stínů. Obrázky s nízkým klíčem (tmavé, náladové) používají k zdůraznění stínů méně výplňového světla.
* Experimentujte s difuzory: Difuzory změkčují světlo a vytvářejí rovnoměrnější a lichotivější výplň. Použijte je na klíčovém světle a vyplňte zdroje světla.
* Sledujte záchytné světlomety: Slights jsou odrazy světla v očích subjektu. Ujistěte se, že výplňové světlo také vytváří zátěž. Mít dvě záchytky může vypadat nepřirozeně, takže experimentujte s umístěním.
* použijte měřič světla (volitelné): Měřič světla vám pomůže přesně měřit intenzitu vašeho klíčového světla a vyplnit světlo a zajistit správný poměr.
* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility v následném zpracování k úpravě stínů a zvýraznění.
* praxe, praxe, praxe: Nejlepší způsob, jak se naučit, jak používat výplňové světlo, je experimentovat a pozorovat výsledky. Pořiďte fotografie s výplňovým světlem a bez něj a porovnejte rozdíly. Věnujte pozornost tomu, jak jsou ovlivněny stíny a jak se mění celková nálada obrazu.
6. Běžné chyby, kterým se vyhnout:
* přehánění výplně: Použití příliš velkého výplního světla může zcela eliminovat stíny, což má za následek plochý, neživý obraz.
* Nesprávná barevná teplota: Neshodné teploty barev mezi klíčovým světlem a výplňovým světlem mohou vytvářet barevné odlitky.
* Umístění výplního světla příliš blízko: Výplňové světlo umístěné příliš blízko předmětu může vytvořit nežádoucí hlavní body a stíny.
* pomocí příliš malého zdroje výplňového světla: Malý zdroj světelného světla může vytvořit tvrdé stíny a porazit účel výplňového světla.
* ignorování přirozeného světla: Někdy je přirozené okolní světlo dostatečné k tomu, aby fungovalo jako výplň. Nemáte pocit, že vždy musíte přidat umělou výplu.
Pochopením principů výplňového světla a experimentováním různými technikami můžete výrazně zlepšit kvalitu své fotografie a vytvořit vizuálně přitažlivější a vyváženější obrazy. Hodně štěstí!