i. Základní koncepty a plánování
* vyprávění: Přemýšlejte za pěknou tvář. Jaký příběh chcete vyprávět? Je to příběh samoty, tajemství, městské energie nebo spojení? Příběh informuje o všem ostatním.
* skautingové polohy: Základní! Nejedná se jen o to. Skautská místa předem během dne * a * v noci. Hledat:
* Zajímavá architektura: Tvary, textury, opakující se vzory.
* možnosti osvětlení: Pouliční světlomety, neonové značky, okna obchodů, světlomety, dokonce i bezpečnostní světla lze kreativně používat.
* jedinečné pozadí: Graffiti umění, odrazy v kalužích, neočekávané zeleně, zajímavé dveře, mosty, schodiště.
* dopravní tok (pokud používáte světel automobilů): Sledujte, jak se auta pohybují a plánují světelné stezky.
* Model Collaboration: Diskutujte o své vizi s vaším modelem. Oblečení, pózy a výrazy by se měly vyrovnat s příběhem, který vyprávíte. Ujistěte se, že jsou v prostředí pohodlné.
* Bezpečnost: Noční fotografie, zejména v městských oblastech, vyžaduje povědomí.
* Uvědomte si své okolí.
* Nechoďte sami, zejména v neznámých oblastech.
* Dejte někomu vědět o vaší poloze a plánech.
* Respektujte okolí.
* Vezměte baterku.
ii. Úvahy o zařízení
* kamera: Kamera s dobrým výkonem se slabým osvětlením je ideální. Senzory s plným rámem obecně fungují lépe než senzory plodin.
* objektiv:
* rychlý objektiv (široký clona): f/1,8, f/1,4, f/2,8. Tito propouštěli více světla, umožňují nižší ISO a mělčí hloubku ostrosti (rozmazané pozadí). Objektiv 35 mm, 50 mm nebo 85 mm je pro portréty oblíbený.
* objektiv zoomu: Poskytuje všestrannost, pokud si nejste jisti nejlepší ohniskovou vzdáleností pro vaši scénu.
* stativ: Absolutně zásadní pro ostré obrazy při slabém světle. Delší expozice se pohybují pohyb bez jednoho.
* vzdálená uvolnění závěrky (nebo časovač): Při použití stativu minimalizuje chvění fotoaparátu.
* externí flash (volitelný, ale vysoce užitečný): Poskytuje další světlo a ovládání. Nejlepší je nejlepší.
* modifikátory světla (volitelné): Softboxy, deštníky, gely mohou tvarovat a zbarvit váš blesk.
* barevné gely (volitelné): Pro přidání kreativní barvy do vašeho blesku nebo pouličních světlometů.
* reflektor (volitelné): Odrazit okolní světlo nebo záblesk na váš model.
* rekvizity (volitelné): Zvažte deštníky, klobouky, bundy, dokonce i jen šálek kávy, který se má přidat k příběhu.
* baterie/extra baterie: Chladné počasí vypouští baterie rychleji.
iii. Techniky osvětlení a kreativní přístupy
* Přijmout okolní světlo: Naučte se pracovat se stávajícími pouličními světly, neonovými značkami a okny nakupování.
* Polohování: Experimentujte s pozicí vašeho modelu vzhledem k zdroji světla. Boční osvětlení vytváří drama. Podsvícení vytváří siluety nebo osvětlení ráfku.
* měření: Mějte na paměti měření fotoaparátu. Noční scény mohou často oklamat měřič, což vede k podexponovaným obrazům. Použijte měření spotů nebo ruční režim.
* Balance White: Upravte vyvážení bílé tak, aby odpovídala teplotě barvy scény. „Tungsten“ nebo „fluorescenční“ předvolby mohou pomoci opravit nepřirozené barvy.
* přidání flash:
* Flash on-camera (obecně se vyhněte): Může vypadat tvrdě a ploché. V případě potřeby jej používejte střídmě a rozptýleni.
* flash mimo kameru: Nejlepší možnost. Můžete umístit blesk a vytvořit dramatičtější a lichotivější světlo.
* opeření: Úhel blesku mírně od vašeho předmětu.
* skákací: Odskočte záblesk z nedaleké zdi nebo stropu, abyste změkčili světlo.
* pomocí softboxu/deštníku: Difuzí světlo pro měkčí a přirozenější vzhled.
* Flash and Ambient Balance: Klíčem je vyvážit záblesk s okolním světlem. Nechcete, aby váš předmět vypadal, jako by byl v jasně osvětleném studiu proti temnému pozadí. Upravte sílu blesku a okolní expozici, abyste dosáhli přirozené směsi.
* barevné gely: Přidejte do svého blesku gely tak, aby odpovídaly barvě okolního světla nebo vytvořily kreativní efekt. Například modrý gel na vašem blesku může doplnit chladné tóny městských světel.
* malba Light: Během dlouhé expozice použijte baterku nebo jiný zdroj světla k „malování“ na svůj předmět nebo na pozadí. To může vytvořit zajímavé efekty a přidat neskutečný dotek.
* Světelné stezky: Použijte dlouhou expozici k zachycení pruhů světla z projíždějících automobilů. Umístěte svůj model tak, aby je doplňovaly světlo.
* siluety: Umístěte svůj model před světlým světelným zdrojem (např. Pouliční světlo nebo obchodní okno) a vytvořte siluetu.
* úvahy: Hledejte kaluže, okna nebo lesklé povrchy a vytvořte odrazy. Úvahy přidávají do svých portrétů hloubku a vizuální zájem.
iv. Kompoziční techniky
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět podél linií nebo na křižovatky pravidla třetích mřížky.
* Vedoucí řádky: Použijte linky v prostředí (např. Silnice, budovy, ploty) k přitáhnutí oka diváka k vašemu předmětu.
* rámování: K rámu předmětu použijte prvky v prostředí (např. Dveře, oblouky, okna).
* symetrie a vzory: Hledejte symetrické kompozice nebo opakující se vzory v architektuře.
* negativní prostor: Použijte prázdný prostor kolem vašeho předmětu a vytvořte pocit samoty nebo zdůrazněte jejich přítomnost.
* detailně vs. široké výstřely: Experimentovat s různými perspektivami. Detaily zachycují emoce, zatímco široké záběry ukazují kontext prostředí.
* Blur Motion Blur: Experimentujte s delšími expozicemi za účelem vytvoření rozostření pohybu. To lze použít k zprostředkování pocitu pohybu nebo energie.
* perspektiva: Získejte vysoko, dostaňte nízko, divně. Neobvyklé úhly mohou přidat hodně.
v. Následné zpracování
* RAW FORMAT: Natočte v surovém formátu za účelem zachování maximálního množství dat a umožňují větší flexibilitu při následném zpracování.
* korekce vyvážení bílé: Vylaďte vyvážení bílé, abyste dosáhli požadované teploty barvy.
* Nastavení expozice: Upravte expozici rozjasnění nebo ztmavněte obrázek.
* kontrast a jasnost: Zvyšte kontrast a čistotu a přidejte detaily a ostrost.
* třídění barev: Upravte barvy tak, aby vytvořily konkrétní náladu nebo atmosféru.
* redukce šumu: Snižte hluk na obrázku, zejména ve stínu.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* místní úpravy: K selektivně upravujte specifické oblasti obrazu použijte lokální nástroje pro nastavení (např. Kartáče, gradienty).
vi. Nápady k vyvolání kreativity
* Urban Fantasy: Oblečte svůj model do fantastického oblečení a pomocí osvětlení vytvořte snovou atmosféru.
* Cyberpunk: K vytvoření kyberpunkové estetiky použijte neonová světla, graffiti umění a futuristické oblečení.
* noir: K vytvoření portrétu inspirovaného noirem použijte stíny, dramatické osvětlení a klasické pozice.
* abstraktní portréty: Zaměřte se spíše na tvary, textury a vzory než na tvář subjektu.
* dvojitá expozice: Zkombinujte dva obrázky a vytvořte neskutečný a snový efekt.
* „Candid“ Shot: Stage ve chvíli, kdy model vypadá přirozeně a nevědí o fotoaparátu.
vii. Příklad scénářů
* Reflexní louže: Umístěte svůj model poblíž louže odrážející městská světla. Použijte nízký úhel zdůraznit odraz. Přidejte dotek Flash na obličej modelu.
* Neon Glow: Umístěte svůj model pod pulzující neonovou značku. Upravte vyvážení bílé a přesně zachyťte barvy. K rozostření pozadí použijte široký clona.
* The Bridge Walk: Nechte svůj model projít mostem v noci a zachytit lehké stezky z projíždějících aut. Použijte dlouhou expozici (několik sekund) a stativ.
* Graffiti Wall: Jako pozadí použijte barevnou graffiti zeď. Přidejte do svého modelu Flash, aby je vynikly.
* Osamělý obrázek: Umístěte svůj model do velkého, prázdného prostoru (např. Plaza nebo do rohu ulice) a vytvořte pocit samoty. Použijte širokoúhlý objektiv a nízký úhel.
klíčové s sebou:
* plán, plán, plán: Klíčové jsou skauting, storyboarding a modelová komunikace.
* techniky nízko-osvětlení Master: Pochopte nastavení fotoaparátu a experimentujte s různými technikami osvětlení.
* buďte kreativní: Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout hranice vaší kreativity.
* následné zpracování je nezbytné: Naučte se používat software po zpracování k vylepšení vašich obrázků.
* praxe dělá perfektní: Čím více střílíte, tím lépe se stanete.
Kombinací těchto nápadů a technik můžete v noci vytvořit skutečně jedinečné a podmanivé portréty ve městě. Hodně štěstí a šťastné střelby!