i. Předběžné plánování a koncepty:
* Story &Concept:
* vyvinout příběh: Jaký příběh chcete vyprávět? Jde o izolaci, energii, tajemství, zranitelnost nebo něco jiného? Příběh bude informovat vaše rozhodnutí.
* nálada a tón: Rozhodněte se o požadované náladě (např. Melancholický, živý, nervózní). To diktuje barevnou paletu, pózování a osvětlení.
* skautingové polohy: Navštivte potenciální umístění během dne * a * noc. Zvážit:
* Backdrops: Zajímavá architektura, uličky, mosty, nástěnné malby, neonové znaky, vodní prvky, pouliční umění.
* osvětlení: Stávající pouliční světlomety, okna obchodu, světlomety. Zvažte, jak padají na toto téma.
* Kompoziční prvky: Čáry, tvary, přední linie, symetrie/asymetrie, které vylepšují obraz.
* Bezpečnost: Upřednostňujte bezpečnost, zejména v noci. Skautská místa s přítelem nebo během méně přeplněných časů.
* Model Collaboration:
* Sdělte svou vizi: S vaším modelem sdílejte svůj koncept, nápady na náladu a nápady na umístění.
* skříň: Diskutujte o oblečení, které doplňuje umístění, příběh a celkovou estetiku. Zvažte kontrastní barvy, textury nebo dokonce reflexní materiály.
* pózování a výraz: Rozhodněte se o pozicích a výrazy, které zprostředkovávají požadované emoce. Cvičit předem. Povzbuzujte přirozený pohyb a interakci s prostředím.
* vydání modelu: Pokud plánujete použít fotografie komerčně, nechte svůj model podepsat formulář pro vydání.
ii. Gear &Nastavení:
* kamera:
* Kamera, která dobře funguje při slabém světle, je zásadní. Full-Frame nebo Cameras s většími senzory jsou ideální.
* čočky:
* rychlé čočky (nízký clona, f/1,4 až f/2,8): Povolte do kamery více světla a umožňují rychlejší rychlosti závěrky a mělčí hloubku ostrosti (rozmazané pozadí).
* Prime čočky: Často ostřejší než čočky zoomu a skvělé pro portréty. 35 mm, 50 mm, 85 mm jsou oblíbená volba.
* Zoom čočky: Nabízejte všestrannost, zejména pokud střílíte v dynamickém prostředí. (např. 24-70 mm f/2,8, 70-200 mm f/2,8)
* osvětlovací zařízení:
* Flash (Speedlight nebo Strobe): Nezbytné pro přidání kontrolovaného světla. Změňte pomocí difuzoru nebo modifikátoru (softbox, deštník, mřížka) ke změkčení světla.
* flash mimo kameru: Dává vám větší kreativní kontrolu nad směrem světla a umožňuje vám vytvořit dramatické efekty. K synchronizaci blesku s kamerou jsou vyžadovány spouštěče (rádio nebo optické).
* LED panel: Konstantní zdroj světla, který může být užitečný pro video nebo přidání jemného výplního světla.
* reflektor: Může odrazit stávající světlo na váš předmět a vyplnit stíny.
* gelové filtry: Přidejte barvu do svého blesku pro kreativní efekty (např. CTO pro zahřátí světla, modrá pro chladný tón).
* stativ:
* Nezbytné pro dlouhé expozice a zajištění ostrých obrázků, zejména při použití pomalých rychlostí závěrky.
* Release Release Shutter Release:
* Při použití stativu zabraňuje chvění fotoaparátu.
* Nastavení fotoaparátu:
* iso: Začněte s nejnižší možnou ISO (obvykle 100), abyste minimalizovali šum. Zvyšte to pouze podle potřeby k dosažení správné expozice.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší otvory (f/1,4-F/2,8) vytvářejí mělkou hloubku pole (rozmazané pozadí), zatímco užší otvory (f/8-F/11) udržují více scény v zaměření.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte množství světla vstupujícího do kamery. Použijte stativ, pokud je rychlost závěrky příliš pomalá, aby se zabránilo chvění kamery.
* Balance White: Nastavte rovnováhu bílé tak, aby odpovídala okolnímu světlu (např. Wolframové pro pouliční světlomety, zářivku pro kancelářské budovy). Můžete také střílet v RAW a upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* Focus: Pro přesné zaměření na oči předmětu použijte ruční zaostření nebo jednobodové automatické zaostření.
iii. Techniky střelby:
* využití okolního světla:
* malba Light: Použijte světlomety pro automobily, pouliční světlomety nebo jiné světelné zdroje, abyste na svůj předmět „malovali“ světlo. Použijte dlouhou expozici a nechte svůj model zůstat v klidu při pohybu zdroje světla.
* podsvícení: Umístěte svůj předmět zády k pouličnímu osvětlení nebo jinému světelnému zdroji a vytvořte siluetu nebo okrajové světelné efekt.
* Světlo okna: Použijte světlo z obchodů s okny nebo kancelářskými budovami k osvětlení vašeho předmětu.
* Flash Techniques:
* přímý flash: Může být drsný, ale lze jej také kreativně použít pro odvážný nebo vysoce módní vzhled.
* Sfalned Flash: Odskočte záblesk ze zdi nebo stropu a vytvořte měkčí a rozptýlenější světlo. Může být nepraktická venku bez povrchu, který by se odrazil.
* flash mimo kameru: Umístěte blesk na stranu a vytvořte dramatičtější stíny a dimenzi. Pro změkčení světla použijte modifikátor.
* flash jako výplňové světlo: K vyplnění stínů a přidejte do subjektu pomocí nízkoenergetického blesku. Vyvážit záblesk s okolním světlem.
* tažení závěrky: Kombinujte blesk s pomalou rychlostí závěrky, abyste zachytili jak subjekt, tak okolní světlo na pozadí. Dávejte pozor na rozmazání pohybu.
* kreativní kompozice:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed a vytvořte dynamičtější složení.
* Vedoucí řádky: Použijte linie v prostředí (např. Silnice, budovy, ploty) k přitáhnutí oka diváka k subjektu.
* rámování: Použijte prvky v prostředí (např. Dveře, oblouky, Windows) k rámci vašeho předmětu a vytvoření hloubky.
* úvahy: K vytvoření zajímavých odrazů použijte kaluže, okna nebo jiné reflexní povrchy.
* siluety: Vystavte se na pozadí a nechte svůj předmět stát se siluetou.
* experimentování:
* Blur Motion Blur: Použijte pomalou rychlost závěrky k zachycení rozostření pohybu z automobilů, lidí nebo samotného předmětu.
* více expozice: Zkombinujte více obrázků do jednoho a vytvořte neskutečné nebo abstraktní efekty.
* Světelné stezky: Použijte dlouhou expozici k zachycení světelných stezek z pohyblivých automobilů.
* barevné třídění ve fotoaparátu: K dosažení požadované barevné palety použijte vlastní předvolby bílé rozvahy nebo kreativní obrazové styly.
iv. Poprocesování:
* software: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One, Luminar AI.
* základní úpravy:
* expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Zvyšte nebo snižujte kontrast pro zvýšení nebo změkčení obrazu.
* Highlights &Shadows: Obnovte podrobnosti ve nejdůležitějších bodech a stínech.
* Balance White: Vylaďte vyvážení bílé pro opravu barevných odlitků nebo dosažení požadované barevné palety.
* Clarity &Texture: Přidejte jasnost nebo texturu pro vylepšení podrobností na obrázku.
* třídění barev:
* odstín, nasycení a svítidlo (HSL): Upravte odstín, nasycení a jas jednotlivých barev a vytvořte konkrétní náladu.
* TONING: Přidejte různé barvy k vrcholům a stínům.
* Panely pro třídění barev: Pomocí panelů třídění barev v Lightroom nebo Photoshopu vytvořte složitější efekty klasifikace barev.
* retušování:
* odstranit vady: Odstraňte všechny rušivé vady nebo nedokonalosti z kůže subjektu.
* Dodge &Burn: K selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu použijte Dodge a Burn, zvyšují tvar a formu subjektu.
* ostření: Zaknětím obrázek a vylepšuje detaily a aby byl ostřejší.
* redukce šumu: Snižte hluk, zejména pokud jste stříleli na vysoké ISO. Dávejte pozor, abyste nesnížili hluk, protože může obrázek zjemnit.
* kreativní efekty:
* zrno: Přidejte obilí, aby se obrázku dalo filmu podobný vzhledu.
* vigNetting: Přidejte jemnou vinětu, která přitáhne oko diváka do středu obrazu.
* Selektivní barva: Desaturujte celý obrázek s výjimkou jedné barvy a vytvořte dramatický efekt.
Klíčové tipy pro jedinečnost:
* Najděte neobvyklé umístění: Vyhněte se typickým turistickým místům. Prozkoumejte zpět uličky, průmyslové oblasti nebo střechy.
* Experimentujte s nekonvenčními pozicemi: Nebojte se vyzkoušet pózy, které jsou nepříjemné nebo neočekávané.
* používat rekvizity: Začlenit objekty, které přidávají význam nebo vizuální zájem k obrázku (např. Deštníky, balóny, vintage položky).
* zaměřit se na emoce: Nejpřesvědčivější portréty vyjadřují pocit nebo vyprávějí příběh. Spojte se s vaším modelem a pomozte jim vyjádřit požadované emoce.
* porušit pravidla: Jakmile pochopíte pravidla fotografie, nebojte se je rozbít. Experimentujte s různými technikami a styly, abyste vytvořili něco skutečně jedinečného.
* Nebojte se selhat: Experimentování často vede k chybám, ale také to je to, jak se učíte a rostete jako fotograf. Přijměte tento proces a nebojte se vyzkoušet nové věci.
Kombinací těchto prvků-předběžného plánování, technických dovedností, kreativní vize a ochoty experimentovat-můžete v noci vytvořit skutečně jedinečný a nezapomenutelný portrét ve městě. Hodně štěstí!