i. Plánování a příprava:
* skautingové polohy:
* Vyberte si svou vibraci: Přemýšlejte o náladě, kterou chcete vytvořit. Chcete odvážný pocit měst? Romantická, zasněná atmosféra? Futuristický, kyberpunkový vzhled? Poloha by to měla podporovat.
* Hledejte zajímavé zdroje světla: Pouliční světlomety, neonové značky, okna výkladní skříně, světlomety, odražené světlo, světla budování - to jsou vaše suroviny.
* zvažte složení: Hledejte přední linie, architektonické detaily, zajímavé textury a to, jak interagují se světlem. Přemýšlejte o pozadí, které přidávají kontext, aniž by byly rušivé.
* nejprve bezpečnost: Uvědomte si své okolí. Vyberte si dobře osvětlené oblasti, kde se cítíte bezpečně, zejména pokud pracujete sami.
* oprávnění: Pokud střílíte na soukromém místě, získejte povolení předem.
* Gear:
* kamera: Je nezbytná kamera s ručním režimem. Full-Frame je ideální pro výkon nízkých osvětlení, ale jakákoli kamera, která vám umožní ovládat clonu, rychlost závěrky a ISO bude fungovat.
* Fast čočka: Čočka se širokým otvorem (f/1,8, f/1,4 nebo dokonce f/1,2) je zásadní pro propuštění dostatečného světla. Objektiv 35 mm nebo 50 mm je často dobrým výchozím bodem pro portréty, ale experimentujte s různými ohniskovými délkami, abyste získali různé účinky.
* stativ: Nezbytné pro ostré obrázky s delšími expozicemi.
* externí flash/rychlé světla (volitelné, ale vysoce doporučeno): Poskytuje kontrolu nad světlem a umožňuje vám přidat své vlastní kreativní světelné zdroje. Zvažte softbox nebo jiný modifikátor pro rozptýlení světla.
* reflektor (volitelné): Může odrazit okolní světlo nebo blesk pro vyplnění stínů.
* gely (volitelné): Barevné gely pro váš blesk mohou přidat kreativní barvy.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Pomáhá vyhýbat se chvění fotoaparátu, zejména s dlouhými expozicemi.
* rekvizity (volitelné): Deštníky, kouřové granáty (používání s ohledem na opatrnost a zákonnost!), Sparci, balóny atd., Mohou přidat vizuální zájem.
* Model:
* Komunikace: Jasně sdělte svou vizi svému modelu předem. Diskutujte o náladě, pozicích a oblečení.
* pohodlí: Ujistěte se, že váš model je v místě pohodlný a s pozicemi, které je žádáte.
* směr: Poskytněte jasný a specifický směr během natáčení.
* skříň: Tmavší oblečení často funguje dobře v noci, ale zvažte, jak bude barva interagovat s okolním světlem. Přemýšlejte o texturách, které dokážou zachytit světlo.
* make -up: Zvažte make -up, který vylepšuje funkce, aniž by byl příliš silný. Dotek třpyt může vypadat krásně pod umělými světly.
ii. Technické aspekty:Zachycení obrázku
* Nastavení fotoaparátu:
* Manuální režim (M): Nezbytné pro kontrolu expozice.
* clona: Začněte širokým otvorem (např. F/1,8, f/2,8), abyste propustili co nejvíce světla a vytvořili mělkou hloubku ostrosti. Upravte podle potřeby, abyste získali požadovanou ostrost a bokeh.
* rychlost závěrky: Začněte s pomalou rychlostí závěrky (např. 1/60, 1/30 nebo dokonce delší), abyste se dostali do dostatečného světla. Pro zabránění chvění kamery použijte stativ pro rychlost závěrky pomalejší než 1/60. Pokud používáte blesk, rychlost závěrky především ovládá expozici okolního světla.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Začněte s ISO 400 nebo 800 a zvýšit jej pouze v případě potřeby, abyste získali správnou expozici.
* Balance White: Experimentujte s různým nastavením vyvážení bílé bílé, abyste získali požadovanou teplotu barev. „Wolfram“ nebo „fluorescenční“ může někdy dobře fungovat pod umělými světly. Střelba v RAW vám umožňuje upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* Focus: Přesné zaměření je kritické. V případě potřeby použijte ruční zaostření, zejména při slabém světle. Zvažte použití vrcholu zaostření (pokud ho má fotoaparát), které vám pomůže zjistit, co je v zaměření.
* Techniky osvětlení:
* okolní světlo:
* Přijmete dostupné světlo: Kreativně používejte pouliční světlomety, neonové značky, displeje oken a další zdroje světla. Umístěte svůj model tak, aby využil existujícího světla.
* Hledejte odrazy: Odrazy v kalužích, oknech nebo kovových površích mohou přidat zajímavý světlo a vizuální zájem.
* Použijte městská světla jako pozadí: Umístěte svůj model na rozmazané pozadí městských světel pro efekt Bokeh.
* Flash Photography:
* flash mimo kameru: Použití záblesku mimo kameru umožňuje mnohem větší kontrolu nad směrem a intenzitou světla.
* Oplení na světlo: Úhel záblesku, takže okraj světla zasáhne váš předmět. To vytváří měkčí a lichotivější světlo.
* Osvětlení ráfku: Umístěte blesk za váš předmět a vytvořte efekt Halo.
* gely: Pomocí barevných gelů přidejte k vašemu předmětu nebo pozadí kreativní barvy.
* vysokorychlostní synchronizace (HSS): Umožňuje používat rychlejší rychlosti závěrky pomocí blesku, což může být užitečné pro přemožení okolního světla nebo vytváření rozostření pohybu.
* vyplňte flash: K vyplnění stínů a přidejte do tváře vašeho subjektu nízkoenergetický záblesk a přidejte jemný pop světla.
* Techniky dlouhé expozice:
* Světelné stezky: K zachycení pohybu světlometů a zadních světla použijte dlouhou expozici (např. Několik sekund).
* Blur Motion Blur: Experimentujte s pohybem fotoaparátu nebo modelu během dlouhé expozice, aby se vytvořila rozostření pohybu.
* Kombinujte flash a dlouhou expozici: Použijte Flash k zmrazení předmětu při zachycení rozmazání pohybu na pozadí.
iii. Kreativní prvky pro jedinečnost:
* jedinečné pózování:
* Nebojte se experimentovat: Vyzkoušejte nekonvenční pózy, které vyprávějí příběh nebo evokují konkrétní emoce.
* Použijte prostředí: Nechte svůj model interagovat s okolím, jako je opření o budovu, sedí na římse nebo držení lampy.
* zaměřit se na emoce: Zachyťte skutečné emoce a výrazy.
* Složení a rámování:
* Pravidlo třetích: Pomocí pravidla třetin vytvořte vyvážené a vizuálně přitažlivé složení.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k přitahování oka diváka k vašemu předmětu.
* rámování: Pro rámci předmětu použijte architektonické prvky nebo jiné objekty.
* negativní prostor: Pomocí prázdného prostoru vytvořte pocit rovnováhy a zaměřte pozornost na váš předmět.
* úhly: Experimentujte s různými úhly střelby (nízký, vysoký, nizozemský úhel), abyste vytvořili různé perspektivy.
* následné zpracování:
* třídění barev: Upravte barvy tak, aby vytvořily konkrétní náladu nebo atmosféru.
* dodge and vypalovat: Jemně odlehčte a ztmavněte oblasti obrazu, abyste zvýšili kontrast a přidali hloubku.
* ostření: Shnit obrázek, abyste mohli vydat podrobnosti.
* redukce šumu: V případě potřeby snižte hluk, ale buďte opatrní, abyste jej nepřehnali.
* Přidat zrno: Dotek obilí může k obrazu přidat filmovou kvalitu.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení.
* Koncepční nápady:
* vyprávění: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět se svým portrétem.
* Témata: Začlenit témata, jako je izolace, městský rozpad, naděje nebo odolnost.
* symbolika: Použijte symbolické prvky na obrázku k zprostředkování hlubšího významu.
* abstraktní prvky: Experimentujte s abstraktními prvky, jako je rozostření pohybu, úniky světla nebo odrazy, abyste vytvořili umělenější a jedinečnější obraz.
iv. Tipy pro úspěch:
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se v noci stanete při střelbě portrétů ve městě.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla.
* být trpělivý: Vytvoření skutečně jedinečného a nezapomenutelného portrétu vyžaduje čas a úsilí.
* inspirujte: Podívejte se na práci jiných fotografů, kteří se specializují na noční fotografie a portréty. Poučte se z jejich technik a najděte svůj vlastní styl.
* bavte se! Užijte si proces a nechte svou kreativitu proudit.
Kombinací technické odbornosti s kreativní vizí a ochotou experimentovat můžete v noci vytvořit skutečně jedinečné a nezapomenutelné portréty ve městě. Hodně štěstí!