Průvodce poměrem osvětlení:Jak vyrobit (nebo zlomit) své portréty
Poměry osvětlení jsou základním konceptem portrétních fotografií a jejich porozumění je zásadní pro vytváření obrazů s hloubkou, dimenzí a požadovanou náladou. Odkazují na rozdíl v jasu mezi klíčovým světlem (hlavní zdroj světla osvětlující váš předmět) a výplní světlo (světlo používané ke změkčení stínů). Tato příručka rozdělí poměry osvětlení, vysvětlí jejich dopad a poskytne praktické tipy pro jejich efektivní používání.
Jaké jsou poměry osvětlení?
Jednoduše řečeno, poměr osvětlení vyjadřuje * relativní * jab, zvýrazněná strana tváře vašeho subjektu (osvětlená klíčovým světlem) ve srovnání se stínovou stranou (ovlivněné výplním světlem, okolním světlem nebo jeho nedostatkem). Je vyjádřen jako poměr, jako je 2:1, 4:1 nebo 8:1.
* první číslo Představuje celkové množství světla zasaženého na zvýraznění (klíčové světlo + výplňové příspěvky).
* druhé číslo představuje množství světla zasaženého na stín (pouze příspěvek na světlo, nebo okolní světlo, pokud není náplň).
Pochopení čísel:
* nižší poměry (např. 2:1 nebo 3:1): Ty vytvářejí měkčí, rovnoměrnější osvětlení. Stínná strana je relativně jasná, což má za následek méně drsných stínů a méně dramatickému vzhledu. Přemýšlejte o těchto poměrech pro portréty krásy, firemní hlavy nebo situace, kdy chcete lichotivé, jemné světlo.
* vyšší poměry (např. 4:1, 8:1 nebo dokonce vyšší): Ty vytvářejí dramatičtější a kontrastní osvětlení. Stínná strana je výrazně tmavší než zvýrazněná strana. Přemýšlejte o těchto poměrech pro dramatické portréty, filmový vzhled nebo zdůraznění textury a funkcí.
Jak poměry ovlivňují vaše portréty:
* nálada a emoce: Nižší poměry mají tendenci zprostředkovat měkčí, přístupnější a dokonce romantický pocit. Vyšší poměry vytvářejí vážnější, intenzivnější nebo dramatickou náladu.
* tvar a dimenze: Vyšší poměry zdůrazňují tvar a obrysy obličeje vytvořením více definovaných stínů. Nižší poměry mohou vyrovnat obraz a způsobit, že se subjekt jeví méně trojrozměrný.
* Textura a detail: Vyšší poměry zdůrazňují texturu a detaily vytvořením výraznějších stínů v vráskách, nedokonalostech kůže a vlasů. Nižší poměry mohou tyto podrobnosti minimalizovat.
* lichocení vs. nelichotivé: Nižší poměr je obecně považován za lichotivější, protože změkčuje vrásky a nedokonalosti kůže. Velmi nízký poměr (téměř 1:1) však může mít za následek plochý, nezajímavý obraz. Vyšší poměr lze použít k zdůraznění silných rysů a vytvoření výraznějšího portrétu, ale může také zdůraznit nedostatky.
Běžné poměry osvětlení a jejich použití:
* 1:1 (bez poměru): To je zcela dokonce osvětlení. V profesionálních portrétech je to vzácné, protože často vypadá ploché a nezajímavé. Obvykle dosaženo s bleskem na kameře přímo na subjekt.
* 2:1: Velmi měkké, téměř stínové osvětlení. Dobré pro minimalizaci vrásek a vad. Často se používá v kosmetické fotografii nebo pro starší předměty.
* 3:1: Jemné, lichotivé světlo. Populární volba pro firemní hlavy a obecné portrétování, kde je žádoucí přirozený vzhled. Stále měkký, ale s nějakou jemnou definicí stínu.
* 4:1: Mírný kontrast. Nabízí dobrou rovnováhu mezi měkkým a dramatickým. Vhodné pro různé styly portrétu. Začíná odhalit více textury a tvaru.
* 8:1: Dramatické a kontrasty. Zdůrazňuje stíny a textury. Dobré pro vytvoření náladovějšího a více filmového pocitu. Často se používá v mužských portrétech nebo při zdůrazňování síly a charakteru.
* 16:1 (nebo vyšší): Velmi dramatické, vysoce kontrastní osvětlení. Používá se střídmě pro velmi specifické efekty. Vyžaduje přesnou kontrolu, aby se zabránilo úplnému ztrátě detailů ve stínu.
Jak ovládat poměry osvětlení:
Klíč k řízení poměrů osvětlení spočívá v pochopení toho, jak vaše světla interagují a jak měřit jejich relativní intenzitu. Tady je porucha:
1. Klíčovým světlem je váš primární zdroj světla a určuje celkový jas zvýraznění.
* vzdálenost: Posun klíčového světla blíže zvyšuje jeho intenzitu na subjekt. Posun dále odtud snižuje intenzitu.
* Power: Nastavení napájení strobového nebo kontinuálního světla přímo ovlivňuje jeho intenzitu.
2. Výplňové světlo změkčuje stíny vytvořené klíčovým světlem.
* pozice: Obvykle umístěné naproti klíčovému světlu (ale může být mírně na stranu).
* Reflektor vs. Zdroj světla: Můžete použít reflektor k odrazení světla zpět do stínů nebo používat druhý zdroj světla jako výplň.
* vzdálenost a síla: Podobně jako klíčové světlo, tyto faktory řídí intenzitu plnicího světla.
3. měření je klíčové:
* měřič světla: Nejpřesnější způsob měření poměrů světla je kapesní měřič světla. Vezměte čtení na straně zvýraznění (klíč + výplně) a poté na stínové straně (pouze výplň). Vydělte čtení zvýraznění stínovým čtením a získejte svůj poměr. Například, pokud zvýraznění čte f/8 a stín čte f/4, váš poměr je 4:1.
* metr fotoaparátu (v špetce): Můžete použít měřič fotoaparátu, ale je to méně přesné, zejména ve složitých situacích osvětlení. Vezměte si přečtení oblasti zvýraznění a poté stínovou oblast, dávejte pozor, abyste se vyhnuli vyfouknutým vrcholům nebo zcela tmavým stínům, které čtení zkreslují. Porovnejte hodnoty expozice (EV) - každá zastávka rozdílu se rovná poměru 2:1. Například rozdíl 2 zastávek je poměr 4:1.
Praktické tipy pro dosažení požadovaného poměru:
* Začněte jedním světlem: Nejprve nastavte klíčové světlo a sledujte výsledné stíny. To vám poskytne základní linii pro vaše osvětlení.
* přidat výplň postupně: Představte své výplňové světlo (nebo reflektor) a postupně zvyšujte jeho intenzitu, dokud nedosáhnete požadované stínové měkkosti.
* inverzní čtvercový zákon: Pamatujte, že inverzní čtvercový zákon - intenzita světla se dramaticky snižuje se zvyšující se vzdáleností. To je zásadní pro kontrolu světla. Světlo dvakrát tak daleko, že poskytne pouze 1/4 světlo.
* Experiment s modifikátory: Softboxy, deštníky a kosmetické pokrmy ovlivní kvalitu a šíření světla. Experimentujte, abyste viděli, jak různé modifikátory ovlivňují vaše poměry.
* Sledujte pozadí: Osvětlení na vašem pozadí může také ovlivnit celkovou náladu vašeho portrétu. Zvažte přidání samostatného světla do svého pozadí pro větší kontrolu.
* následné zpracování: I když je vždy nejlepší získat své osvětlení přímo ve fotoaparátu, můžete provést drobné úpravy pro kontrast a stíny v následném zpracování k doladění poměru osvětlení. Nespoléhejte se však na to při opravě hlavních chyb osvětlení.
porušování pravidel:
I když je porozumění poměrům osvětlení nezbytné, nebojte se porušit „pravidla“, jakmile je zvládnete. Techniky kreativního osvětlení mohou často vést k jedinečným a přesvědčivým portrétům, které se liší od tradičních poměrů.
Na závěr:
Zvládnutí osvětlení je pokračující proces, který vyžaduje praxi a experimentování. Pochopením základů a použitím technik uvedených v této příručce můžete zvýšit svou portrétní fotografii a vytvářet obrázky, které jsou technicky zdravé a umělecky expresivní. Popadněte tedy světla, měřič a experimentujte! Perfektní poměr osvětlení pro váš další portrét čeká na objevení.