1. Plánování a příprava:
* místa skautingu:
* odrůda je klíčová: Nejen se držte zřejmých památek. Hledejte zajímavé uličky, podjezdy, mosty, barevné výkladní skříně, neonové znaky, odrazy v kalužích, architektonické detaily a oblasti s jedinečným osvětlením.
* doba noci: Zvažte „modrou hodinu“ (hned po západu slunce a před skutečnou temnotou) pro měkkou, okolní záři. Poté se budete více spoléhat na umělé světlo.
* Bezpečnost: Vždy upřednostňují bezpečnost. Zastřelte s přítelem, dejte někomu vědět, kde budete, a vyhýbejte se nebezpečným nebo špatně osvětleným oblastem.
* oprávnění: Pokud střílíte na soukromý majetek, získejte povolení předem.
* Koncept a příběh:
* Jaký příběh chcete vyprávět? Přemýšlejte o náladě, zprávě nebo emocích, které chcete sdělit. Zaměřujete se na:
* Mystery?
* Urban Grit?
* Romantismus?
* Surrealismus?
* Role modelu: Jak se model hodí do příběhu? Co to pomůže s tím, co póza, výraz a outfit pomůže?
* inspirace: Podívejte se na práci jiných fotografů (zejména těch, kteří se specializují na noční fotografii) pro inspiraci. Nekopírujte, ale použijte jej jako výchozí bod.
* Gear:
* kamera: Je nezbytná kamera s dobrým výkonem s nízkým osvětlením (vysoké schopnosti ISO). Ideální je DSLR nebo zrcadlová kamera.
* objektiv:
* rychlý objektiv (široký clona): Objektiv se širokým otvorem (např. F/1,8, f/2,8) bude propustit více světla, což vám umožní střílet při nižších ISO a rychlejší rychlosti závěrky.
* ohnisková délka: Zvažte vzhled, který chcete. Širší čočka (např. 35 mm, 50 mm) je dobrá pro environmentální portréty, zatímco delší čočka (např. 85 mm, 135 mm) může vytvořit komprimovanější a intimnější pocit.
* stativ: Nezbytné pro delší expozice a ostré obrázky.
* externí flash (volitelné): Lze použít k přidání kontrolovaného světla k vašemu subjektu, vytvoření zajímavých stínů a vyvážení okolního světla. Zvažte použití gelů pro barevné světelné efekty.
* vzdálená uvolnění závěrky (volitelné): Pomáhá minimalizovat chvění fotoaparátu při použití stativu.
* reflektor (volitelné): Může odrazit okolní světlo na váš předmět a vyplnit stíny. Dokonce i bílý kus lepenky může fungovat.
* difuzor (volitelné): Změkčuje světlo z záblesku.
* rekvizity (volitelné): Zvažte rekvizity, které vylepšují příběh, který se snažíte vyprávět (např. Deštník, hudební nástroj, vintage kniha).
2. Nastavení kamery:
* režim střelby:
* manuál (m): Poskytuje vám největší kontrolu nad otvorem, rychlostí závěrky a ISO.
* priorita clony (AV nebo A): Umožňuje nastavit clonu a kamera si vybere rychlost závěrky. Dobré pro kontrolu hloubky pole.
* priorita závěrky (TV nebo S): Umožňuje nastavit rychlost závěrky a kamera si vybere clonu. Užitečné pro zachycení rozostření pohybu nebo mrazu.
* clona: Vyberte clonu, která poskytuje požadovanou hloubku pole. Širší clona (např. F/1,8, f/2,8) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a zdůrazňuje subjekt. Menší clona (např. F/8, f/11) bude udržovat více scény v zaostření.
* rychlost závěrky: Použijte rychlost závěrky, která je dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozostření pohybu, ale dostatečně pomalé, aby bylo možné vstoupit do kamery dostatek světla. U stativu můžete použít mnohem pomalejší rychlosti závěrky.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* Balance White: Experimentujte s nastavením vyvážení bílé pro dosažení požadovaného obsazení barvy. „Auto“ často funguje dobře, ale můžete také vyzkoušet „wolfram“ nebo „fluorescenční“, abyste kompenzovali barvu městských světel. Střelba v RAW vám umožňuje upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* Focus: Ujistěte se, že váš předmět je ostrý. V závislosti na situaci použijte automatické zaostření nebo manuální zaostření. Zvažte vrchol zaostření (pokud jej má fotoaparát) pro přesné zaostření.
* měření: Vyhodnoťte scénu a vyberte režim měření, který funguje nejlépe. Měření „Spot“ může být užitečné pro zaměření na konkrétní oblast scény.
3. Techniky osvětlení:
* Přijmout dostupné světlo:
* Street Lights: Používejte pouliční světla jako svůj primární zdroj světla. Umístěte svůj model tak, aby světlo přitahuje atraktivně na jejich tvář.
* Neon Signs: Pomocí barevného světla z neonových značek vytvořte zajímavé efekty.
* Storefronts: Světlo vylévající se z výkladních skříní může poskytnout měkké, lichotivé světlo.
* LETIGHTS/THEILLIGHTS: Pomocí světlometů nebo zadních světla vytvořte rozostření pohybu nebo přidejte pruhy světla do vaší scény.
* Přidat umělé světlo (flash):
* přímý flash: Může vytvářet tvrdé stíny, ale může být užitečný pro dramatické efekty. Používat střídmě.
* flash mimo kameru: Poskytuje větší kontrolu nad světlem. Spusťte Flash vzdáleně (pomocí spouštěče rádia nebo optickým otrokem). Experimentujte s různými pozicemi a úhly.
* Bounce Flash: Odskočte záblesk ze zdi nebo stropu a vytvořte měkčí a přirozenější světlo.
* gel flash: Pomocí barevných gelů přes blesk přidejte pop barev nebo odpovídající teplotě barev okolního světla.
* malba Light: Během dlouhé expozice použijte baterku nebo jiný zdroj světla k „malování“ na svůj předmět nebo na pozadí.
* modifikátory světla:
* reflektory: Odskočit světlo pro vyplnění stínů.
* Difuzory: Změkčit drsné světlo.
4. Kompozice a pózování:
* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed a vytvořte dynamičtější složení.
* Vedoucí řádky: Použijte linky v prostředí (např. Silnice, chodníky, budovy), abyste vedli oka diváka k vašemu předmětu.
* rámování: Použijte prvky v prostředí k rámci předmětu (např. Dveře, oblouky, okna).
* perspektiva: Experimentovat s různými perspektivami. Natočte z nízkého úhlu, aby váš předmět bude vypadat silnější nebo z vysokého úhlu, aby vytvořil pocit zranitelnosti.
* pózování:
* Natural pózy: Povzbuďte svůj model, aby se uvolnil a byl sám sebou.
* dynamické pozice: Experimentujte s pozicemi, které zprostředkovávají pohyb nebo jednání.
* připojení: Zvažte spojení mezi vaším modelem a prostředím. Jak se jejich pozice a výraz souvisí s příběhem, který se snažíte vyprávět?
* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se trapných nebo nepřirozených pozic rukou.
5. Poprocesování:
* natáčení v Raw: To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé, expozice, kontrast a nasycení, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.
* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.
* redukce šumu: Snižte hluk, zejména u snímků s vysokou ISO.
* oříznutí: Ořízněte obraz a zlepšit složení.
* vyhýbání se a pálení: Odlehčte nebo ztmavněte specifické oblasti obrazu, abyste upozornili na určité prvky.
* kreativní efekty: Experimentujte s filtry, texturami a dalšími tvůrčími efekty, abyste zvýšili náladu a styl obrazu. Zvažte rozdělení tónování nebo třídění barev a vytvořte jedinečnou barevnou paletu.
Tipy pro jedinečnost:
* neočekávaná místa: Jděte nad rámec obvyklých turistických míst a prozkoumejte skryté rohy města.
* jedinečné perspektivy: Vytvářejte z neobvyklých úhlů nebo použijte odrazy k vytvoření jiného hlediska.
* Hrajte se světlem: Experimentujte s různými technikami osvětlení k vytvoření dramatických a neočekávaných účinků.
* vyprávět příběh: Nezapojte jen pěkný obrázek. Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět, a využít své dovednosti k zprostředkování tohoto příběhu.
* spolupráce: Pracujte s vaším modelem a vytvořte něco skutečně jedinečného. Brainstorm nápady společně a buďte otevřeni experimentování.
* objetí nedokonalost: Nebojte se přijmout nedokonalosti. Někdy jsou nejzajímavější obrázky ty, které jsou kolem okrajů trochu drsné.
* porušit pravidla: Jakmile pochopíte pravidla fotografie, nebojte se je rozbít.
Klíč k úspěchu:
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se v noci stanete při střelbě portrétů ve městě.
* experimentování: Nebojte se vyzkoušet nové věci a experimentovat s různými technikami.
* trpělivost: Noční fotografie může být náročná, takže buďte trpěliví a nevzdávejte se snadno.
Kombinací pečlivého plánování, kreativního provedení a ochoty experimentovat můžete v noci vytvořit skutečně jedinečné a nezapomenutelné portréty ve městě. Hodně štěstí!