Průvodce poměrem osvětlení:Jak vyrobit (nebo zlomit) své portréty
Poměry osvětlení jsou základním konceptem portrétních fotografií, který ovlivňuje celkovou náladu, hloubku a vizuální vyprávění vašich obrázků. V podstatě definují vztah mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi vašeho předmětu a vytvářejí kontrast, který utváří jejich tvář a diktuje pozornost diváka.
Tato příručka rozdělí poměry osvětlení, vysvětlí, jak fungují, a ukáže vám, jak je efektivně využívat k posílení vaší portrétní fotografie.
Jaké jsou poměry osvětlení?
Poměr osvětlení je srovnání množství světla padajícího na nejjasnější nejjasnější (klíčová světelná strana) a nejtemnější (Stínná strana) tváře vašeho subjektu. Je vyjádřen jako poměr, jako je 2:1, 4:1 nebo 8:1.
* První číslo v poměru (např. 2, 4 nebo 8) představuje intenzitu světla na straně klíčového světla.
* Druhé číslo (vždy 1) představuje intenzitu světla na stínové straně.
Pochopení čísel:
A nižší poměr (např. 2:1) Označuje menší rozdíl mezi světlem a stíny, což má za následek měkčí a rovnoměrnější vzhled s menším kontrastem.
vyšší poměr (např. 8:1) Znamená větší rozdíl mezi světelnými a stínovými stranami a vytváří dramatičtější a náladovější portréty s hlubšími stíny.
Jak měřit poměry osvětlení:
I když pro přesná měření můžete použít měřič světla, můžete také trénovat své poměry odhadu. Zde je zjednodušené vysvětlení:
* 1:1 (bez poměru): Světlo a stínové strany jsou stejně osvětleny. Toto je velmi ploché osvětlení, obvykle se vyhýbalo portrétování.
* 2:1: Klíčová světelná strana je dvakrát jasnější než stínová strana. Jemný kontrast, dobrý pro krásu a více odpouštějící na kůži.
* 3:1: Klíčová světelná strana je třikrát jasnější než stínová strana. Trochu definice a hloubka.
* 4:1: Klíčová světelná strana je čtyřikrát jasná jako stínová strana. Znatelné stíny, vytváření více definovaného vzhledu.
* 8:1: Klíčová světelná strana je osmkrát jasnější než stínová strana. Vysoký kontrast, dramatický, často používaný pro mužské portréty nebo k vytvoření silné nálady.
* 16:1 a dále: Velmi extrémní kontrast, může snadno vést ke ztraceným detailům ve stínu.
Řízení poměrů osvětlení:
Primárním způsobem, jak kontrolovat poměry osvětlení, je použití:
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla osvětlující předmět. Jeho poloha a intenzita jsou zásadní.
* plněné světlo: Sekundární zdroj světla používaný k vyplnění stínů a snížení kontrastu vytvořeného klíčovým světlem. Může to být reflektor nebo druhé světlo.
* vzdálenost: Vzdálenost vašich světel a vašeho předmětu ze světel výrazně ovlivňuje množství světla, které na ně padá. Posuňte své světlo blíže pro více světla a posuňte svůj předmět blíže ke svému světlu pro více světla.
Zde je to, jak úpravy ovlivňují poměr:
* Zvyšte intenzitu klíčového světla: Zvyšuje poměr (např. Od 2:1 na 4:1).
* Posuňte klíčové světlo blíže: Zvyšuje poměr (např. Od 2:1 na 4:1).
* Zvyšte intenzitu světla: Snižuje poměr (např. Od 4:1 do 2:1).
* posuňte výplňové světlo blíže: Snižuje poměr (např. Od 4:1 do 2:1).
* použijte větší reflektor: Zvyšuje výplňové světlo a snižuje poměr.
* použijte menší reflektor: Snižuje výplňové světlo a zvyšuje poměr.
Běžné poměry osvětlení a jejich aplikace:
* 2:1 - 3:1 (nízký kontrast):
* charakteristiky: Měkké, lichotivé, dokonce osvětlení. Minimalizuje vrásky a vady.
* Aplikace: Krása portréty, headshots (firemní), portréty starších předmětů.
* Technika: Jako klíčové světlo použijte velký softbox a velký reflektor umístěný v blízkosti subjektu na opačné straně.
* 4:1 (mírný kontrast):
* charakteristiky: Vyvážené osvětlení s určitou definicí a stínem. Nabízí dobrý kompromis mezi licholením a zajímavým.
* Aplikace: Obecné portrétování, módní fotografie, portréty vyžadující nějaké drama, ale ne nadměrné.
* Technika: Klíčové světlo dále pryč nebo naplňte světlo o něco méně výrazné.
* 8:1 (vysoký kontrast):
* charakteristiky: Dramatické, náladové a sochařské. Zdůrazňuje kostní strukturu a vytváří silné stíny.
* Aplikace: Mužské portréty, redakční fotografie, portréty, které potřebují zprostředkovat pocit tajemství nebo intenzity.
* Technika: Klíčové světlo jako primární zdroj s minimální výplní nebo opeřeno dále od subjektu.
Klíčové úvahy při výběru poměru osvětlení:
* předmět: Muž vs. žena, věk, stav kůže. Vyšší poměry často dobře fungují pro muže, zatímco nižší poměry jsou obvykle lichotivější pro ženy a starší předměty.
* nálada: Jaké emoce chcete evokovat? Nižší poměry se cítí přístupnější a jemnější, zatímco vyšší poměry se cítí dramatičtější a intenzivnější.
* oblečení: Tmavé oblečení má tendenci absorbovat více světla a může těžit z nižšího poměru, aby se zabránilo ztraceným detailům. Lehké oblečení může vyžadovat mírně vyšší poměr, aby se zabránilo vyplavenému vzhledu.
* prostředí: Okolní prostředí může ovlivnit celkové osvětlení. Tmavá místnost může vyžadovat pečlivější ovládání světla.
* osobní styl: Nejlepší poměr osvětlení je nakonec ten, který odpovídá vaší umělecké vizi a kreativní cíli.
Praktické tipy pro experimentování:
* Start Simple: Začněte jediným světelným zdrojem a reflektorem. Experimentujte s jejich pozicemi a vzdálenostmi.
* Sledujte stíny: Věnujte velkou pozornost stínům na tváři vašeho předmětu. Jak hluboké jsou? Kam padají?
* poříďte testovací výstřely: Pomocí histogramu fotoaparátu analyzujte tonální rozsah vašich obrázků. Oříznete hlavní body nebo ztrácíte detaily ve stínu?
* Použijte šedou kartu: Pro přesnější hodnoty použijte šedou kartu a vestavěný měřič fotoaparátu.
* praxe dělá perfektní: Čím více experimentujete s různými poměry osvětlení, tím lépe se budete porozumět a ovládat je.
Běžné chyby, kterému se vyhnout:
* ignorování životního prostředí: Mějte na paměti okolní světlo a jak to ovlivňuje vaše poměry osvětlení.
* Nadměrná reliance na Photoshopu: Zatímco po zpracování může pomoci, snažte se získat osvětlení správné ve fotoaparátu.
* selhání kalibrace monitoru: Přesné barvy a jas jsou zásadní pro posuzování poměrů osvětlení.
* nerozumí vašemu vybavení: Poznejte omezení a schopnosti vašich světel a modifikátorů.
* pomocí přílišného výplně: Mohou způsobit, že vaše obrázky vypadají ploché a bez života.
Závěr:
Zvládnutí osvětlení je rozhodujícím krokem ke zvýšení vaší portrétní fotografie. Pochopením, jak ovládat světlo a stín na tváři vašeho subjektu, můžete vytvořit obrázky, které jsou nejen vizuálně přitažlivé, ale také sdělit konkrétní náladu a vyprávět přesvědčivý příběh. Experimentujte, praktikujte a najděte poměry osvětlení, které nejlépe fungují pro váš jedinečný styl a vizi. Hodně štěstí!