REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> natáčecí zařízení >> Osvětlení

Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

Tvrdé osvětlení může být mocným nástrojem pro vytváření dramatických portrétů. Jeho ostré stíny a vysoký kontrast mohou vyřezávat obličej, zvýraznit textury a evokovat pocit napětí nebo realismu. Zde je návod, jak efektivně používat tvrdé osvětlení:

1. Porozumění tvrdému osvětlení:

* Zdroj: Obvykle malý, přímý zdroj světla (jako přímé sluneční světlo, holý záblesk nebo zaměřený reflektor).

* charakteristiky:

* ostré stíny: Jasně definované, zřetelné a často hluboké stíny s minimálním přechodem (opak měkkého osvětlení).

* vysoký kontrast: Významný rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi obrazu.

* zdůrazňuje texturu: Zdůrazňuje texturu kůže, vrásky a další detaily povrchu.

* intenzivní: Může být neodpustitelné a drsné, pokud není správně ovládáno.

2. Plánování a příprava:

* Koncepce a nálada: Na jaký druh dramatu se zaměřujete? Intenzivní, záhadný, okouzlující, syrový? Váš styl osvětlení se musí vyrovnat s vaší vizí.

* Volba předmětu: Zvažte funkce vašeho subjektu. Tvrdé osvětlení může zdůraznit silné rysy, jako je kostní struktura, ale může také zdůraznit nedostatky. Zvažte použití subjektů se zajímavými texturami nebo silnými rysy obličeje.

* pozadí: Jednoduché, přehledné pozadí je často nejlepší. Důraz by se měl zaměřit na toto téma a dramatické osvětlení. Kontrast dále zvýší tmavé pozadí.

* skříň: Pevné, tmavé oblečení může fungovat dobře. Vyvarujte se rušných vzorců, které mohou odvrátit od obličeje. Zvažte textury, které tvrdé světlo přinese.

* pózování: Zvažte pozice, které zdůrazňují úhly a stíny. Vyvarujte se dokonale symetrických pozic, protože se mohou objevit ploché pod tvrdým světlem. Prozkoumejte vedlejší profily, tři čtvrtiny pohledů a představujte se silnými liniemi.

3. Nastavení osvětlení:

* Možnosti zdroje světla:

* přímé sluneční světlo: Nejlepší během poledne pro nejintenzivnější světlo. Intenzitu můžete ovládat přesunutím předmětu do stínované oblasti poblíž jasného otvoru (jako dveře).

* holý flash/rychlostí: Přenosná a výkonná možnost. K dosažení tvrdého světla jej použijte bez jakýchkoli difuzorů nebo modifikátorů (jako je softbox nebo deštník).

* reflektor (pro vytvoření tvrdého světla): Pomocí malého, zaostřeného reflektoru nasměrujte sluneční světlo na váš předmět. To vám dává větší kontrolu.

* kontinuální světlo (se zaostřovací čočkou): Kontinuální světlo se zaostřovací čočkou (jako je objektiv Fresnel) může vytvořit tvrdý a kontrolovatelný paprsek.

* umístění světla: To je *zásadní *. Experimentování je klíčové. Zde jsou některé počáteční body:

* boční osvětlení: Vytváří dramatické stíny přes obličej, zdůrazňuje jednu stranu a vytváří pocit tajemství.

* nad osvětlením: Může vytvářet hluboké oční stíny a zdůraznit lícní kosti. V závislosti na předmětu může být dramatické nebo nelichotivé.

* pod osvětlením (neobvyklé): Může vytvořit strašidelný nebo divadelní efekt (jako je baterka pod bradou). Používejte opatrně.

* pouze klíčové světlo: Začněte jediným zdrojem světelného zdroje jako „klíčové“ světlo. Nepoužívejte výplňová světla zpočátku k udržení dramatického efektu.

* vzdálenost: Čím blíže je zdroj světla, tím těžší bude světlo. Čím dál, tím mírně měkčí (ale stále tvrdě) bude světlo.

4. Nastavení kamery:

* iso: Udržujte to co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.

* clona: Experimentujte s clonou. Širší clona (menší číslo F jako f/2,8 nebo f/4) vytvoří mělkou hloubku pole a izoluje subjekt. U užší clony (větší F-číslo F/8 nebo f/11) bude udržovat více obličeje v soustředění.

* rychlost závěrky: Upravte se správně odhalit obrázek. Pokud používáte blesk, mějte na paměti rychlost synchronizace fotoaparátu.

* měření: Věnujte pozornost měřiči fotoaparátu. Tvrdé světlo může snadno oklamat měřič, což vede k nadměrné nebo nedostatečné expozici. Zvažte použití bodového měření k měřiči z tváře subjektu. Pravděpodobně budete muset použít kompenzaci expozice.

* Shoot in Raw: To vám dává maximální flexibilitu pro post zpracování.

5. Zachycení obrázku:

* nasměrujte subjekt: Proveďte výraz a držení těla svého subjektu. Drama může zesílit mírný náklon hlavy, zvrácený čelo nebo zaťatou čelist.

* Focus: Přesné zaměření je nezbytné. Zaměřte se na oči, zejména na oko, které je nejblíže k fotoaparátu.

* pořizovat více výstřelů: Experimentujte s malými úpravami světelné polohy a pozicí vašeho subjektu.

* Sledujte hlavní body a stíny: Věnujte pozornost tomu, jak světlo utváří obličej. Jsou stíny příliš drsné? Jsou nejdůležitější vyfouknuty?

6. Poprocesování:

* úpravy kontrastu: Vylaďte kontrast pro posílení dramatu.

* vyhýbání se a pálení: K selektivně upravte zvýraznění a stíny, které dále vyřezáte obličej.

* ostření: Ostření může zvýšit texturu a detaily.

* Černobílá konverze (volitelné): Převod na černou a bílou může dále zdůraznit kontrast a drama.

* jemný retušování: Odstraňte vady nebo rozptýlení, ale vyhněte se nadměrnému vyhlazení kůže. Textura je součástí přitažlivosti tvrdého světla.

Tipy pro úspěch:

* praxe: Tvrdé osvětlení může být náročné na zvládnutí. Experimentujte s různými světelnými pozicemi a předměty, abyste zjistili, co funguje nejlépe.

* pozorovat: Studujte práci fotografů, kteří efektivně používají tvrdé osvětlení. Analyzujte, jak umísťují světlo, představují své předměty a používají následné zpracování.

* objetí nedokonalost: Tvrdé osvětlení může odhalit nedokonalosti. Nesnažte se je úplně vymazat. Mohou přidat charakter a autentičnost.

* Použijte příznaky a gobos: Vlajky (neprůhledné panely) a Gobos (panely s tvary vyříznuty) lze použít k tvarování a blokování světla a vytvářet více kontrolovanější stíny a vzory.

* testovací záběry: Pořizujte zkušební výstřely často, abyste vyhodnotili nastavení osvětlení a podle potřeby proveďte úpravy.

Běžné chyby, kterému se vyhnout:

* FLOWN-OUT VELIKY: Buďte opatrní, abyste nadměrně přeexponovali hlavní body. Ztráta detailů ve zvýraznění může zničit obrázek.

* drsné stíny: I když chcete silné stíny, vyhýbejte se stínům, které jsou tak tmavé, že jim zcela chybí detaily.

* nelichotivé stíny: Mějte na paměti, jak stíny padají na obličej. Vyvarujte se stínů, díky nimž je předmět unavený nebo stárlý.

* nadměrné odolnost: Odolejte nutkání nadměrně hladit pokožku. Textura je součástí přitažlivosti tvrdého světla.

* ignorování pozadí: Rušivé pozadí může odvrátit drama.

Pochopením principů tvrdého osvětlení a praktikováním vaší techniky můžete vytvořit ohromující dramatické portréty, které upoutají pozornost diváka. Hodně štěstí!

  1. Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

  2. Jak používat Flash pro noční portréty

  3. Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

  4. Jak v noci vytvořit jedinečný portrét ve městě

  5. Jak v noci vytvořit jedinečný portrét ve městě

  6. Co je dobré světlo? (A jak jej používat pro krásné portréty)

  7. Jak používat výplňové světlo ve fotografii

  8. Jsou možnosti bezdrátového videa Godox Wireless Video stejně dobré své osvětlovací zařízení?

  9. Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

  1. Osvětlovací příslušenství pro průmysl, který se mění

  2. Osvětlovací gely:Co to je a jak fungují?

  3. Hledání světla, část 4:Jak střílet v ostrém světle

  4. Úvod do zelené obrazovky, modré obrazovky a chroma klíčování

  5. Osvětlení pro video:co dělat a co ne

  6. NAB 2012:Frezzi nabízí Early Hylight

  7. 4 běžné chyby osvětlení (a jak je opravit)

  8. Osvětlení obličejů s lepšími výsledky videa

  9. Jak používat Fill Flash venku

Osvětlení