i. Pochopení nálady a světla
* Definice nálady: Moody portréty se obecně zaměřují na konkrétní atmosféru - zamyšlené, tajemné, dramatické nebo dokonce melancholické. Často zahrnují:
* Lízké osvětlení klíče: Důraz na stíny a tmavší tóny.
* Limited Color Palette: Ztlumené barvy nebo specifická barevná schémata (např. Blues, Greens, Deep Reds).
* silné směrové světlo: Vytváří definované stíny a zvýraznění.
* Světelné vlastnosti a LED Výhody:
* směr: Úhel světla zasáhne váš předmět hluboce ovlivňuje náladu. Boční osvětlení vytváří drama, zatímco podsvícení může způsobit, že se subjekt jeví jako zranitelný.
* intenzita: Nižší intenzita často funguje dobře pro náladové portréty, což umožňuje dominanci stínů.
* Teplota barev: Teplé (nažloutlé) nebo chladné (namodralé) světlo může náladu výrazně změnit. LED diody jsou skvělé, protože obvykle můžete upravit teplotu barev.
* měkkost vs. tvrdost: Tvrdé světlo vytváří ostré stíny a vysoký kontrast. Měkké světlo (rozptýlené) vytváří měkčí stíny a plynulejší přechody.
* LED Výhody:
* Nastavitelná teplota barev: Klíč pro náladu. Můžete je doladit od teplých až chladných tónů.
* Nastavitelný jas: Snadno vytočte požadovanou intenzitu.
* Cool Running: Pohodlnější pro váš předmět, zejména při delších výhoncích.
* relativně dostupné: Kvalitní panely LED jsou k dispozici za různé cenové body.
ii. Základní vybavení
* dvě LED světla: V ideálním případě stmívatelné LED panely nebo kontinuální LED světla s nastavitelnou teplotou barev.
* Světelné stojany: Přesně umístit světla.
* modifikátory (klíčové):
* softboxy nebo deštníky: Rozptýlit světlo a vytvořit měkčí stíny. Softboxy poskytují kontrolovanější světlo než deštníky.
* mřížky: Zúžit paprsek světla a zabránit úniku světla. Dobré pro vytváření zaměřených vrcholů.
* dveře stodoly: Formovat a řídit světlo.
* Flags/Goboes (volitelné): Černá látka nebo desky pro blokování světla a další sochařství stínů. Nezbytné pro přesnou kontrolu.
* reflektor (volitelné): Odskočit světlo zpět do stínových oblastí a přidat jemnou výplň. Stříbrné, bílé nebo zlaté reflektory nabízejí různé účinky.
* fotoaparát a čočka: Je nezbytná kamera s ručními ovládacími prvky. Objektiv se širším otvorem (např. F/1,8, f/2,8) může pomoci vytvořit mělkou hloubku ostrosti a dále izolovat váš předmět.
* měřič světla (volitelné): Pro přesné měření světla, ale ne přísně nezbytné u LED, kde můžete vizuálně posoudit světlo.
* stativ (vysoce doporučeno): Umožňuje konzistentní rámování a ostré obrázky, zejména při nižších rychlostech závěrky.
iii. Techniky umístění světla
Zde je několik populárních technik pro náladové portréty pomocí dvou LED světel:
1. klíčové světlo + výplňové světlo (klasický přístup):
* klíčové světlo: Váš hlavní zdroj světla, umístěný na jednu stranu subjektu (45 stupňů je běžným výchozím bodem). Definuje tvar a vytváří primární stíny. Umístěte jej o něco vyšší než úroveň očí subjektu pro lichotivější výsledky. Můžete experimentovat s úhlem a vytvořit různé stínové vzory.
* plněné světlo: Umístěné na opačné straně subjektu od klíčového světla, ale mnohem stmívač (obvykle 1-2 se zastaví méně výkonný než klíč). Jeho účelem je změkčit stíny vytvořené klíčovým světlem, aniž by je úplně odstranilo. Místo druhého světla můžete použít reflektor pro výplň a skákat světlo zpět do stínů. Zkuste výrazně stmívat výplňové světlo, abyste udrželi náladový pocit.
* variace:
* vysoký kontrast: Snížte nebo eliminujte výplňové světlo zcela pro velmi dramatické stíny.
* měkké stíny: Na obou světlech použijte větší softboxy nebo deštníky.
* barevný kontrast: Nastavte klíčové světlo na mírně teplou teplotu barvy a výplní světlo na mírně chladnou teplotu (nebo naopak) pro jemnou separaci barev.
2. boční osvětlení (dramatické stíny):
* Umístěte obě světla na obou stranách subjektu, mírně za nimi. To vytváří silné stíny na jedné straně obličeje a ponechává druhou stranu do značné míry ve stínu. To je velmi efektivní pro zdůraznění rysů obličeje a vytvoření pocitu tajemství.
* Můžete použít dveře nebo mřížky stodoly k ovládání rozlití světla a zabránit tomu, aby zasáhla pozadí.
* Experimentujte se vzdáleností světel od subjektu, abyste ovládali intenzitu stínů.
* Zvažte rybaření jednoho světla mírně dopředu, abyste zachytili oko nejblíže, a vytvořte záblesk.
3. Rembrandt Lighting (trojúhelníkové zvýraznění):
* Umístěte klíčové světlo na úhel 45 stupňů na stranu a mírně nad subjektem, takže na tvář proti světelnému zdroji vrhá malé trojúhelníkové zvýraznění. Jedná se o klasický a lichotivý vzorec osvětlení.
* Výplňové světlo by mělo být velmi jemné, stěží se vyplňuje ve stínu. Reflektor zde často funguje dobře.
4. podsvícení (Halo Effect and Silhouette):
* Umístěte jedno nebo obě světla za předmět a zaměřují se na kameru. To vytváří okraj světla kolem vlasů a ramen subjektu a odděluje je od pozadí. To funguje nejlépe s tmavým pozadím.
* Intenzitu světel můžete upravit tak, aby vytvořily jemnou halo nebo dramatičtější siluetu.
* Abyste se vyhnuli vzplanutí čočky, ujistěte se, že světla jsou umístěna tak, aby nevítala přímo do čočky.
5. Kicker Light + Hlavní světlo:
* Kicker Light je světlo umístěné za předmětem, obvykle na stranu, které zdůrazňuje okraj subjektu a odděluje je od pozadí. To přidává dimenzi a hloubku.
* Vaše hlavní světlo funguje jako primární osvětlení a poskytuje celkovou náladu a osvětlení.
* Toto nastavení funguje dobře, když chcete silnější oddělení, ale nechcete úplné podsvícení, které předmět siluetoval.
iv. Úvahy o nastavení
* pozadí: K doplnění náladové atmosféry použijte tmavé nebo tlumené pozadí. Ideální je obyčejné černé, šedé nebo hluboko zbarvené pozadí. Texturované pozadí může také přidat zájem.
* Umístění předmětu: Experimentujte s různými pozicemi a úhly. Nechte svůj předmět vypadat mírně pryč od kamery nebo dolů pro zamyšlenou náladu.
* oblečení: Vyberte si oblečení v tmavších nebo tlumených tónech, které se neodvádějí od tváře subjektu.
* okolní světlo: Minimalizujte okolní světlo v místnosti. Chcete světlo ovládat úplně. Vypněte stropní světla a zavřete všechna okna.
v. Nastavení fotoaparátu
* natáčení v ručním režimu (m): Poskytuje vám úplnou kontrolu nad clonou, rychlostí závěrky a ISO.
* clona: Použijte širší clonu (např. F/1,8, f/2,8, f/4), abyste vytvořili mělkou hloubku ostrosti a rozmazali pozadí a upozornili na subjekt.
* rychlost závěrky: Upravte se pro ovládání expozice. Začněte s nízkým ISO (100 nebo 200), abyste minimalizovali šum a poté upravte rychlost závěrky, aby se dosáhlo požadovaného jasu. Pokud potřebujete pomalejší rychlosti závěrky, použijte stativ.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze tehdy, pokud potřebujete rozjasnit obraz bez změny clony nebo rychlosti závěrky.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé na základě teploty barev vašich LED světel. Pokud používáte směs teplých a chladných světel, možná budete muset upravit vyvážení bílé při následném zpracování. Zvažte natáčení v surovém formátu, abyste mohli později snadno upravit vyvážení bílé.
* režim měření: K měření světla na tváři subjektu použijte bodové měření a zajistěte správnou expozici.
vi. Střelba pracovního postupu
1. Nastavte světla a pozadí: Umístěte světla a pozadí podle techniky, kterou jste vybrali.
2. Umístěte svůj předmět: Mějte svůj předmět nebo sedět v požadované poloze.
3. Upravit intenzitu světla a teplota barev: Zapněte světla LED a upravte teplotu intenzity a barvy, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.
4. pořizovat zkušební výstřely: Pořiďte několik zkušebních výstřelů a zkontrolujte je na LCD obrazovce fotoaparátu. Podle potřeby upravte umístění, intenzitu a nastavení kamery.
5. Vyložte svůj výstřel: Věnujte pozornost složení vašeho výstřelu. K vytvoření vizuálně přitažlivého obrazu použijte pravidlo třetin, předních linií nebo jiných kompozičních technik.
6. Focus and Shoot: Zaměřte se na oči předmětu a střílejte.
7. Review and Sette: Zkontrolujte obrázek na obrazovce LCD fotoaparátu a proveďte nezbytné úpravy nastavení světla, fotoaparátu nebo pozice subjektu.
vii. Následné zpracování
* RAW zpracování: Pokud jste stříleli do RAW, použijte software jako Adobe Lightroom nebo zachytit jeden k úpravě expozice, vyvážení bílé, kontrastu a barvy.
* Nastavení kontrastu: Zvyšte kontrast pro zvýšení stínů a zvýraznění, díky čemuž je obraz dramatičtější.
* třídění barev: K vytvoření konkrétní nálady použijte nástroje pro třídění barev. Zvažte použití tlumených barev, desaturace určitých odstínů nebo přidání konkrétního barevného obsazení (např. Blues, Greens nebo Browns).
* dodge and vypalovat: Použijte nástroje Dodge a Burn k selektivně odlehčení nebo ztmavnutí specifických oblastí obrazu, zvýšení vrcholů a stínů.
* ostření: Na obrázku použijte malé množství ostření, abyste vylepšili detaily.
* redukce šumu: Pokud je to nutné, použijte redukci hluku, abyste odstranili žádný nežádoucí hluk.
* Černobílá konverze (volitelné): Převod na černou a bílou může dále zvýšit náladu a zdůraznit tóny a textury.
viii. Tipy pro úspěch
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými světelnými umístěními a nastavením fotoaparátu, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.
* pozorovat světlo: Věnujte pozornost tomu, jak světlo interaguje s tváří vašeho subjektu. Všimněte si, jak stíny a zvýraznění definují jejich funkce.
* komunikujte s vaším předmětem: Komunikujte se svým předmětem a vytvořte pohodlnou a uvolněnou atmosféru.
* Studujte další portréty: Podívejte se na portréty jiných fotografů, které obdivujete, a snažíte se analyzovat, jak použili světlo k vytvoření konkrétní nálady.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření náladových portrétů.
Pochopením principů světla a stínu, používáním správného vybavení a zvládnutím výše uvedených technik můžete použít dvě LED světla k vytvoření ohromujících a emotivních náladových portrétů. Pamatujte, že praxe a experimentování jsou klíčové!