REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> natáčecí zařízení >> Osvětlení

Takže nemáte žádný model? Zde jsou způsoby, jak praktikovat osvětlení portrétu s hračkami

Toto je skvělé téma! Cvičení portrétního osvětlení s hračkami je fantastický a přístupný způsob, jak zlepšit své fotografické dovednosti. Zde je rozpis toho, jak to udělat, rozšiřovat myšlenku a poskytovat praktické tipy:

Proč používat hračky pro portrétní osvětlení?

* Přístupnost: Hračky jsou snadno dostupné, levné a nevyžadují žádné plánování jako lidské modely.

* žádný tlak: Můžete experimentovat volně, aniž byste se obávali, že někdo nepohodlí nebo znuděný.

* konzistence: Hračky drží v klidu! To vám umožní pečlivě upravit světla a nastavení fotoaparátu.

* replikovatelnost: Stejnou scénu můžete nastavit několikrát, což usnadňuje porovnání výsledků.

* zaměřit se na technické dovednosti: Se statickým subjektem se můžete soustředit pouze na technické aspekty osvětlení, kompozice a nastavení kamery.

* Naučte se „vidět“ světlo: Trénujte své oko, abyste viděli, jak světlo interaguje s různými povrchy (plast, srst, kov), je neocenitelné.

Výběr modelů hraček:

* odrůda je klíčová: Vyberte hračky s různými texturami, tvary a barvami. Hladká plastová akční postava bude reagovat na světlo jinak než plyšový medvídek nebo kovový hračkový vůz.

* humanoidní tvary: Panenky, akční postavy a dokonce i vycpaná zvířata s definovanými rysy obličeje dobře fungují pro napodobování lidských portrétů.

* Zvažte velikost: Menší hračky mohou být snazší osvětlit a fotografovat v menším prostoru.

* přemýšlejte o příběhu: Zvětralý voják hraček může vyvolat jiný pocit než zbrusu nová, jasně zbarvená panenka.

základní vybavení:

* kamera: Bude fungovat jakákoli kamera s ručními ovládacími prvky (clona, ​​rychlost závěrky, ISO). Dokonce i smartphone lze použít efektivně.

* světla:

* přirozené světlo: Jako primární zdroj světla použijte okno. Naučte se manipulovat s světlem pomocí reflektorů (bílá pěnová deska, hliníková fólie) a difuzory (tenká bílá látka, sledovací papír).

* umělá světla:

* stolní lampy: Levné a snadno dostupné. K řízení intenzity světla použijte různé žárovky.

* Clip-on Lights: Všestranný pro umístění světla z různých úhlů.

* Speedlights/Flashes: Pokud je máte, cvičte je používáním mimo kameru s spouštěči. (Pokročilejší)

* kontinuální LED světla: Poskytněte konzistentní světlo a jsou dobré pro začátečníky.

* reflektory: Bílá pěnová deska, hliníková fólie (krčila se pro měkčí efekt) nebo dokonce bílý list papíru.

* Difuzory: Tenká bílá látka, sledovací papír, vložka sprchové závěsy. Umístěte je mezi světelný zdroj a hračku a změkčte světlo.

* pozadí: Jako pozadí použijte barevný papír, látku nebo dokonce prázdnou zeď.

* stativ (volitelné): Stativ je užitečný pro udržování konzistentního umístění kamery, zejména při použití pomalejších rychlostí závěrky.

Techniky osvětlení pro praxi:

* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla osvětlující váš předmět. Experimentujte s jeho polohou (vlevo, vpravo, výše, níže), abyste viděli, jak to ovlivňuje stíny a zvýraznění.

* plněné světlo: Sekundární zdroj světla používaný ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem. Použijte reflektor k odražení světla zpět na subjekt nebo druhý zdroj světla při nižší intenzitě.

* Světlo podsvětí/ráfku: Světlo umístěné za předmětem, aby vytvořilo halo efekt a odděleno je od pozadí.

* boční osvětlení: Umístěte klíčové světlo na stranu předmětu a vytvořte dramatické stíny a zdůrazněte texturu.

* osvětlení motýlů: Umístěte světlo přímo před subjekt, mírně nahoře, a vytvořte pod nosem malý stín ve tvaru motýlů.

* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo a vytvořte trojúhelník světla na tvář naproti zdroji světla.

* tvrdé světlo vs. měkké světlo: Přímé sluneční světlo nebo holá žárovka vytváří tvrdé světlo s ostrými stíny. Difundované světlo (např. Oknem se oponou) vytváří měkké světlo s postupnými přechody.

Nastavení fotoaparátu pro experimentování s:

* clona (f-stop): Řídí hloubku pole. Široký otvor (např. F/2,8) vytváří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje subjekt. Úzký otvor (např. F/16) vytváří velkou hloubku ostrosti a vše zaostřuje.

* rychlost závěrky: Řídí množství času, kdy je senzor kamery vystaven světlu. Použijte rychlejší rychlost závěrky v jasném světle a pomalejší rychlost závěrky při slabém světle. Pro pomalé rychlosti závěrky je nezbytný stativ, aby se zabránilo chvění kamery.

* iso: Řídí citlivost senzoru kamery na světlo. K minimalizaci šumu a vyšší ISO při slabém světle použijte nižší ISO v jasném světle. Uvědomte si, že vyšší nastavení ISO může do vašich obrázků zavést šum (zrno).

* Balance White: Zajišťuje, že na vašich obrázcích jsou barvy přesně zastoupeny. Experimentujte s různými nastaveními vyvážení bílé bílé (např. Denní světlo, zataženo, wolfram), abyste viděli, jak ovlivňují teplotu barev vašich obrázků.

* režimy měření: Experimentujte s různými měřicími režimy (např. Hodnotící/matice, středově vážená, spot), abyste viděli, jak ovlivňují expozici vašich obrázků.

* Režimy zaostření: Procvičujte pomocí různých režimů zaostření (např. Jednobodové automatické zaostření, kontinuální automatické zaostření), abyste zajistili, že váš subjekt je ostrý.

Praktické tipy:

* Start Simple: Začněte jedním světelným zdrojem a reflektorem. Postupně přidejte další světla, jakmile se stanete pohodlnějším.

* Sledujte stíny: Věnujte velkou pozornost stínům a zvýrazněním. Říkají vám hodně o směru a kvalitě světla.

* si vezměte poznámky: Sledujte nastavení fotoaparátu, nastavení osvětlení a výsledky, které jste dosáhli. To vám pomůže poučit se z vašich chyb a replikovat úspěšné nastavení.

* Upravit své fotografie: Pomocí softwaru pro úpravu fotografií (např. Adobe Lightroom, Photoshop, GIMP) vyladění expozice, kontrastu a barvy vašich obrázků.

* Sdílejte svou práci a získejte zpětnou vazbu: Zveřejněte své fotografie online a požádejte o konstruktivní kritiku. To je skvělý způsob, jak se poučit od jiných fotografů.

* bavte se! Experimentování je klíčem k učení. Nebojte se vyzkoušet nové věci a dělat chyby.

Příklad scénáře praxe:

* klasický portrét: Použijte klíčové světlo a naplňte světlo a vytvořte vyvážený portrét panenky nebo akční postavy.

* dramatický portrét: Pomocí postranního osvětlení vytvořte silné stíny a zdůrazněte texturu na hračce nebo figurku.

* portrét High-Key: K vytvoření lehkého a vzdušného portrétu plyšové hračky použijte jasné a dokonce osvětlení.

* Portrét s nízkým klíčem: Použijte tmavé osvětlení a silné stíny k vytvoření náladového a dramatického portrétu hračkového vozu nebo robota.

* environmentální portrét: Umístěte svou hračku do miniaturního nastavení a pomocí osvětlení vyprávějte příběh.

Používáním hraček jako vašich praktických modelů můžete vyvinout solidní porozumění principům osvětlení portrétu a výrazně zlepšit své fotografické dovednosti. Hodně štěstí a šťastné střelby!

  1. Jak v noci vytvořit jedinečný portrét ve městě

  2. Jak v noci vytvořit jedinečný portrét ve městě

  3. Jak smíchat okolní světlo a plnicí flash pro venkovní portréty

  4. Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

  5. Jak se vaše videa popojí s vysokým klíčovým osvětlením

  6. Jak používat Flash pro noční portréty

  7. Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

  8. Jak používat Flash pro noční portréty

  9. Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

  1. Stavba světelných boxů a speciálních zařízení

  2. Váš komplexní průvodce světelnými podmínkami pro všechny video produkce

  3. Co je Lux?

  4. Vidled LED světla a zábavné fotografie

  5. 5 způsobů, jak nesát osvětlení

  6. Focení za slunečných dnů

  7. Vyvážení bílé pro film a video:průvodce pro začátečníky

  8. Pochopte jas pro větší kontrolu nad nastavením osvětlení

  9. Jak používat toplight k osvětlení skupin lidí

Osvětlení