REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> natáčecí zařízení >> Osvětlení

Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

Dobře, tady je komplexní průvodce o poměrech osvětlení pro portrétní fotografii, jehož cílem je vysvětlit, co jsou, proč jsou důležité a jak je použít k vytvoření různých nálad a efektů ve vašich portrétech:

Průvodce poměrem osvětlení:Jak vyrobit (nebo zlomit) své portréty

Úvod:

Poměry osvětlení jsou základním konceptem portrétních fotografií a jejich porozumění může dramaticky zlepšit kvalitu a dopad vašich obrázků. Definují vztah mezi klíčovým světlem (hlavní zdroj světla) a výplním světlem (světlo používané ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem). V podstatě se jedná o měření rozdílu jasu mezi osvětlenou a stínovanými stranami tváře vašeho subjektu. Zvládnutí osvětlení vám umožňuje ovládat náladu, hloubku a celkovou estetiku vašich portrétů. Ignorujte je a riskujete ploché, nudné nebo příliš dramatické obrazy.

Co je to poměr osvětlení?

Poměr osvětlení je vyjádřen jako srovnání, obvykle psaný jako „x:1“ (např. 2:1, 4:1, 8:1). * První číslo * představuje celkové světlo padající na zvýrazněnou stranu obličeje (klíčové světlo + výplňové světlo + okolní). * Druhé číslo * představuje světlo padající na stínovou stranu obličeje (výplňové světlo + okolní). Je to * relativní * měření intenzity světla, nikoli absolutní měření, jako je Lux nebo lumen.

* klíčové světlo: Primární zdroj světla, který definuje tvar a formu vašeho předmětu.

* plněné světlo: Sekundární zdroj světla používaný ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem. Nevytváří své vlastní stíny; pouze vyplňuje stávající.

* okolní světlo: Stávající světlo v prostředí (např. Sluneční světlo procházející oknem, osvětlení horní místnosti). Přestože je často minimalizována v kontrolovaných studiových nastaveních, je do určité míry vždy přítomna.

Jak měřit poměry osvětlení (relativně):

Pro pochopení a používání osvětlovacích poměrů nepotřebujete fantastický měřič světla, zejména při spuštění. Zde je zjednodušený, praktický přístup:

1. Umístěte klíčové světlo a vyfotografujte obličej vašeho subjektu. Nezapomeňte mít pouze klíčové světlo osvětlující váš předmět.

2. Vypněte nebo úplně zablokujte klíčové světlo. Umístěte své výplňové světlo a vyfotografujte další fotografii.

3. vyhodnotit očima: Podívejte se na oba testovací záběry a určete relativní jas. Poměr 2:1 je malý rozdíl v jasu, zatímco 8:1 je velký rozdíl.

Běžné poměry osvětlení a jejich účinky:

Zde je rozdělení běžných poměrů osvětlení a účinky, které vytvářejí v portrétech:

* 1:1 (bez poměru): Světlo je stejné na obou stranách obličeje. Jedná se v podstatě o ploché osvětlení, minimalizující stíny a vytváření velmi rovnoměrného, ​​často nezajímavého vzhledu. Může to fungovat pro některé předměty, jako jsou starší lidé, kteří nechcete zveličovat vrásky stíny.

* 2:1: Jemný poměr. Vrcholní strana je jen dvakrát jasná než stínová strana. To poskytuje jemné modelování a měkký, přirozený vzhled. Dobré pro portréty krásy, headshots a obecně příjemný, ne-dramatický účinek. Toto je bezpečný výchozí bod.

* 3:1 nebo 4:1: Mírný poměr. Vrcholem je třikrát nebo čtyřikrát jasnější než stínová strana. To vytváří znatelnější stíny a přidává do obličeje hloubku a dimenzi. Vhodné pro širší škálu předmětů, přidávání trochu charakteru a definice. Často se používá v komerčním portrétování.

* 8:1: Dramatičtější poměr. Vrcholem je osmkrát jasnější než stínová strana. To vytváří silné stíny a kontrastičtější vzhled. Dobré pro portréty s náladovějším a uměleckým pocitem. Lze použít k zdůraznění textury a vytvoření pocitu dramatu. Buďte opatrní, stíny mohou být docela drsné.

* 16:1 nebo vyšší: Velmi dramatické osvětlení. Vrcholem je šestnáctkrát (nebo více) jasnější než stínová strana. To vytváří velmi hluboké stíny a vysoce stylizovaný vzhled. Často se používají v portrétech módy nebo filmu Noir. Může být nelichotivé, pokud se nepoužívá pečlivě, protože může zveličovat nedokonalosti.

Jak dosáhnout různých poměrů osvětlení:

Klíčem je kontrola intenzity vašeho výplního světla vzhledem k vašemu klíčovému světlu. Zde je několik metod:

* vzdálenost: Pohyb výplního světla blíže k subjektu zvyšuje jeho intenzitu a snižuje poměr. Posunutí dále snižuje jeho intenzitu a zvyšuje poměr.

* Power: Pokud používáte studiové stroby nebo světle světla, upravte nastavení napájení výplního světla.

* modifikátory: Pomocí modifikátoru na svém výplním světle ovládejte jeho šíření a intenzitu.

* softbox: Poskytuje měkčí a rozptýlenější výplňové světlo a snižuje poměr.

* reflektor: Odráží světlo z klíčového světla zpět na subjekt a poskytuje přirozeně vypadající výplň. Velikost a odrazivost reflektoru ovlivní poměr. Bílé reflektory poskytují měkkou výplň, zatímco stříbrné reflektory poskytují jasnější, spíž.

* deštník: Podobně jako softbox, deštník difunduje světlo. Deštník výstřelu poskytne měkčí světlo než reflexní deštník.

* vlajky nebo gobos (jděte mezi objekty): K zablokování nebo snížení množství světla dosahujícího stínové strany obličeje použijte vlajky nebo gobos (černá látka nebo desky), čímž se zvýší poměr osvětlení.

* inverzní čtvercový zákon: Pamatujte na inverzní čtvercový zákon. Intenzita světla se s rostoucí vzdáleností rychle snižuje. Malá změna vzdálenosti může výrazně ovlivnit poměr.

Praktické příklady a scénáře:

* měkký, portrét krásy (2:1): Jako výplň použijte jako klíčové světlo a bílý reflektor použijte jako klíčové světlo a bílý reflektor. Umístěte reflektor dostatečně blízko k předmětu jemně vyplňte stíny.

* klasický headshot (3:1 nebo 4:1): Jako výplň použijte klíčové světlo mírně na stranu a reflektor nebo nižší poháněný západ s měkkým boxem. Upravte napájení nebo vzdálenost výplního světla tak, aby bylo dosaženo požadovaného poměru.

* dramatický, náladový portrét (8:1): K vytvoření více zaměřeného světla použijte klíčové světlo s menším modifikátorem (např. Krása nebo mřížku). Umístěte klíčové světlo dále na stranu. Pomocí černé vlajky nebo tmavého pozadí minimalizujte výplňové světlo na stínové straně.

Tipy a osvědčené postupy:

* experiment: Nejlepší způsob, jak se učit, je experimentování. Pořiďte spoustu zkušebních výstřelů a pečlivě analyzujte výsledky.

* zvažte předmět: Ideální poměr osvětlení závisí na věku, pohlaví a obličeji. Vyšší poměry mohou zdůraznit vrásky, takže nemusí být ideální pro starší předměty.

* Nebojte se stínů: Stíny jsou to, co dává hloubku a dimenzi portrétu. Přijměte je, ale naučte se je ovládat.

* použijte měřič světla (volitelné, ale doporučené): Přestože není pro začátečníky nezbytný, měřič světla poskytuje přesná měření intenzity světla a usnadňuje dosažení specifických poměrů osvětlení. Investujte do jednoho, když chcete posunout své osvětlovací dovednosti na další úroveň.

* následné zpracování: Při následném zpracování můžete jemně upravit poměry osvětlení, ale vždy je lepší je získat co nejblíže ve fotoaparátu. Vyvarujte se příliš silně spoléhání se na následné zpracování, abyste opravili špatně osvětlené obrázky.

* praktické oční světlo: Věnujte pozornost záchytným světlometům v očích. Jsou zásadní pro přivedení života na portrét. Umístěte světla a vytvořte příjemné záchytky.

* zvažte pozadí: Pozadí by mělo doplňovat osvětlení na váš předmět. Temné pozadí může zlepšit drama portrétu s vysokým kontrastem.

Běžné chyby, kterému se vyhnout:

* nadměrná reliance na výplním světle: Příliš mnoho plního světla může vyrovnat obraz a eliminovat všechny stíny, což má za následek nudný portrét.

* ignorování okolního světla: Okolní světlo může ovlivnit celkový poměr osvětlení, zejména venku. Uvědomte si jeho vliv a podle toho upravte osvětlení.

* pomocí nesprávných modifikátorů: Výběr modifikátorů může významně ovlivnit poměr osvětlení. Experimentujte s různými modifikátory, abyste zjistili, co funguje nejlépe pro váš styl.

* Neomezení (nebo odhad) správně: Hádání poměru osvětlení pravděpodobně nepřináší konzistentní výsledky. K vyhodnocení relativního jasu použijte měřič světla nebo systematický přístup.

* zapomenutí inverzního čtvercového zákona: Nepochopení inverzního čtvercového zákona může vést k nekonzistentním poměrům osvětlení. Malé pohyby mohou drasticky změnit intenzitu světla.

Závěr:

Porozumění a uplatňování poměrů osvětlení je zásadní pro vytváření přesvědčivých a profesionálně vypadajících portrétů. Zatímco technické aspekty se mohou zpočátku zdát skličující, s praxí a experimentováním vyvinete horlivé oko pro světlo a budete schopni přesnost ovládat náladu a dopad vašich portrétů. Začněte se základy, experimentujte s různými poměry a zdokonalujte své dovednosti v průběhu času. Šťastné střelby!

  1. Jak v noci vytvořit jedinečný portrét ve městě

  2. Takže nemáte žádný model? Zde jsou způsoby, jak praktikovat osvětlení portrétu s hračkami

  3. Nejlepší pozice pro váš softbox

  4. Jak provést přízvukové osvětlení

  5. Jak vytvářet světla Twinkle pro portréty vánočních stromů ve Photoshopu

  6. Jak v noci vytvořit jedinečný portrét ve městě

  7. Jak vytvářet světla Twinkle pro portréty vánočních stromů ve Photoshopu

  8. Takže nemáte žádný model? Zde jsou způsoby, jak praktikovat osvětlení portrétu s hračkami

  9. Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

  1. Tipy na fotografování v přirozeném světle pro domácí setkání!

  2. Budoucnost osvětlení:LED vs. zářivka vs. žárovka

  3. Speciální osvětlení

  4. Jaké nastavení osvětlení funguje nejlépe pro vlogy?

  5. 11 nejlepších výukových programů s bleskem mimo fotoaparát na webu!

  6. Filmové osvětlení 101:nástroje a techniky, které byste měli znát

  7. Co je ploché osvětlení? (A další světla, o kterých fotografové mluví)

  8. Hledání světla, část 4:Jak střílet v ostrém světle

  9. Váš komplexní průvodce světelnými podmínkami pro všechny video produkce

Osvětlení