REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> natáčecí zařízení >> Osvětlení

Jak používat dvě LED světla dosahují náladové portréty

Dobře, pojďme se ponořit do používání dvou LED světel pro náladové portréty. Cílem je vytvořit dramatické osvětlení, kontrast a stíny, které vyvolávají konkrétní emoce. Zde je rozdělení technik, úvah o vybavení a praktické tipy:

i. Klíčové koncepty náladových portrétů

* kontrast: Vysoký kontrast (silné rozdíly mezi světlými a tmavými oblastmi) je charakteristickým znakem náladových portrétů. To vytváří pocit dramatu a hloubky.

* stíny: Stíny jsou tvůj přítel! Definují tvary, přidávají tajemství a řídí oko diváka.

* Limited Color Palette: Moody portréty se často drží omezené škále barev (např. Cool Blues, teplé pomeranče, desaturované tóny) nebo dokonce černé a bílé, aby se tento pocit zvýšil.

* nedostatek: Mírně podexponování obrazu (z něj trochu tmavší) může přispět k náladě.

* výraz obličeje/pozice: Promyšlený nebo introspektivní výraz z modelu je zásadní. Póza by měla doplňovat osvětlení.

* pozadí: Udržujte pozadí jednoduché a tmavé nebo ztlumené, aby se neodhodilo od subjektu.

ii. Základní vybavení

* dvě LED světla: V ideálním případě chcete světla s nastavitelným jasem a teplotou barev. Kontinuální LED světla jsou obecně přátelštější pro začátečníky a s nimi snáze pracují než s tahy za tímto účelem.

* Světelné stojany: Nezbytné pro umístění vašich světel.

* modifikátory světla: Jsou zásadní pro tvarování světla a vytváření požadovaných efektů. Zvážit:

* softboxy: Diffikujte světlo a vytváří jemnější stíny. Větší softboxy produkují ještě měkčí světlo.

* deštníky: Další možnost difúze. Střelce deštníky šíří světlo širší. Reflexní deštníky odrazí světlo zpět na subjekt.

* mřížky: Zkrátí paprsek světla, zabrání úniku světla a vytvořte více soustředěných vrcholů. Skvělé pro světla přízvuku nebo okraje.

* dveře stodoly: Ovládejte směr a tvar světla a blokujte světla v oblastech zasažení, které nechcete osvětlit.

* snoots: Vytvořte velmi úzký, zaostřený paprsek světla. Užitečné pro zvýraznění konkrétních funkcí.

* gely: Barevné gely mohou změnit teplotu barev vašeho světla a přidat kreativní dotek.

* kamera: Bude fungovat jakákoli DSLR, zrcadlová kamera nebo dokonce smartphone s ručními ovládacími prvky.

* objektiv: Ideální je portrétní čočka (50 mm, 85 mm nebo podobná), ale každá čočka, která vám umožní ovládat hloubku pole, bude fungovat.

* reflektor (volitelné): Reflektor může odrazit světlo zpět do stínů, aby je mírně změkčil, ale pro náladové portréty jej používejte střídmě nebo vůbec.

* tmavé pozadí: Bude fungovat černá textilní pozadí, tmavá stěna nebo dokonce stínovaný roh místnosti.

* stativ (volitelné): Užitečné pro udržování konzistentního rámování, zejména s nižším osvětlením.

iii. Nastavení osvětlení pro náladové portréty (pomocí dvou LED)

Zde je několik nastavení, se kterými můžete experimentovat:

1.

* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla. Mírně umístěn na stranu subjektu (asi 45 stupňů) a mírně nad úrovní očí. Pro změkčení světla použijte softbox nebo deštník. Výstup by měl být vaším hlavním zdrojem světla.

* ráfkové světlo (zadní světlo/vlasy světlo): Umístěné za subjektem a nakloněné k nim, vytvářejí vrchol podél okraje jejich vlasů a ramen. K ovládání rozlití světla použijte dveře mřížky nebo stodoly a zabráníte jí zasažení objektivu kamery. Toto světlo by mělo být výrazně stmívanější než klíčové světlo.

* cíl: To vytváří dramatické oddělení subjektu od pozadí a zdůrazňuje jejich podobu. Klíčové světlo poskytuje hlavní osvětlení, zatímco ráfkové světlo přidává nádech hrany a definice.

`` `

[Fotoaparát]

|

|

[Podrobit]

/ \

/ \

[KEY [RIM

Světlo] světlo]

`` `

2.

* Split osvětlení (klíčové světlo): Umístěte jedno světlo přímo na stranu subjektu a vytvořte dramatickou linii světla dolů do středu obličeje. Jedna polovina obličeje bude jasně osvětlena, druhá polovina bude ve stínu. Pokud chcete ovládat rozlití světla, použijte dveře stodoly.

* vyplňte světlo (velmi tlumené): Umístěte druhé světlo na opačnou stranu subjektu, * mnohem * tlumena než klíčové světlo. Účelem je mírně změkčit stíny, nikoli je zcela eliminovat. Pro výplňové světlo se doporučuje softbox.

* cíl: Toto nastavení vytváří velmi ostrý, dramatický vzhled se silným kontrastem.

`` `

[Fotoaparát]

|

|

[Podrobit]

/ \

/ \

[Split [výplně

Světlo] světlo]

`` `

3. Rembrandt Lighting + pozadí světlo:

* Rembrandt Lighting (klíčové světlo): Umístěte klíčové světlo na úhel 45 stupňů k subjektu, mírně nad úrovní očí, takže na tváři se objeví malý trojúhelník světla ze světla. Použijte softbox nebo deštník.

* světlo na pozadí: Umístěte druhé světlo za předmětem, zaměřené na pozadí. Pomocí gelu přidejte barvu na pozadí nebo vytvořte jemný zvýraznění. Experimentujte s dveřmi stodoly pro kontrolu šíření světla.

* cíl: Klasické osvětlení Rembrandt vytváří pocit hloubky a dimenze. Světlo na pozadí přidává vizuální zájem a oddělení.

`` `

[Fotoaparát]

|

|

[Podrobit]

|

|

[Světlo na pozadí]

/

/

[Klíčové světlo]

`` `

4. dvě boční světla (symetrická nebo asymetrická):

* Možnost A (symetrická): Umístěte jedno světlo na každou stranu subjektu, zhruba ve stejném úhlu a vzdálenosti. Upravte výkon každého světla tak, aby vytvořili konkrétní náladu. To může vytvořit vyváženější, ale stále dramatičtější vzhled.

* Možnost B (asymetrická): Umístěte o jedno světlo blíže a/nebo silnější než druhé. To vytváří dynamičtější a nerovnoměrnější vzorec osvětlení.

* modifikátory: Použijte softboxy, deštníky nebo mřížky k formování světla a ovládání stínů.

`` `

[Boční světlo 1] [Předmět] [Boční světlo 2]

`` `

iv. Kroky k vytvoření náladových portrétů

1. Naplánujte svůj koncept: Rozhodněte se o náladě, kterou chcete vytvořit. To ovlivní vaše volby osvětlení, výraz modelu a celkový styl.

2. Nastavte své pozadí: Použijte tmavé nebo tlumené pozadí.

3. Pomisťujete svůj model: Proveďte svůj model do pozice, která vyjadřuje požadované emoce.

4. Umístěte své klíčové světlo: Začněte klíčovým světlem a umístěte jej podle zvoleného nastavení osvětlení. Upravte jas, dokud nedosáhnete požadované úrovně osvětlení na tváři subjektu.

5. Přidejte své druhé světlo: Umístěte druhé světlo podle zvoleného nastavení. Upravte jas a modifikátory, dokud nedosáhnete požadovaného efektu.

6. Nastavení fotoaparátu:

* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší otvory (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole a rozmazání pozadí. Užší otvory (např. F/8, f/11) vám poskytnou větší hloubku pole.

* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby bylo dosaženo správné expozice. Pokud vaše LED světla nejsou příliš silná, možná budete muset použít pomalejší rychlost závěrky.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala barvě teploty LED světel. Pokud používáte gely, možná budete muset podle toho upravit vyvážení bílé.

7. pořizovat zkušební výstřely: Pořiďte několik zkušebních výstřelů a prozkoumejte osvětlení. Podle potřeby upravte polohu, jas a modifikátory světel.

8. pečlivě zaostřuje: Zajistěte, aby oči vašeho subjektu byly ostré.

9. Vyložte svůj výstřel: Věnujte pozornost složení. K vytvoření vizuálně přitažlivého obrazu použijte pravidlo třetin, předních linií a dalších technik složení.

10. Komunikujte s vaším modelem: Dejte svému modelu jasné pokyny a povzbuzení. Pomozte jim spojit se s emocemi, které se snažíte sdělit.

11. Shoot in Raw: Střelba ve formátu RAW vám poskytne větší flexibilitu při následném zpracování.

12. po zpracování:

* kontrast: Upravte kontrast pro zvýšení nálady.

* stíny/hlavní body: Vylaďte stíny a zvýraznění a vytvořte požadovanou úroveň dramatu.

* třídění barev: Upravte barvy ve vašem obrázku pomocí barevných hodnocení. Zvažte desaturizaci barev nebo přidání chladného nebo teplého tónu, abyste zvýšili náladu.

* dodge and vypalovat: Použijte nástroje Dodge a Burn k selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu. To lze použít k vylepšení stínů a zvýraznění a k vedení oka diváka.

v. Tipy pro úspěch

* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními osvětlení a modifikátory.

* pozorovat stíny: Věnujte velkou pozornost stínům ve vašich obrázcích. Jsou nezbytné pro vytvoření náladového vzhledu.

* Start Simple: Začněte jednoduchým nastavením osvětlení a při získávání zkušeností postupně přidejte složitost.

* použijte měřič světla (volitelné): Měřič světla vám může pomoci přesně měřit intenzitu světla a dosáhnout konzistentních výsledků.

* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření náladových portrétů.

* Studujte další fotografy: Podívejte se na práci fotografů, kteří se specializují na náladové portréty a analyzují jejich techniky osvětlení.

* zvažte příběh: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět se svým portrétem. Osvětlení, póza a výraz by měly spolupracovat na sdělení tohoto příběhu.

* Použijte negativní prostor: Ponechání prázdného prostoru kolem vašeho předmětu může přispět k pocitu izolace nebo rozjímání.

* udržujte to jemné: Nepřehánějte osvětlení nebo následné zpracování. Nejlepší náladové portréty jsou často jemné a podhodnocené.

* méně je více: Někdy může být jen jedno dobře umístěné světlo účinnější než dva.

* Teplota barev: Použití různých barevných teplot pro vaše dvě světla může přinést zájem. Například teplé klíčové světlo a chladné ráfkové světlo.

Pochopením principů světla a stínu, experimentováním s různými nastaveními osvětlení a praktikováním vašich dovedností můžete vytvořit ohromující náladové portréty, které zachycují emoce, které chcete sdělit. Hodně štěstí!

  1. Jak vytvořit tento inspirovaný portrét pomocí jednoho světla

  2. Průvodce poměry osvětlení:Jak vyrobit (nebo rozbít) své portréty

  3. Základy Lightroom:Jak upravit fotografii Mléčné dráhy

  4. Takže nemáte žádný model? Zde jsou způsoby, jak praktikovat osvětlení portrétu s hračkami

  5. Jak smíchat okolní světlo a plnicí flash pro venkovní portréty

  6. Takže nemáte žádný model? Zde jsou způsoby, jak praktikovat osvětlení portrétu s hračkami

  7. Jak používat Flash pro noční portréty

  8. Jak vytvořit objemové paprsky světla pomocí Haze

  9. Jak používat výplňové světlo ve fotografii

  1. Čtyři atributy světla

  2. Zaměřují parabolické softboxy skutečně světlo?

  3. Světelný zdroj:Setřete to rozlití!

  4. Vestavěná světla kamery mohou nabídnout užitečnou alternativu osvětlení

  5. RGB LED osvětlení:Kreativní využití pro fotografie a videa

  6. Jak si vyrobit svépomocné měkké světlo

  7. Vyprávějte svůj příběh efektivněji se správným použitím tvrdého a měkkého světla

  8. Finding the Light, Part 3:Shooting the Golden Hour

  9. 10 profesionálních tipů, jak natáčet ve tmě, abyste snížili zrnitost

Osvětlení