Hodně času trávíme povídáním o nastavení osvětlení pro rozhovory a práci s jednou kamerou. I když je to velmi užitečné, ignoruje to dva odlišné problémy s osvětlením, na které můžete narazit; pohybující se objekt a/nebo více kamer. V tomto sloupci se podíváme na tyto dvě odlišné světelné situace. Poskytneme také způsoby, jak můžete pro tyto situace vytvořit osvětlení, které dodá vaší video produkci profesionální vzhled.
Osvětlení sitcomu
Primárním cílem při natáčení pohybujícího se předmětu je, aby vypadal co nejpřirozeněji. Umístěte několik velkých měkkých nástrojů tak, aby zaplavily oblast světlem a všichni a všechno bude jasně osvětleno. Toto měkké osvětlení bez stínu se běžně používá v televizních sitcomech. Herci mohou chodit kdekoli na place, protože budou vždy ve světle. Kamera zaznamenává brilantní barvy a vše je jasné a veselé.
Osvětlení ve filmovém stylu
Klíčem k filmovému osvětlení pohybujícího se objektu je duplikovat prostředí, ve kterém fotografujete. Pokud fotografujete v obývacím pokoji, pravděpodobně nemáte dostatek dostupného světla.
V obývacím pokoji jsou obvykle čtyři zdroje světla, stropní svítidlo, stojací lampa, stolní lampa a okno. Určete zdroj primárního světla ve vaší scéně. Předpokládejme, že místnost osvětlíme tak, jako kdyby hlavní světlo vycházelo ze stolní lampy, která je vidět v záběru, a sekundární světlo vychází ze stojací lampy, která na záběru není vidět.
Chcete-li to nastavit, vyjměte žárovku ze stolní lampy a vyměňte ji za patnáctiwattovou žárovku. Tímto způsobem můžete lampu dostat do záběru, aniž by se proměnila v obrovskou zářící světelnou kouli. Dále za lampu umístěte měkké světlo. Zaměřte toto světlo na pohovku nebo židli, která je vedle stolu. Vlajkujte světlo tak, aby nesvítilo na lampu.
Výsledné světlo bude vrhat jemnou záři, která vypadá, jako by vycházela ze stolní lampy. Pokud se herci přesunou z pohovky, přesunou se ze světla této lampy do světla nějakého jiného zdroje.
Je v pořádku, když se talent někdy ztrácí ve světle. Jen se ujistěte, že vaši herci jsou ve světle, když to bude potřeba.
Umístěním stojací lampy na druhý konec pohovky a jejím rozsvícením stejným způsobem můžete do sestavy přidat druhé světlo. Pokud chcete dramatické zadní světlo, nastavte světlo s modrým gelem a umístěte ho mimo záběr kamery nad a za pohovku.
Zaměřte toto světlo tak, aby dopadalo na zadní část hlavy a ramena každého, kdo sedí na gauči. Simuluje měsíc nebo pouliční světlo za oknem. Přidejte před něj sadu rolet, abyste přidali pruhovaný stín a zvýšili dramatický vzhled záběru.
Vylepšení venkovního osvětlení
Pokud jste v noci venku, určete, odkud světlo na scéně přichází. Pokud jste ve městě, nastavte sérii malých světel pod vysokým úhlem, abyste simulovali pouliční osvětlení.
Pokud fotografujete na venkově a ve vaší scéně je měsíc v úplňku, nastavte jako primární zdroj modré gelové měkké světlo. Použijte odraznou kartu, abyste ji odrazili do tváře svého talentu. Dokud zůstanete mimo záběr, můžete se pohybovat s talentem a poskytovat světlo, když chodí.
Pokud fotíte ve dne a slunce svítí oknem, použijte toho. Okolní světlo v místnosti můžete doplnit jemnými světly v gelové modré barvě, aby odpovídaly barevné teplotě venkovního světla. Nastavte scénu tak, aby se hlavní děj odehrával na jedné straně okna, abyste zabránili špatné záři v záběru.
Osvětlení pro více kamer
Nastavení osvětlení pro více kamer je jednoduché, pokud si zapamatujete jedno základní pravidlo:umístěte svá světla podle umístění každé kamery (viz obrázek 1). Může to znít, jako byste potřebovali spoustu osvětlovacího zařízení, ale ne ve skutečnosti. Snímek ze tří kamer můžete nasvítit pomocí pouhých pěti lamp.
V jakémkoli nastavení, kde máte tři kamery zaměřující se na dva nebo více jednotlivců, pravděpodobně umístíte kamery vpravo, vlevo a uprostřed talentu. Začněte pravou kamerou a nastavte si tříbodové osvětlení tak, aby klíčové nebo hlavní světlo bylo hned nalevo od kamery a asi čtyřicet pět stupňů nad talentem. Zaměřte se na talent, který stojí před kamerou v konverzaci nebo rozhovoru, který nahráváte.
Nastavte zadní světlo tak, aby bylo naproti fotoaparátu. Ujistěte se, že zadní světlo dopadá nejen na talent otočený ke správnému fotoaparátu, ale také na stranu obličeje osoby, která s talentem mluví. Výplň pro pravou kameru bude poskytnuta nastavením osvětlení pro levou kameru.
Světla levé kamery jsou nastavena tak, aby se zaměřila na osobu, která se k ní v konverzaci dívá. Nastavte klíčové světlo nalevo od fotoaparátu a čtyřicet pět stupňů nad talentem. Zaměřte toto světlo na talent obrácený ke kameře, ale ujistěte se, že zbytek jeho světla poskytuje výplň pro správnou kameru.
Klíčové světlo pravého fotoaparátu bude poskytovat doplňkové světlo pro levý fotoaparát. Umístěte zadní světlo levého fotoaparátu přímo naproti fotoaparátu a ujistěte se, že jste označili světlo z objektivu fotoaparátu (viz postranní panel Foiling Flare).
Zatím jste nastavili čtyři světla pro dvě kamery. Páté světlo, obvykle měkké světlo, lze přidat vpravo nebo vlevo od středové kamery nebo nad kameru. Toto světlo celkově projasní scénu a trochu zjemní stíny. Toto světlo musí být méně intenzivní než klíčová světla, aby kamery viděly určitý rozdíl mezi světlými a tmavými oblastmi.
Až budete s nastavením světel hotovi, prohlédněte si každou z kamer a sledujte scénu. Lehce pohybujte světly, dokud nezískáte pocit, který hledáte.
Každá kamera by měla číst osvětlení stejně. Pokud to uděláte dobře, budete moci stříhat mezi kamerami s velmi malou změnou hustoty světla.
Pamatujte, že klíčem k osvětlení více kamer je osvětlení pro každou kameru samostatně. Použijte svou představivost a vždy osvětlete scénu tak, aby odpovídala náladě a akci.