i. Pochopení základů režimů míchání
* Jaké jsou režimy míchání? Režimy míchání určují, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Provádějí matematické operace na pixelech aktivní vrstvy a podkladových vrstev, což má za následek modifikovaný vzhled.
* kde najít režimy míchání: Ve Photoshopu jsou režimy míchání umístěny v panelu Vrstvy, v rozbalovací nabídce označené jako „normální“ ve výchozím nastavení.
* anatomie režimu míchání: Každý pixel v aktivní vrstvě (vrstva *směsi *) je kombinován s odpovídajícím pixelem v podkladové vrstvě (vrstvě) ( *základní vrstva *). Režim určuje * Jak jsou kombinovány.
* klíčové kategorie režimů míchání:
* normální: Výchozí. Vrstva směsi jednoduše zakrývá základní vrstvu. Opacity a plnění posuvníků řídí průhlednost.
* Darken: Tyto režimy ztmavnou obraz, často užitečné pro přidávání stínů a hloubky.
* *Darken *:Vybere tmavší hodnotu pixelů z směsi a základních vrstev.
* *Násobení *:Vynásobí hodnoty pixelů, což vždy má za následek tmavší nebo stejný výsledek. Skvělé pro ztmavnutí, přidání stínů a vytváření realistických překryvů (jako jsou textury).
* *Popálení barev *:Ztmaní barvy základní vrstvy na základě hodnoty vrstvy směs. Může přinést intenzivní, nasycené výsledky.
* *Lineární popálení *:Podobně jako popálení barvy, ale agresivnější.
* *Tmavší barva *:Vybere tmavší *barvu *z směsi a základních vrstev.
* Lighten: Tyto režimy zesvětlují obraz, často používaný pro přidávání vrcholů a záře.
* *Lighten *:Vybere lehčí hodnotu pixelů ze směsi a základních vrstev.
* *Screen *:Invertuje hodnoty pixelů, vynásobí je a převrátí výsledek. Vytváří jasné, lehké efekty. Užitečné pro přidávání záře a zvýraznění.
* *Color Dodge *:Odlehčuje barvy základní vrstvy na základě hodnoty vrstvy směs. Může vytvářet velmi jasné, vyfouknuté vrcholy.
* *Lineární dodge (přidat) *:Podobně jako barevné dodge, ale agresivnější.
* *Světlejší barva *:Vybere lehčí *barvu *z směsi a základních vrstev.
* kontrast: Tyto režimy ztmavnou i odlehčují a zvyšují kontrast.
* *Overlay *:Násobí tmavé oblasti a obrazovky světelných oblastí. Zachovává Midtony. Velmi všestranný pro přidání kontrastu a textury.
* *Měkké světlo *:změkne účinek překrytí a vytváří jemnější podporu kontrastu. Dobré pro jemné úpravy.
* *Hard Light *:Podobně jako překrytí, ale intenzivnější.
* *Živé světlo *:Podobně jako tvrdé světlo, ale s vyšším kontrastem.
* *Lineární světlo *:Podobně jako živé světlo, ale agresivnější.
* *PIN světlo *:Nahrazuje barvy v závislosti na tom, zda jsou lehčí nebo tmavší než barva směsi.
* *Hard Mix *:Snižuje barvy na červenou, zelenou, modrou, černou a bílou.
* inverze: Tyto režimy invertují barvy.
* *Rozdíl *:odečte hodnoty pixelu směsné vrstvy ze základní vrstvy. Dobré pro vytváření abstraktních efektů.
* *Vyloučení *:podobné rozdílu, ale měkčí.
* *Odečtěte *:Odečtění barvu míchání od základní barvy.
* *Rozdělte *:Vyděluje barvu směsi od základní barvy.
* komponenta: Tyto režimy ovlivňují komponenty barev (odstín, nasycení, jas).
* *Odstín *:Nahrazuje odstín základní vrstvy odstínem směsné vrstvy.
* *Saturace *:Nahrazuje nasycení základní vrstvy saturací vrstvy směsi.
* *Barva *:Nahrazuje jak odstín, tak nasycení základní vrstvy odstínem a nasycení vrstvy směsi a zachovává jas. Užitečné pro zbarvení černobílých obrázků nebo přidání barevného odstínu.
* *Svítisnost *:Nahrazuje svítidlo základní vrstvy svítivostí směsné vrstvy a zachovává odstín a nasycení. Dobré pro ostření bez ovlivnění barvy.
ii. Praktické aplikace pro portrétování výtvarného umění
Zde je návod, jak používat režimy míchání v konkrétních scénářích:
1. Přidání textury:
* Technika: Najděte obrázek textury (např. Papír, plátno, grunge). Umístěte ji nad vrstvu portrétu.
* režim míchání: * Násobení* nebo* Overlay* jsou vynikající výchozí body. * Měkké světlo* nabízí jemnější efekt.
* upřesnění:
* Upravte neprůhlednost vrstvy textury pro ovládání intenzity.
* Pomocí masky vrstvy na vrstvě textury selektivně aplikujte texturu (např. Odstraňte texturu z kůže subjektu).
* Vyzkoušejte různé textury pro různé nálady.
2. Zvyšování světla a stínů:
* Technika: Vytvořte novou vrstvu. Použijte měkký kartáč s nízkou neprůhledností k malování ve zvýraznění (bílá/světla) a stíny (černá/tmavá barva).
* režim míchání: * Overlay* nebo* měkké světlo* se běžně používají.
* upřesnění:
* Experimentujte s různými velikostmi štětce a opacity.
* K upřesnění efektu použijte masku vrstvy.
* Pro jemné zvýraznění zkuste * obrazovku * s nízkou neprůhledností.
*Pro hlubší stíny zkuste *vynásobit *.
3. přidání barevných tónů a třídění barev:
* Technika: Vytvořte novou vrstvu a naplňte ji s pevnou barvou nebo gradientem.
* režim míchání: *Barva*,*odstín*nebo*měkké světlo*jsou dobrá volba. * Overlay* nebo* násobení* lze použít pro dramatičtější barevné efekty.
* upřesnění:
* Experimentujte s různými barvami a vytvářejí různé nálady.
* Používejte gradienty pro jemné barevné přechody.
* K selektivně použijte masku vrstvy.
* Upravte neprůhlednost vrstvy barev.
4. Vytváření zasněných, éterických efektů:
* Technika: Duplikujte vrstvu portrétu. Na horní vrstvu naneste mírné Gaussovy rozmazání.
* režim míchání: * Screen* nebo* Lighten* může vytvořit měkký, zářící efekt.
* upřesnění:
* Upravte poloměr rozostření tak, aby ovládala intenzitu záře.
* Použijte masku vrstvy k odstranění záře z určitých oblastí (např. Oči).
* Upravte neprůhlednost rozmazané vrstvy.
5. Simulace dvojité expozice:
* Technika: Umístěte obrázek, který chcete použít jako dvojitou expozici nad vrstvou portrétu.
* režim míchání: *Screen*,*Lighten*,*vynásobit*nebo*TMONENT*jsou dobré výchozí body. * Překrytí* nebo* měkké světlo* může také dobře fungovat. Experimentujte, abyste viděli, co vyvolává požadovaný efekt.
* upřesnění:
* Upravte neprůhlednost vrstvy dvojité expozice.
* Použijte masku vrstvy k selektivně odhalení nebo skrytí částí dvojité expozice.
* Upravte úrovně nebo křivky vrstvy dvojité expozice pro jemné míchání.
6. Zvyšování podrobností (ostření):
* Technika: Duplikujte vrstvu, kterou chcete zaostřit. Přejděte na filtr> další> vysoký průchod. Upravte poloměr, dokud neuvidíte podrobnosti obrázku. Poté přejděte na Image> Úpravy> Desaturate.
* režim míchání: Nastavte režim míchání na překrytí.
* upřesnění: Ovládejte ostření úpravou neprůhlednosti. Můžete také použít masku pro kontrolu, které oblasti jsou naostřeny.
iii. Osvědčené postupy a tipy
* nedestruktivní úpravy: Vždy pracujte na duplicitních vrstvách. Tím se zachová váš původní obrázek a umožňuje vám snadno vrátit změny.
* experimentování je klíčové: Neexistují žádná tvrdá a rychlá pravidla. Vyzkoušejte různé režimy míchání a kombinace vrstev a zjistěte, co pro váš obrázek funguje nejlépe.
* neprůhlednost je váš přítel: Nebojte se snížit neprůhlednost vrstvy, abyste vytvořili jemnější efekt.
* Masy vrstvy jsou nezbytné: Použijte masky vrstvy k selektivně aplikaci efektů směsi režimu do konkrétních oblastí vašeho obrazu. To vám dává přesnou kontrolu nad konečným výsledkem.
* Zvažte pořadí vrstev: Pořadí vašich vrstev záleží. Experimentujte s různými uspořádáními vrstvy, abyste viděli, jak ovlivňují míchání.
* skupinové vrstvy: Pokud máte k jednomu efektu více vrstev, seskupte je dohromady (Ctrl+G/CMD+G) pro snazší řízení. Poté můžete použít režimy míchání ve skupině jako celku.
* Sledujte oříznutí: Mějte na paměti oříznutí, zejména při použití * vynásobných režimů * nebo * ztmavnutí *. To může mít za následek nežádoucí artefakty nebo barevné pásmo. K opravě těchto problémů použijte masku nebo vrstvy vrstvy.
* Začněte jemný: Často je nejlepší začít s jemnými úpravami a postupně zvyšovat intenzitu, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.
* zvažte příběh: Přemýšlejte o náladě a zprávě, kterou chcete s portrétem sdělit. Vyberte režimy míchání, které podporují tuto vizi.
* učit se od ostatních: Studujte práci jiných fotografů výtvarného umění, kteří efektivně používají režimy míchání. Analyzujte jejich techniky a pokuste se je replikovat.
* nepřehánějte to: Méně je často více. Vyvarujte se nadměrného používání režimů míchání, protože to může vést k nepřirozenému nebo nadměrně zpracovanému vzhledu. Cílem je vylepšit obraz, ne odvrátit od něj.
iv. Příklad Workflow:Přidání textury grunge
1. Otevřete svůj portrét ve Photoshopu.
2. Najděte vhodnou texturu grunge (např. Obrázek starého papíru nebo betonu s vysokým rozlišením). Otevřete to ve Photoshopu.
3. Zkopírujte vrstvu textury a vložte ji nad vrstvu portrétu.
4. Změňte režim míchání vrstvy textury k *násobení *.
5. snižte neprůhlednost vrstvy textury na přibližně 30-50% (upravte na chuť).
6. Přidat masku vrstvy do vrstvy textury.
7. použijte měkký kartáč (černá barva) Malovat na masku vrstvy a odstranit texturu z obličeje subjektu, zejména z očí a úst.
8. Upravte úrovně nebo křivky vrstvy textury, pokud je to nutné k doladění kontrastu a jasu.
9. sjednotit barvy.
Zvládnutím režimů prolnutí Photoshopu můžete odemknout svět kreativních možností pro své portrétování výtvarného umění, což vám umožní vytvářet ohromující a evokující obrazy. Nezapomeňte cvičit, experimentovat a rozvíjet svůj vlastní jedinečný styl.