i. Příprava:Správný obrázek a osvětlení
* předmět: Vyberte předmět se silnými rysy obličeje a kontemplativním výrazem. Starší předměty často fungují dobře.
* osvětlení: To je *zásadní *. Zaměřte se na jeden, silný zdroj světla umístěný na jedné straně a mírně před subjektem. Tím se vytvoří podpis „Rembrandt Triangle“ světla na tváři naproti zdroji světla. Ideální modifikátory světla jsou softboxy nebo reflektory, aby změkčily světlo, ale jedna holá žárovka může fungovat v špetce (i když náročnější). Zvažte použití snoot nebo mřížky k řízení úniku světla.
* pozadí: Tmavé, neutrální pozadí (tmavě šedé, hnědé nebo dokonce černé) je nezbytné. Předmět musí být zaměřen a rušné pozadí snižuje celkovou náladu.
* natáčení v Raw: Vždy natočte ve formátu RAW, abyste si udrželi maximální množství informací pro úpravy.
ii. Kroky editace Lightroom
1. Import a počáteční úpravy:
* importujte svůj surový obrázek do Lightroom.
* Korekce profilu: V korekce * čočky * zkontrolujte „Odebrat chromatickou aberaci“ a „Povolte opravy profilu“. Opravuje to zkreslení čoček a barvy barvy.
2. Základní panel:Expozice a kontrast (základ)
* expozice: Začněte snížením expozice, dokud celkový obraz nebude mít tmavší a temnější pocit. Zaměřujete se na mírně podexponovaný vzhled. Nebojte se to tlačit dolů! Asi -0,5 až -1,5 zastávky jsou běžné, ale přizpůsobte se vašemu obrazu.
* kontrast: Zvyšte kontrast a zdůrazňují hru světla a stínu. Mírné zvýšení (např. +20 až +40) je obvykle dobrým výchozím bodem.
* zvýraznění: Snižte vrcholy významně, abyste ovládali všechny foukané oblasti a zabránili jim v rušení. Tím se také prohloubí stíny a zvýší kontrast.
* stíny: Mírně zvedněte stíny, abyste odhalili nějaké detaily v temnějších oblastech, ale nepřehnaně to nepřehnají. Chcete si udržet hloubku a tajemství.
* bílé: Mírně upravte posuvník bílých tak, aby nastavil správný bílý bod bez ztráty detailů. Vyvarujte se oříznutí.
* černé: Stiskněte jezdec černochů dolů a prohloubí celkovou náladu a zvýší kontrast. Dávejte pozor, abyste černoši nestavili.
3. tónová křivka (doladění kontrastu):
* Křivka tónu je zásadní pro doladění kontrastu a vytvoření konkrétní nálady. Použijte *bodovou křivku *.
* jemný s-Curve: Vytvořte jemnou křivku S. Mírně přetáhněte dolní dolní bod (trochu zvednout stíny) a horní část pravého bodu mírně dolů (k zatemnění zvýraznění dále). To zvyšuje celkový kontrast a přidává hloubku.
* Specifické úpravy kanálu: Pokročilí uživatelé mohou experimentovat s úpravou tónové křivky pro každý barevný kanál (červená, zelená, modrá) pro jemné doladění barevných odlitků a přidat hloubku ke stínům nebo zvýrazněním.
4. HSL/barevný panel (barevná manipulace pro náladu):
* Hue: Proveďte jemné úpravy odstínu různých barev, abyste zvýšili teplo a hloubku obrazu. Například mírně přesouvání červených směrem k Orange může vytvořit bohatší a teplejší tón.
* nasycení: Snižte nasycení většiny barev a vytvořte tlumenou desaturovanou paletu. Možná budete chtít selektivně zvýšit nasycení tónů kůže (oranžové a červené), aby se předmět oživil, ale udržet je jemný.
* Luminance: To je klíč pro nasměrování oka. Mírně posílit jasové svítidla pomerančů a červených (tónů kůže), aby se předmět vynikl. Můžete také lehce ztmavnout svítidlo blues a zelených v pozadí (pokud existují), abyste mohli subjekt dále izolovat.
5. detail panel (ostření a redukce šumu):
* ostření: Naneste mírné množství ostření, abyste vynesli podrobnosti o tváři subjektu. Začněte s posuvníkem * množství * kolem 50-70 a poté upravte posuvníky * a * detail *, abyste doladili ostření efektu. Pomocí posuvníku * maskování * k zabránění ostření v hladkých oblastech, jako je pozadí, které může zavést šum. Přitahujte Alt/Option při přetažení maskovacího posuvníku pro vizualizaci masky.
* redukce šumu: Pokud vidíte šum, zejména v tmavších oblastech, použijte mírné množství redukce šumu. Dávejte pozor, abyste to nepřehnuli, protože může obraz příliš zmírnit.
6. Panel efektů (viněty a zrno):
* vigNetting: Přidejte mírnou negativní viněta, abyste dále ztmavli okraje obrazu a nakreslete oko diváka k subjektu. Pomocí posuvníku * množství * a upravte * střed * a * Roundness *, abyste dosáhli přirozeně vypadající viněta.
* zrno: Přidání jemného množství obilí může zvýšit kvalitu podobné filmu a přidat texturu k obrazu. Pomocí *množství *, *velikosti *a *drsnost *posuvníků experimentují s různými styly zrn. Udržujte to jemné; Cílem je přidat texturu, nikoli odvrátit od předmětu.
7. Calibration Panel (Advanced Color Adjustments):
* Jedná se o volitelný krok, ale lze jej použít k provedení velmi jemných úprav barev. Experimentujte s *červený primární *, *zelená primární *a *modrý primární *odstín a saturační posuvníky pro zdokonalení celkového barevného tónu.
8. místní úpravy (rafinace specifických oblastí):
* Použijte nastavovací kartáč nebo radiální filtr pro proveďte lokalizované úpravy do konkrétních oblastí obrazu.
* dodge and vypalovat: Použijte nastavovací kartáč s nízkým průtokem a hustotou pro selektivně odlehčení (dodge) oblastí, jako jsou záchytky v očích nebo zvýrazněná strana obličeje, a ztmavněte (spálené) oblasti, abyste zvýšili stíny a vytvořili hloubku.
* vylepšení očí: Jemně zvyšte expozici a jasnost kolem očí, aby byly více podmanivé.
iii. Klíčové principy a připomenutí:
* jemnost je klíčová: Vyvarujte se přehánění jakékoli úpravy. Nejlepší portréty ve stylu Rembrandtu mají přirozený, uvěřitelný vzhled.
* Preserve Detail: Nedržte černochy ani nevyhoďte zvýraznění. Zaměřte se na ponechání detailů v nejtemnějších i nejjasnějších oblastech.
* zaměřit se na světlo: Věnujte velkou pozornost zdroji světla a jak interaguje s tváří subjektu. Podpis Rembrandt Triangle je zásadní.
* iterativní proces: Úpravy je iterační proces. Proveďte malé úpravy a neustále přehodnocují celkový vzhled obrázku.
* praxe a experimentování: Nejlepší způsob, jak zvládnout tento styl, je cvičit a experimentovat s různými nastaveními a technikami. Analyze Rembrandt paintings to understand the light and shadow patterns.
* tón pleti: Buďte velmi opatrní s tóny pleti. Špatné úpravy mohou způsobit, že subjekt bude vypadat nepřirozeně nebo nemocně. Věnujte pozornost lištu a nasycení posuvníků v panelu HSL/Color.
Nastavení příkladů (počáteční bod - Přizpůsobte se vašemu obrázku):
* Expozice:-0,8
* Kontrast:+30
* Nejdůležitější:-70
* Shadows:+20
* Bílí:-15
* Černé:-25
* Jasnost:+10
* Vibrance:+5
* Saturace:-10
* Ostření:množství 65, poloměr 1.0, detail 25, maskování 40
* Vignetting:částka -20, střední bod 50
Tím, že sledujete tyto kroky a věnujete pečlivou pozornost principům osvětlení a editace Rembrandta, můžete vytvořit ohromující dramatické portréty s nadčasovou klasickou estetikou. Nezapomeňte přizpůsobit nastavení svému konkrétnímu obrazu a osobním preferencím. Hodně štěstí!