1. Kontrolované osvětlení je král:
* tip: Investujte do jediného strobového nebo rychlého světla (s modifikátorem) a tmavé pozadí (černé sametové je ideální, ale tmavý list nebo tkanina funguje v špetce). Dramatické portréty závisí na kontrastu a stínu. Nepotřebujete tunu vybavení, ale potřebujete kontrolu nad světlem.
* Proč to funguje: Jeden světelný zdroj vytváří silné zvýraznění a stíny a do obličeje přidává hloubku a dimenzi. Tmavé pozadí izoluje subjekt a zabraňuje nechtěnému rozlití světla z rozjasnění obrazu.
* Jak to udělat:
* umístění: Začněte světlem umístěným pod úhlem 45 stupňů k vašemu subjektu, mírně na stranu a nad nimi. Tím se vytvoří stíny na jedné straně obličeje.
* modifikátor: Použijte modifikátor jako softbox nebo deštník (v ideálním případě menší, jako je 24 "softbox) k mírnému změkčení světla, ale stále udržuje dramatický efekt. Mřížka může zaostřit světlo.
* experiment: Posuňte světlo kolem a zjistěte, jak se mění stíny. Snížení světla může vytvořit dramatičtější a hrozivější pocit. Zvyšování může být lichotivější, ale stále udržovat kontrast.
2. Master Rembrandt Lighting:
* tip: Naučte se a procvičujte si Rembrandtovy osvětlení. Jedná se o klasickou techniku, která používá malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla.
* Proč to funguje: Rembrandtový vzorec osvětlení vytváří velmi zřetelný a esteticky příjemný stínový vzorec na obličeji. Přidává hloubku, tajemství a pocit klasického dramatu.
* Jak to udělat:
* Umístěte své světlo mírně výše a na jednu stranu vašeho předmětu.
* Věnujte velkou pozornost stínu pod nosem. Zaměřujete se na ten malý izolovaný trojúhelník světla na tváři.
* Nechte svůj předmět mírně otočit hlavu, aby upravil velikost a tvar trojúhelníku.
* Tato technika často funguje nejlépe s předměty, které mají silné rysy obličeje.
3. Využijte příznaky a negativní výplň:
* tip: K blokování světla a prohloubení stínů použijte příznaky (černé pěnové jádro nebo látku) a zvažte „negativní výplň“, abyste absorbovali okolní světlo.
* Proč to funguje: Vlajky vám umožňují ještě více vyřezávat světlo tím, že zabráníte tomu, aby se skákal, kde to nechcete. Negativní výplň odstraňuje zbloudlé světlo, zvyšuje kontrast a drama.
* Jak to udělat:
* vlajky: Umístěte vlajku (kousek černé pěnové jádra nebo látky) naproti vašemu zdroji světla, v blízkosti předmětu, blokovat světlo od skákání zpět do stínů. To prohlubuje stíny na této straně obličeje.
* negativní výplň: Místo použití bílého reflektoru k odrazení světla zpět (které by snížilo drama), použijte černý reflektor (negativní výplň). To absorbuje světlo a zvyšuje kontrast. Jednoduše zvedněte kus černé látky nebo pěnové jádra naproti zdroji světla.
* Polohování: Experimentujte s umístěním vlajky a negativní výplň, abyste viděli, jak ovlivňuje stíny na tváři a těle vašeho subjektu.
4. Věnujte pozornost pózování a vyjádření:
* tip: Dramatické portréty vyžadují úmyslné pózování a expresivní předměty. Veďte svůj předmět a vytvořte emoce a intenzitu.
* Proč to funguje: Pose a výraz jsou stejně důležité jako osvětlení. Silná pozice a přesvědčivý výraz zesilují drama vytvořené světlem.
* Jak to udělat:
* průvodce, nenuťte: Dejte svému předmětu jemné pokyny. Místo toho, abyste řekl:„Vypadejte naštvaní“, zkuste říct „přemýšlejte o době, kdy jste se cítili zrazeni.“
* Chin Down: Natáčení brady dolů mírně je často lichotivější v dramatickém osvětlení a zdůrazňuje čelist a vytváří pod bradou silnější stíny.
* oční kontakt: Silný oční kontakt s kamerou může vytvořit velmi silný a dramatický obraz. Zvažte jak přímý oční kontakt, tak odvrácené pohledy (vypadají mírně pryč).
* ruce: Nezapomeňte na ruce! Promyšleně položená ruka může do portrétu přidat mnoho emocí a vizuálního zájmu.
5. Vylepšení následného zpracování:
* tip: K dalšímu posílení dramatu použijte nástroje po zpracování, jako je Lightroom nebo Photoshop.
* Proč to funguje: Poprocesování vám umožňuje zdokonalit obrázek, upravit kontrast, vyhýbat se a vypalovat a vytvořit konkrétní náladu.
* Jak to udělat:
* kontrast: Zvyšte kontrast k prohloubení stínů a zvýšením nejdůležitějších událostí.
* Blacks and Whites: Upravte černochy a bílé a vytvořte punchiernější obrázek.
* dodge and vypalovat: Pro selektivně upravte zvýraznění a stíny na obličeji použijte vyhýbání se (odlehčení) a pálení (ztmavnutí). To lze použít k zdůraznění určitých funkcí nebo vytvoření vyřezávanějšího vzhledu.
* TONING: Experimentujte s rozděleným tónováním, abyste přidali jemné barevné odstíny k vrcholům a stínům, což dále zvyšuje náladu.
* ostření: Zaknětím obrázek a přidejte jasnost a definici. Buďte opatrní, abyste se příliš nepodvářili, protože to může vytvářet nežádoucí artefakty.
* Selektivní barva: Použijte selektivní úpravy barev k vylepšení nebo desaturitaci specifických barev na obrázku. Například můžete lehce desaturovat tóny kůže a vytvořit dramatičtější, monochromatický pocit.
Zaměřením na kontrolované osvětlení, klasické techniky a úmyslné pózování můžete ve svém domácím studiu vytvořit dramatické portréty, které jsou podmanivé a působivé. Nezapomeňte experimentovat, cvičit a bavit se! Hodně štěstí!