1. Přijměte zdroje jednoho světla a modifikátory pro ovládání:
* Proč na tom záleží: Dramatické portréty se daří kontrastu a stíny. Ohromující, dokonce i osvětlení vymývá hloubku a charakter.
* Actionvable kroky:
* Začněte jedním světlem: Jediný západ/blesk, rychlost nebo dokonce silné kontinuální světlo (panel LED s vysokým CRI). Zaměřte se na učení, jak manipulovat s tímto jediným světlem.
* Vyberte si moudře modifikátor světla:
* mřížky: Přímé světlo přesně na váš předmět, vytvoření ostrých stínů a zabrání úniku světla. Skvělé pro vyřezávání tváře. Síčky voštiny paprsku ještě více zúží.
* snoots: Podobně jako u mřížek, ale často válcové nebo kuželové. Vytváří velmi zaměřený efekt reflektoru.
* softboxy (malé až střední): Změkněte zdroj světla a zároveň si zachovávejte směrovost. Malý softbox vám dá měkčí, ale stále definované stíny.
* deštníky (střílení nebo reflexní): Nabídnout širší šíření světla. Použijte černou látku (vlajka) k ovládání okrajů a zabránění nežádoucí odrazy.
* dveře stodoly: Nastavitelné kovové klapky pro tvar a ovládání šíření světla.
* umístění je klíčové: Experimentujte s různými pozicemi vašeho světla * vzhledem k vašemu předmětu * (přední, boční, zadní, nahoře, dole). Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na obličej a vytváří stíny. Boční osvětlení je často upřednostňováno pro dramatické portréty.
2. Vytváření a správa hlavního stínu:
* Proč na tom záleží: Stíny definují formulář a přidejte hloubku dramatickému portrétu. Ovládáte náladu prostřednictvím správy stínů.
* Actionvable kroky:
* Pochopte Falloff: Rychlost, při které se světlo snižuje. Čím blíže je váš zdroj světla k vašemu předmětu, tím rychlejší je spad, což má za následek silnější stíny.
* Použijte příznaky/gobo (přejděte mezi objekty): Černé pěnové jádrové desky, černá látka nebo dokonce tmavé přikrývky mohou blokovat nežádoucí světlo a prohloubit stíny v konkrétních oblastech. Například označení boku naproti zdroji světla pro prohloubení stínů na této straně obličeje.
* negativní výplň: Místo přidání světla s reflektorem strategicky použijte černý povrch (pěnová deska atd.) * Naproti * Světlo, aby * absorboval * a * snižoval * okolní světlo skákající zpět na subjekt a prohloubilo stíny.
* věnujte pozornost pozadí: Temné pozadí zvýší drama zdůrazněním světla na toto téma.
3. Využijte tmavé a náladové pozadí:
* Proč na tom záleží: Jasné nebo rušivé pozadí může odvrátit předmět a střet s dramatickou estetikou.
* Actionvable kroky:
* tkaninové pozadí: Černý samet, tmavě šedý mušelín nebo dokonce texturovanou látku mohou přidat hloubku a náladu. Železo nebo pára z vrásek.
* Paper Rolls: Bezproblémový papír je klasická a všestranná možnost, zejména v černé, tmavě šedé nebo hluboké barvě, jako je námořnictvo nebo Burgundsko.
* zeď jako pozadí: Pokud máte tmavou zbarvenou zeď, použijte ji! Ujistěte se, že je čistý a bez rozptýlení.
* vzdálenost: Čím dále je váš subjekt z pozadí, tím méně se na něj rozlije, takže se zdá tmavší.
* v-flats: V-flat je velká černá nebo bílá deska ve tvaru písmene V k blokování nebo odrazení světla. Použití V-flat za modelem udrží pozadí tmavé a eliminuje únik.
4. Zvažte představení a výraz pro dopad:
* Proč na tom záleží: Dramatické osvětlení je jen polovina rovnice. Pózování a výraz subjektu musí doplňovat náladu.
* Actionvable kroky:
* jasně komunikujte: Veďte svůj předmět se specifickými pokyny. „Otočte si bradu mírně dolů,“ „Podívejte se těsně kolem kamery,“ „Změkte své oči.“
* zdůraznit úhly: Naklonění hlavy, naklonění těla a vytvoření ostrých linií může přidat dynamiku a drama.
* použijte umístění rukou: Ruce mohou být neuvěřitelně expresivní. Experimentujte s umístěním rukou poblíž obličeje, na ramenou nebo v kapsách.
* průvodce emoce: Promluvte si se svým předmětem o emocích, které chcete sdělit. Je to melancholická, intenzita, tajemství, síla? Jejich výraz to musí odrážet.
* umístění stínu: Tam, kde stíny padají na tvář modelu, může drasticky změnit pocit obrazu. Promluvte si s modelem o tom, jak otočit hlavu různými způsoby nebo více zavřít/otevírat oči.
5. Následné zpracování pro vylepšení polského a nálady:
* Proč na tom záleží: Poprocesování je místem, kde můžete obrázek zdokonalovat, zvýšit náladu a dosáhnout požadovaného dramatického efektu.
* Actionvable kroky:
* kontrast: Zvyšte kontrast k prohloubení stínů a rozjasňují zvýraznění. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali.
* dodge and vypalovat: Jemně odlehčují zvýraznění (dodge) a zatemnění stínů (popáleniny), aby vyřezaly obličej a zdůraznily detaily. To vyžaduje lehký dotek.
* třídění barev: Upravte celkovou paletu barev. Chladné tóny (blues, purpurové) mohou zvýšit pocit melancholie, zatímco teplé tóny (žluté, pomeranče) mohou vytvořit intenzivnější nebo dramatičtější pocit. K náladě mohou také přispívat desaturační barvy.
* ostření: Vyostřněte obrázek a vydejte detaily, zejména v očích. Ale buďte opatrní, abyste se příliš nepodvářili, což může vytvářet nežádoucí artefakty.
* Černobílá konverze: Zvažte přeměnu obrazu na černou a bílou, abyste odstranili rozptýlení z barvy a zaměřili se na tonální rozsah a textury.
Důležité úvahy:
* praxe: Experimentovat! Nejlepší způsob, jak se učit, je praktikovat a pozorovat účinky různých nastavení osvětlení, modifikátorů a technik následného zpracování.
* Bezpečnost: Pokud používáte záblesky/záblesky, ujistěte se, že jsou bezpečně namontovány, aby se zabránilo pádu.
* Po pohodlí předmětu: Ujistěte se, že váš předmět je pohodlný a uvolněný. Uvolněný subjekt vytvoří přirozenější a autentičtější výrazy.
Tím, že budete sledovat tyto tipy a pečlivě procvičovat, budete na dobré cestě k vytvoření ohromujících dramatických portrétů ve svém vlastním domácím studiu! Hodně štěstí!