REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Lightroom

5 tipů, jak nastavit domácí studio pro dramatické portréty

Dobře, zde je 5 tipů, které vám pomohou nastavit domácí studio pro vytváření dramatických portrétů:

1. Dobýt světlo:Přijměte směrové a kontrolované osvětlení

* Proč je to dramatické: Dramatické portréty závisí na silném světle a stínu. To znamená úmyslnou kontrolu nad vašimi světelnými zdroji.

* Jak toho dosáhnout:

* Zdroj jednoho světla je klíčový: Začněte jedním hlavním světlem. To by mohlo být strobové, rychlé světlo nebo dokonce silné kontinuální LED světlo.

* modifikátor světla je povinný: Nepoužívejte holé žárovky. Investujte do světlých modifikátorů tak, aby tvarovaly a změkčily světlo. Mezi běžné volby pro dramatický vzhled patří:

* softbox (úzký): Vytváří řízený, obdélníkový zdroj světla s měkčími okraji.

* kosmetické jídlo: Vytváří punchy, zaostřené světlo s definovaným zvýrazněním a stínem. Skvělé pro zvýraznění funkcí obličeje.

* snoot: Vytváří velmi těsný paprsek světla, ideální pro zvýraznění malých oblastí nebo vytváření dramatických reflektorů.

* mřížky: Připevněte k měkkým boxům nebo reflektorům, abyste ještě více zúžili rozprostření světla.

* Pozice je všechno: Experimentujte s umístěním světla. Zkuste umístit světlo:

* 45 stupňů na stranu vašeho předmětu: Vytváří klasické rembrandtové osvětlení s malým trojúhelníkem světla na tváři naproti zdroji světla.

* přímo na stranu vašeho předmětu (boční osvětlení): Dramatické stíny, které vyřezávají obličej.

* mírně za předmětem (osvětlení ráfku): Vytváří halo světla, které odděluje subjekt od pozadí.

* ovládání napájení: Naučte se, jak upravit napájení svého zdroje světla. Nižší síla vytváří měkčí stíny, zatímco vyšší síla produkuje tvrdší a definované stíny.

* inverzní čtvercový zákon: Pochopte, jak vzdálenost ovlivňuje intenzitu světla. Pohyb světla blíže k vašemu subjektu dramaticky zvýší intenzitu světla a vytvoří tvrdší stíny. Posunutí dále pryč dělá opak.

2. Zvládněte pozadí:Jednoduchost a temnota

* Proč je to dramatické: Tmavé, nepřekonatelné pozadí pomáhá vašemu předmětu vyniknout a zdůrazňuje dramatické osvětlení.

* Jak toho dosáhnout:

* tmavá látka/papír: Černý bezproblémový papír nebo tmavý sametový/mušelínový pozadí jsou vynikající volbou. Absorbují světlo a minimalizují rozptýlení.

* záleží na vzdálenosti: Umístěte svůj subjekt dostatečně daleko od pozadí, aby se zabránilo úniku světla. Čím dále jsou, tím tmavší se objeví pozadí.

* žádné rozptýlení: Ujistěte se, že pozadí je bez vrásek, záhybů nebo jakéhokoli jiného vizuálního nepořádku. Železo nebo parní tkaniny před natáčením.

* zvažte gradaci (volitelné): Na pozadí můžete zavést jemné světlo, pokud chcete více nuanční vzhled. Gellled Světlo zaměřené na pozadí může vytvořit jemný barevný gradient.

* environmentální portréty: Zvažte použití přirozeně tmavého a dramatického prostoru ve vašem domě jako na své pozadí, jako je tlumeně osvětlený roh s texturovanou zdí.

3. Vyberte správnou nastavení objektivu a fotoaparátu:

* Proč je to dramatické: Správná čočka a nastavení mohou zvýšit náladu a dopad vašich portrétů.

* Jak toho dosáhnout:

* portrétní čočka: Objektiv 85 mm je klasickou volbou pro portréty. Nabízí lichotivou kompresi a krásné bokeh (rozostření na pozadí). Objektivy 50 mm a 35 mm mohou také fungovat v závislosti na vašem stylu a prostoru, který máte.

* široký clona: Natočte se širokým otvorem (např. F/1,8, f/2,8), abyste vytvořili mělkou hloubku pole. To rozmazává pozadí a izoluje váš předmět.

* Manuální režim: Střelba v ručním režimu vám poskytuje úplnou kontrolu nad vaší expozicí.

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (obvykle ISO 100), abyste minimalizovali šum.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby bylo dosaženo správné expozice na základě vašeho otvoru a ISO. Obvykle se zaměříte na rychlost závěrky, která je dostatečně rychlá, aby zmrazila pohyb (např. 1/125. sekundy nebo rychlejší).

* zaměřit se na oči: Ostré zaměření na oči je pro jakýkoli portrét zásadní. Použijte jednobodové automatické zaostření a pečlivě vyberte bod zaostření.

4. Pózování a výraz:přenos emocí

* Proč je to dramatické: Pózování a vyjádření jsou nezbytné pro zprostředkování konkrétní nálady nebo příběhu ve vašem portrétu.

* Jak toho dosáhnout:

* komunikujte s vaším předmětem: Veďte svůj předmět s jasnými a stručnými pokyny.

* úhly záležitosti: Experimentujte s různými úhly. Mírně nízký úhel může způsobit, že váš subjekt bude vypadat silnější, zatímco vysoký úhel může způsobit, že vypadají zranitelnější.

* umístění rukou: Věnujte pozornost umístění rukou. Vyvarujte se trapných nebo rušivých pozic rukou. Navrhněte, aby váš subjekt interagoval s obličejem nebo vlasy pro přirozenější vzhled.

* výrazy obličeje: Povzbuďte svůj předmět, abyste se spojili s emocemi, které se snažíte sdělit. Jemné změny ve výrazu mohou mít velký rozdíl. Přemýšlejte o používání výrazů jako:

* intenzivní pohled: Vytváří pocit síly a tajemství.

* mírný úsměv: Může přidat nádech tepla a zranitelnosti.

* promyšlené rozjímání: Vyjadřuje pocit introspekce.

* cvičení pózování: Studujte portréty, které obdivujete a analyzujete použité pózování a použité výrazy. Procvičte si techniky pózování před zrcadlem.

5. Posvoření:Zdokonalení a vylepšení

* Proč je to dramatické: Poprocesování vám umožňuje zdokonalovat váš obrázek, vylepšit osvětlení a vytvořit konkrétní náladu.

* Jak toho dosáhnout:

* Shoot in Raw: Střelba ve formátu RAW vám poskytuje nejvíce flexibility v následném zpracování.

* Balance White: Upravte vyvážení bílé, abyste zajistili přesné barvy.

* expozice a kontrast: Vylaďte expozici a kontrast pro zvýšení dramatického osvětlení. Přidání kontrastu může vytvořit dramatičtější vzhled.

* Dodge &Burn: Použijte nástroje Dodge a Burn k selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí obrazu. To lze použít ke zlepšení vrcholů a stínů, vyřezávání obličeje a upozornění na konkrétní oblasti.

* ostření: Vyrovnávejte obrázek a vylepšuje detaily, ale buďte opatrní, abyste se příliš neotvořili.

* třídění barev: Experimentujte s klasifikací barev, abyste vytvořili konkrétní náladu nebo styl. Zvažte použití desaturace k vytvoření tlumenějšího a melancholického pocitu nebo přidání jemného barevného odstínu pro zvýšení celkové atmosféry.

* retušování kůže (používejte střídmě): Řešit jakékoli vady nebo nedokonalosti, ale vyhýbejte se nadměrnému prodlení kůže. Udržujte pokožku vypadající přirozeně a texturovanou.

Zvládnutím těchto pěti oblastí můžete vytvořit přesvědčivé a dramatické portréty v pohodlí svého domova. Hodně štěstí! Nezapomeňte experimentovat a zjistit, co funguje nejlépe pro váš styl.

  1. Jak přidat grunge efekt vaše portréty pomocí Lightroom

  2. Jak používat panel Lightroom HSL pro úpravu krajiny

  3. Lightroom Colour Grading:Snadný způsob, jak doplnit vaše fotografie

  4. Pokoj s pohledem:Jak vytvořit tento okno Blinds Portrét kdekoli

  5. Jak opravit tóny pleti pomocí barevných křivek Lightroom

  6. Jak upravovat firemní headshots v Lightroom

  7. Jak vytvořit Creative Lightroom vyvinout předvolby pro portréty

  8. Pokoj s pohledem:Jak vytvořit tento okno Blinds Portrét kdekoli

  9. Jak upravovat portréty v Lightroom:Průvodce krok za krokem

  1. Jak používat stín a kontrast k vytváření dramatických snímků

  2. Porozumění verzím procesu Lightroom

  3. Odesílání panoramatických sekvencí z Lightroomu do Photoshopu

  4. Jak sloučit více katalogů Lightroom do jednoho

  5. Úpravy v aplikaci Capture One Pro – příručka Začínáme

  6. Sloučit do 32 bitů – srovnání techniky HDR

  7. CyberLink PhotoDirector Review 2022 (lepší než Lightroom?)

  8. Jak uložit podexponovanou fotografii pomocí Lightroom

  9. 6 tipů pro efektivní používání ISO s fotoaparátem

Adobe Lightroom