i. Než začnete:Nastavení fotografie (fotografování nebo výběr)
* osvětlení je klíčové: Tento styl se silně spoléhá na jediný směrový zdroj světla. Ideální podmínky zahrnují:
* střelba: Použijte jeden softbox, reflektor nebo přirozený zdroj světla (okno Světlo) přicházející ze strany a mírně nad subjektem. Experimentujte s opeřením světla - nasměrování okraje světla přes váš předmět místo toho, aby se na ně přímo na ně.
* Výběr fotografie: Vyberte obrázek, který již má nějaké směrové světlo a stíny. Vyvarujte se fotografií s plochým, dokonce i osvětlením nebo silnému podsvícení.
* pozadí: Tmavé nebo tlumené pozadí pomáhá zdůraznit subjekt. Neutrální barva jako šedá, hnědá nebo černá funguje dobře.
* předmět: Portréty starších předmětů se zajímavými rysy obličeje často s tímto stylem často fungují, protože stíny zdůrazňují charakter.
* výraz: Náhudu vyhovuje kontemplativnímu nebo promyšlenému výrazu.
ii. Úpravy Lightroom:Průvodce krok za krokem
1. Základní panel:
* Korekce profilu: Pokud jste stříleli do surové, umožňte „korekce profilu“ odstranit zkreslení čočky a chromatickou aberaci. Toto je často nalezeno v panelu „Opravy čoček“.
* Balance White: Upravte vyvážení bílé (teplota a odstín) tak, aby se dosáhlo mírně teplejšího tónu. Vyvarujte se příliš cool. Něco v blízkosti nastavení „denního světla“ je často dobrým výchozím bodem.
* expozice: Snižte expozici mírně. Chcete trochu podexovat obrázek, abyste zvýšili temnotu. Možná budete muset později obnovit některé podrobnosti.
* kontrast: Zvýšit kontrast výrazně. To je zásadní pro rembrandtový vzhled.
* zvýraznění: Snižte posuvník hlavních bodů. To pomůže obnovit podrobnosti v nejjasnějších oblastech obrazu a vytvořit větší hloubku.
* stíny: Zvedněte stíny *mírně *. Nechcete úplně eliminovat stíny; Stačí je otevřít natolik, aby viděli nějaké detaily, ale udržujte je temné a náladové. Dávejte pozor, abyste nešli příliš daleko, protože to bude vyrovnat obraz.
* bílé: Mírně snižujte bílé, aby ovládali nejjasnější oblasti a zabránili oříznutí (foukané zvýraznění).
* černé: Snižte jezdec černých, abyste prohloubili stíny a vytvořili bohatší a tmavší tón. To je rozhodující pro celkovou náladu.
* Clarity: Mírně snižte posuvník čistoty. Tím se zjemní kůži a vytvoří malířnější pocit. Nechoďte přes palubu; Obvykle stačí jen jemná redukce.
* Vibrance/Saturation: Jemně je upravte. Můžete mírně snížit nasycení nebo zvýšit vibraci. To záleží na barvách ve vaší scéně, ale obecně je méně živý vzhled vhodnější pro Rembrandt styl.
2. křivka tónu:
* Křivka tónu je nezbytná pro vytvoření tohoto charakteristického kontrastu. Použijte bodovou křivku (v rozbalovací sídle „Region“).
* s-CURVE: Vytvořte jemnou křivku S. Zatáhněte horní část křivky a ztmavněte vrcholy a zvedněte spodní část, abyste mírně rozjasnili stíny. To zvyšuje kontrast kontrolovaným způsobem.
* experiment: Upravte křivku, dokud nedosáhnete požadované úrovně kontrastu a hloubky stínu.
3. HSL/Color Panel:
* Hue: Proveďte jemné úpravy posuvníků odstínu, abyste doladili barvy. Například můžete lehce posunout červené směrem k oranžové pro teplejší tóny pokožky.
* nasycení: Snižte nasycení barev, které jsou příliš živé. Zejména tóny pleti by měly být mírně desaturovány, aby se udržel klasický vzhled. Věnujte pozornost červeným, oranžovým a žlutým posuvníkům.
* Luminance: Upravte svítidlo tak, aby bylo možné ovládat jas specifických barev. Snížení jasu blues a zelených může způsobit, že pozadí tmavší a méně rušivé. Můžete také mírně zvýšit jasové svítidla pomerančů k rozjasnění pokožky.
4. Detail Panel:
* ostření: Při snižování čistoty přinesete ostření, aby se vrátilo podrobnosti o zpětném doručení. Pomocí posuvníku „maskování“ omezte ostření na okraje a detaily a vyhýbejte se hluku v plynulejších oblastech. Položte klíč „alt“ a připravte je posuvník maskování tak, aby si vizualizoval maskované oblasti.
* redukce šumu: Pokud je na obrázku hluk, použijte snížení šumu, zejména snížení hluku svítidla. Nepřehánějte to; Příliš mnoho redukce šumu může způsobit, že obraz vypadá plastově.
5. radiální filtry a odstupňované filtry:
* radiální filtr (viněta): Přidejte radiální filtr s mírnou negativní expozicí a měkkým peřím kolem okrajů a vytvořte jemnou viněta. Umístěte se na tvář subjektu, aby natáhl oko diváka. Snižte vrcholy a mírně zvětšete černé ve filtru, abyste zatemňovali okraje.
* odstupňovaný filtr (ztmavnutí pozadí): Pokud je stále příliš jasný, použijte odstupňovaný filtr k ztmavení pozadí. Naneste negativní expozici a upravte rozsah tak, aby ovlivnilo pouze pozadí.
* Odstranění spotu: Pomocí nástroje pro odstranění bodu odstraňte všechny rušivé vady nebo nedokonalosti na kůži.
6. kalibrační panel:
* červená, zelená, modrá primární odstín a nasycení: Tyto úpravy jsou jemné, ale mohou pomoci upřesnit celkové barvy. Experimentujte s malými úpravami těchto posuvníků, abyste zvýšili náladu. Přesun červeného primárního odstínu směrem k oranžovému odstínu může často zlepšit tóny pleti.
iii. Tipy a úvahy
* jemnost je klíčová: Nejlepší portréty ve stylu Rembrandtu nejsou příliš zpracovány. Udělejte postupné úpravy a věnujte velkou pozornost celkovému účinku.
* zaměřit se na oči: Oči jsou oknem k duši. Ujistěte se, že jsou ostré a dobře osvětlené.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními a technikami. Nejlepší způsob, jak se učit, je praktikovat.
* referenční obrázky: Studujte skutečné rembrandtové obrazy, abyste pochopili jeho osvětlení a složení. To vám pomůže rozvíjet vaši vlastní uměleckou vizi.
* RAW vs. JPEG: Střelba ve formátu RAW poskytuje výrazně větší flexibilitu pro úpravy, což vám umožní obnovit více podrobností ve stínu a zvýraznění.
* Předvolby: I když můžete jako výchozí bod použít nebo vytvořit předvolbu, nezapomeňte, že každý obrázek je jiný. Stále budete muset vyladit úpravy tak, aby vyhovovaly konkrétní fotografii.
* retušování kůže (volitelné): Pokud se zaměřujete na leštěný vzhled, můžete po úpravách Lightroomu zvážit jemný retušování pokožky ve Photoshopu. Udržujte však minimální, abyste si udrželi přirozenou strukturu a charakter subjektu.
Příklad pracovního postupu (zjednodušený):
1. Basic: Expozice -0,5, kontrast +40, zvýraznění -60, stíny +20, bílé -20, černé -40, jasnost -10.
2. křivka tónu: Jemná křivka S.
3. hsl/color: Mírně snížit nasycení červených a pomerančů; Upravte svítidlo pro tóny kůže.
4. Detail: Naostřit maskováním; Naneste mírné snížení šumu.
5. radiální filtr: Ztmaňte okraje kolem tváře subjektu.
6. Calibrace: Jemné úpravy na červené a/nebo zelené primární odstíny.
Pamatujte, že to jsou jen pokyny. Nejlepší přístup je porozumět principům a potom upravit nastavení tak, aby vytvořil požadovaný efekt pro váš konkrétní obrázek. Hodně štěstí!